Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Merancang kostum horor tergantung pada aspek ketakutan apa yang ingin Anda soroti. Keindahan kostum horor, menurut saya, adalah kemampuan untuk memberikan bentuk fisik pada ketakutan irasional. Kita tahu tidak ada apa-apa dalam kegelapan, tapi bagaimana jika ada? Sesuatu yang gelap dan berkerudung, tersembunyi dalam bayang-bayang?
Hanya itu, sesuatu yang gelap dan berkerudung, sesuatu yang tidak jelas, sesuatu yang hampir tidak terlihat, adalah cara untuk mewujudkan rasa takut akan kegelapan. Kita sering mengatakan bahwa kita tidak takut pada kegelapan tetapi pada apa yang ada di dalamnya. Nah, mendesain kostum berarti menunjukkan apa yang ada dalam kegelapan.
Terapkan ini pada ketakutan sebanyak yang Anda bisa. Ketakutan akan ketinggian dapat diterjemahkan menjadi hantu yang sangat tinggi, ketakutan akan perubahan dapat disampaikan dengan mencampur pakaian dari era yang berbeda, penyesalan dapat dilihat dalam memutar citra kekanak-kanakan seperti boneka dan badut, dan ketakutan akan kegagalan mungkin diwujudkan oleh pakaian compang-camping dan fitur tua (tidak didasarkan pada pengalaman pribadi, tentu saja).
Pikirkan kiasan horor yang paling umum, hantu berbaju putih, tulang bengkok dan darah, labirin, monster, dan banyak lagi. Mereka semua menggunakan simbolisme dalam kostum dan desain karakter mereka untuk mengirim getaran itu ke tulang belakang Anda.
Berikut adalah trik untuk membantu Anda merancang kostum menakutkan:
Dengan menyembunyikan aspek atau mengaburkan parameter, Anda dapat meningkatkan faktor ketakutan kostum Anda. Kami tidak tahu persis di mana itu dimulai dan di mana berakhir. Kurangnya definisi ini memunculkan banyak ketakutan. Kita benci tidak tahu, dan secara alami takut akan ketidakpastian. Kami takut akan apa yang tersembunyi.
Kelimpahan kain yang mengalir mendistorsi sosok dan bahkan dapat bertindak sebagai kerudung. Kami tidak yakin dengan apa yang kami lihat. Fitur kain ini telah digunakan untuk mengelabui mata dalam pertunjukan sulap. Inilah sebabnya mengapa kita sering melihat gaun dan jubah panjang penuh dalam kostum horor. Seperti halnya kostum Olivia Crane di The Haunting of Hill House saat dia perlahan-lahan dirasuki. Contoh lain adalah wanita berbaju hitam, sosok gothic terselubung yang melambangkan kematian dan berkabung. Dia telah disejajarkan dalam budaya pop dengan 'Bride in black' dalam franchise Insidious.
Kain yang menghalangi penglihatan kita juga memunculkan ketakutan kita tersesat. Kain dapat digunakan sebagai jaring atau jaring, menekankan rasa takut kita akan terjebak, kusut, dan ditahan. Anda dapat menggabungkan ketakutan ini dengan ketakutan akan penyembunyian dalam momen kostum yang setengah tertutup dan sebagian terlihat. Seperti adegan di The Conjuring di mana kita melihat karakter ibu ditutupi dan diikat dengan selembar kertas hanya untuk penyihir Bathsheba muncul dari dalam. Kain itu digunakan sebagai penyangga di sini, tetapi dapat dengan mudah diintegrasikan ke dalam kostum.
Elemen distorsi lain dapat merujuk pada penghapusan fitur yang lengkap. Dalam hal ini, pemirsa benar-benar tidak dapat memberi tahu apa pun tentang karakter tersebut. Kami melihat ini berperan dengan penggunaan setelan morph dalam kostum. Itu juga membuat karakter terlihat 2 dimensi dan dunia lain. Contoh baru-baru ini adalah Lady of the Lake yang tak berwajah di Haunting of Bly Manor Netflix.
Defamiliarizasi adalah praktik sastra yang mengambil barang-barang biasa, terkenal dan membicarakannya sebagai asing, asing, atau bahkan aneh. Ini membelokkan persepsi Anda tentang keakraban.
Salah satu cara sederhana untuk mengeksekusi ini adalah dengan mengambil konsep terkenal dan menambahkan lapisan menyeramkan ke dalamnya. Misalnya, biarawati iblis yang kerasukan dari The Nun dan badut dari It. Dalam contoh-contoh ini, kita mengambil elemen yang dikenal tetapi membuatnya merasa tidak aman dan jahat.
Kiasan horor lain yang mengandalkan defamiliarizasi adalah penggunaan cermin dan pantulan. Tidak ada yang menyeramkan tentang mereka kecuali Anda berbicara tentang cermin sebagai portal yang membalikkan dunia atau menunjukkan kepada Anda realitas dunia yang salah.
Fitur yang berlebihan dapat berfungsi sebagai cara untuk menghilangkan kebiasaan kostum, dengan bermain dengan skala. Memperbesar atau memanjangkan satu fitur utama atau bagian tubuh yang tidak proporsional adalah cara yang bagus untuk membuat kostum karakter Anda terlihat menyeramkan. Contoh klasik adalah Slender Man, dengan bingkai panjangnya yang menakutkan. Contoh lain adalah Freddy Kruger dengan tangan terentang ke samping di The Nightmare on El m Street.
Melebih-lebihkan satu fitur utama membuat karakter Anda terlihat humanoid, dengan lapisan menyeramkan. Anggota badan yang diperpanjang meningkatkan rasa takut tertangkap dan dicengkeram. Mulut yang sangat besar memunculkan citra mimpi buruk seperti ular. Mata besar bisa membuat karakter horor Anda tampak lebih mengintimidasi dan marah. Penggunaan teknik ini yang lebih tenang namun populer adalah dalam penggambaran klasik penyihir, dengan hidung yang panjang dan bengkok dan jari-jari panjang seperti cakar.
Ini dapat ditiru dengan mudah dengan alat peraga seperti panggung dan lengan panjang. Riasan dan prostetik dianggap penting di bagian ini dan dapat digunakan untuk menipu mata.
Uncanny valley adalah konsep yang digunakan untuk realisme dalam robotika dan animasi, yang menunjukkan bahwa realisme terlihat alami dan humanoid hanya sampai titik tertentu, melintasi itu, realisme membawa rasa gelisah dan keanehan.
Gagasan tentang sesuatu yang terlihat terlalu sempurna atau terlalu tenang pasti dapat diterapkan pada kengerian. Bayangkan rumah aman Anda sendiri, tetapi semuanya telah digeser satu inci ke kiri. Itu terlihat sama tetapi terasa sedikit tidak enak.
Anda dapat meniru ini dalam kostum dengan mengerahkan terlalu banyak upaya ke beberapa aspek kostum Anda, membandingkannya dengan yang lain. Misalnya, Anda bisa membuat mata sangat detail dan terlalu cerah, sedangkan kulit di sekitarnya bisa terlihat pucat dan mati. Kami melihat ini dalam bentuk estetika dalam desain karakter Tim Burton. Anda juga dapat memasuki wilayah Uncanny Valley dengan menambahkan elemen bergerak yang terlalu lambat untuk kenyamanan, seperti sendi berkontur dan gerakan mata yang kaku.
Menurut sebuah artikel di The New York Times, cara klasik menggunakan lembah yang luar biasa dalam kostum horor adalah melalui kostum boneka dan topeng yang terlalu detail. Misalnya, Topeng Burung Hantu dari film thriller, Stage Fright, topeng bedah dari Eyes Without a Face, dan topeng tersenyum dari The Purge. Semua topeng ini menggabungkan hiperrealisme dan detail atau menunjukkan fitur nyata yang dikombinasikan dengan topeng palsu menakutkan yang terlihat terlalu halus.
Sebagai kesimpulan, untuk membuat kostum horor Anda, cari tahu jenis ketakutan apa yang ingin Anda bangkitkan dan terapkan metode ini untuk hal yang sama. Anda akan melihat bahwa tidak ada kostum yang cocok dengan hanya satu kategori. Pria ramping menggabungkan distorsi, penghapusan, dan fitur berlebihan, setelan morph dengan wajah detail menggabungkan distorsi dengan lembah yang luar biasa.
Perlu juga dicatat, bahwa kostum saja tidak akan menciptakan pengalaman horor penuh, dan harus bermain sesuai dengan setting di dalamnya. Jadi, ingatlah itu saat mendesain, dan hubungkan dengan emosi yang ingin Anda gambarkan.
Namun, jika Anda ingin menggunakan metode ini untuk membuat kostum Halloween yang menakutkan untuk menakuti teman-teman Anda di sebuah pesta, Anda mungkin bisa menambahkan ketakutan lompat yang baik untuk menyelesaikan pekerjaan.
Namun demikian, genre horor telah memberi kita ketakutan yang bagus selama bertahun-tahun dan kita jelas harus banyak belajar dari desainer mereka dan menerapkan metode ini pada karakter dan desain kostum kita sendiri.
Contoh-contoh dari film yang berbeda sangat membantu mengilustrasikan poin-poinnya
Tidak pernah menyadari betapa banyak pemikiran yang masuk ke dalam kostum horor
Tidak pernah berpikir tentang kostum yang mewakili ketakutan tertentu sebelumnya
Benar-benar membantu memahami mengapa film horor tertentu tak lekang oleh waktu
Membuat saya ingin bereksperimen dengan konsep-konsep ini dalam desain saya sendiri
Artikel ini benar-benar menjelaskan mengapa gambar horor tertentu melekat pada kita
Menarik bagaimana elemen-elemen sederhana dapat menciptakan efek yang begitu kuat
Penasaran bagaimana prinsip-prinsip ini diterapkan pada game horor modern
Membuat saya menghargai pemikiran yang masuk ke dalam desain kostum horor
Penjelasan tentang lembah keanehan benar-benar masuk akal bagi saya
Sangat menarik bagaimana pemicu ketakutan ini bersifat universal di berbagai budaya
Benar-benar membantu menjelaskan mengapa beberapa film horor bertahan dalam ujian waktu
Bagian tentang mencampur era untuk menunjukkan ketakutan akan perubahan sangat kreatif
Tidak pernah berpikir tentang bagaimana kostum dapat mewakili berbagai jenis ketakutan
Ingin tahu bagaimana prinsip-prinsip ini diterjemahkan ke budaya yang berbeda
Ini menjelaskan mengapa penjahat film horor tertentu menjadi ikonik
Membuat saya ingin menonton ulang film horor klasik untuk menganalisis kostumnya
Menarik bagaimana elemen sederhana seperti kain dapat menciptakan respons ketakutan yang begitu kuat
Konsep lembah keanehan menjelaskan begitu banyak ketakutan masa kecil saya
Prinsip-prinsip ini benar-benar dapat membantu dengan desain kostum rumah hantu
Tidak pernah menyadari betapa banyak simbolisme yang terkandung dalam desain kostum horor
Konsep distorsi melalui kain sangat brilian. Tidak heran hantu selalu memakai kain putih
Ini dengan sempurna menjelaskan mengapa saya merasa film horor hitam putih lama begitu efektif
Apakah ada orang lain yang berpikir horor modern terlalu bergantung pada jump scare daripada psikologi kostum?
Suka analisisnya tetapi berharap ada lebih banyak tips praktis untuk kostum DIY
Artikel ini membuat saya menyadari mengapa saya merasa kostum tertentu lebih meresahkan daripada yang lain
Sangat menarik bagaimana rasa takut akan hal yang tidak diketahui berperan dalam desain kostum
Baru saja memesan beberapa kain hitam mengalir untuk kostum Halloween saya setelah membaca ini
Saya selalu merasa hal-hal yang terlihat sebagian lebih menakutkan daripada monster yang terungkap sepenuhnya
Poin tentang boneka dan badut yang mewakili citra masa kecil yang terdistorsi sangat menarik
Uraian yang bagus tentang elemen kostum horor, tetapi bagaimana dengan efek suara?
Artikel ini seharusnya menyebutkan lebih banyak tentang teknik tata rias
Benar-benar membuat Anda berpikir tentang mengapa gambar-gambar tertentu melekat pada kita setelah menonton film horor
Tidak pernah terpikirkan betapa banyak psikologi yang masuk ke dalam desain kostum
Penasaran bagaimana prinsip-prinsip ini akan diterapkan untuk membuat kostum menakutkan untuk teater anak-anak
Ini mengingatkan saya mengapa efek praktis seringkali lebih menakutkan daripada CGI
Saya pikir kostum horor yang halus jauh lebih efektif daripada yang berlebihan
Sebagai seseorang yang memiliki kecemasan, penjelasan tentang bagaimana kostum mewujudkan berbagai ketakutan sangat beresonansi
Penasaran bagaimana prinsip-prinsip ini diterapkan pada desain karakter video game
Bagian tentang topeng dan hiperrealisme benar-benar menjelaskan mengapa saya merasa The Purge begitu meresahkan
Saya telah melakukan riasan Halloween selama bertahun-tahun dan artikel ini baru saja memberi saya begitu banyak ide baru
Apakah ada yang berpikir kostum horor Jepang layak disebutkan? Mereka menguasai konsep-konsep ini
Tidak pernah menyadari betapa banyak pemikiran yang masuk ke dalam desain kostum horor
Bagian tentang menggeser semuanya satu inci ke kiri akan menghantui saya sekarang
Bacaan yang menarik tetapi saya merasa perbedaan budaya dalam apa yang orang anggap menakutkan seharusnya dibahas
Gagasan mencampur pakaian dari era yang berbeda untuk mewakili ketakutan akan perubahan sangat brilian
Saya sedang belajar film dan artikel ini dengan sempurna menjelaskan konsep yang telah kami diskusikan di kelas
Anak-anak saya akan menyukai uraian ini. Mereka selalu bertanya mengapa hal-hal tertentu menakutkan
Apakah ada yang berpikir The Nun adalah contoh sempurna dari defamiliarisasi? Desain yang sangat brilian
Seluruh artikel ini membuat saya merinding, terutama bagian tentang Lady of the Lake dari Bly Manor
Ingin sekali melihat lebih banyak contoh bagaimana prinsip-prinsip ini berlaku untuk kostum horor non-supranatural
Saya selalu bertanya-tanya mengapa boneka begitu menyeramkan. Penjelasan lembah yang aneh benar-benar menjelaskannya
Referensi Tim Burton sangat masuk akal. Desain karakternya selalu berada tepat di lembah yang aneh itu
Saya merasa horor modern terlalu mengandalkan gore dan jump scare daripada elemen psikologis ini
Bagian tentang fitur yang dilebih-lebihkan mengingatkan saya mengapa saya merasa Slender Man begitu menakutkan ketika pertama kali muncul
Bagaimana dengan psikologi warna? Saya perhatikan sebagian besar kostum horor yang efektif menggunakan palet warna tertentu
Saya bekerja di desain kostum dan prinsip-prinsip ini sangat tepat. Kami menggunakan teknik serupa untuk produksi Dracula di teater kami
Saya tidak yakin setuju dengan semuanya di sini. Terkadang kesederhanaan lebih menakutkan daripada semua elemen desain yang rumit ini
Konsep pantulan cermin mengingatkan saya pada ketakutan masa kecil saya. Masih tidak bisa melihat cermin di malam hari
Artikel yang bagus, tapi menurut saya kurang membahas pentingnya desain suara yang bekerja sama dengan kostum
Saya mencoba membuat kostum horor Halloween lalu menggunakan beberapa prinsip ini. Kain yang mengalir itu benar-benar bekerja dengan baik.
Contoh-contoh dari Hill House dan Insidious benar-benar memperjelas poin-poin tentang desain kostum.
Artikel ini membantu saya memahami mengapa saya begitu merinding dengan manekin tanpa wajah di toko serba ada.
Poin yang sangat menarik tentang defamiliarisasi (pengasingan). Tidak pernah terpikirkan mengapa biarawati dan badut jahat begitu menakutkan sampai sekarang.
Sebenarnya, saya tidak setuju tentang bagian kain. Darah dan gore jauh lebih efektif dalam menciptakan ketakutan yang tulus. Lihat saja film horor modern.
Bagian tentang distorsi menggunakan kain sangat masuk akal. Saya selalu menganggap sosok hantu yang mengalir itu jauh lebih menakutkan daripada darah.
Saya suka bagaimana artikel ini menguraikan psikologi di balik kostum-kostum menakutkan. Konsep uncanny valley (lembah keanehan) terutama membuat saya terpesona.