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남성의 시선은 처음부터 영화에 지나치게 많이 등장했습니다.세월이 흐르면서 페미니즘의 발전이 눈부시게 성장했지만, 대부분의 영화에서 남성의 시선은 변함이 없습니다.
남성의 시선은 영화에서 시스인 이성애자 남성의 관점에서 여성을 성적 대상으로 바라보고 묘사하는 방식입니다.
역사적으로 대부분의 영화는 전적으로 남성에 의해 만들어졌습니다.이야기를 쓸 때 주인공이 작가의 정체성을 되돌아보게 하는 경우가 많은데, 그 결과 주인공인 남성을 과대적으로 묘사하는 경우가 많습니다.
일반적으로 여성 캐릭터는 의도적으로 내러티브에 포함되어야 하는데, 이로 인해 속도가 느려지고 스토리 전개에 방해가 될 수도 있습니다.이는 여성주의적 이상에 어긋나고 성별 평등의 진전을 늦춥니다.
버티고 (Vertigo) 와 같은 영화는 영화에서 남성의 시선을 따르는 전형적인 예입니다.주인공 스코티는 평범하고 교활한 남자로, 자신의 삶에서 여성에게서 오는 문제들을 마주하게 됩니다.
반면에 그의 전 부인은 강박적이고 때로는 미친 어머니와 비슷하게 묘사됩니다.한편, 마들렌은 미쳤지만 아름답고 신비로우면서도 외모에만 초점을 맞춘 성격을 지닌 여인으로, 그의 연애에 관심이 쏠려 있습니다.
비록 남성의 시선이 스코티를 조종하는 그녀의 시선을 분산시키는 데 어느 정도 사용되기도 하지만, 남자에게 영향을 줄 수 있는 유일한 방법은 그녀의 외모를 과시하는 것뿐임을 강조하기도 합니다.이처럼 여성의 외모에 초점을 맞추는 것은 줄거리의 진행을 방해할 뿐만 아니라 메시지를 전달하는 데에도 방해가 됩니다.
주디가 주제 전달을 실제로 담당한 부분에도 불구하고 마들렌을 중심으로 한 부분이 영화의 대부분을 차지한다는 사실은 줄거리와 주제의 지속을 방해한다.
스코티가 마들렌과 그녀의 외모에 대한 전반적인 집착은 남성의 시선을 대표하며, 그의 이전 관계나 캐릭터로서의 그에게 거의 초점을 맞추지 않은 채 본질적으로 줄거리의 전부입니다.
영화 전반에 걸친 여성의 대상화는 영화의 메시지와 캐릭터 개발에 부정적인 영향을 미칠 뿐만 아니라 사회에도 부정적인 영향을 미칩니다.
영화는 여전히 큰 성공을 거두었고 영화 기법에서 획기적인 성과를 거두었지만 영화 자체는 반쯤 새로운 장르의 영화를 도입했지만 안타깝게도 여성을 대상화하고 오늘날 많은 영화에서 여전히 지속되는 패턴을 확립하면서 장르를 시작했습니다.
영화에서 남성의 시선은 줄거리의 지속과 전체 주제의 발전에 걸림돌이 되고 있지만, 남성의 시선을 없애는 파고와 같은 영화는 여전히 흥행에 성공했고 줄거리 전개와 주제적 영향력에서도 더 성공적인 것으로 판명되었습니다.
히치콕이 확립한 패턴과는 달리 파고와 같은 영화는 남성의 시선을 아예 배제하고 여성이 압도적으로 여성주의적이지 않으면서도 주인공이 되었을 때 가질 수 있는 힘에 초점을 맞춥니다.
많은 영화들이 남성의 시선을 벗어날 때 겪는 문제는 여성 캐릭터를 유난히 남성적으로 보이게 만들고 캐릭터의 여성적인 면을 완전히 숨기려고 한다는 것입니다.
파고의 중심 인물 중 한 명은 미네소타 주 브레이너드라는 작은 마을의 범죄 해결에 능숙한 마지 건더슨 (Marge Gunderson) 보안관입니다.비록 그녀가 직업을 선택할 때 남성적이라고 생각될 수도 있지만, 그녀의 행동이 임신했다는 사실과 결합되어 그녀를 지나치게 여성스럽거나 남성적으로 보이게 만듭니다.
젠더 내에서 바이너리는 남성과 여성의 이분법이기도 합니다.여성의 경우, 모성 여성과 비모계 여성 간의 이분법이며, 산모가 아닌 여성은 일종의 거짓 여성으로 간주됩니다.
Marge는 아이를 낳아 여성의 '엘리트'가 되고 남성이 지배하는 직업에서 가장 높은 직급이 됨으로써 어느 한 쪽에만 너무 치우치지 않고 극도로 남성적인 역할과 초여성적 역할의 균형을 맞추고 있습니다.
영화의 남자 주인공들은 또한 개인이 되는 것과 추종자가 되는 것 사이의 남성적 이분법의 지나치게 남성적인 면을 보여줍니다.개성 있는 역할을 하는 남성 캐릭터는 두 명뿐이고 나머지는 '추종자'로 간주됩니다.
제리 런더가드의 장인은 제리가 아내를 납치하기 위해 두 남자를 고용하여 돈을 벌려고 하는 부자로, 개인으로 간주되며 아내를 납치하기 위해 고용한 주요 남자인 칼 쇼월터도 개인으로 간주됩니다.칼은 결국 제리의 장인에게 총을 쏘지만 결국 건더슨 보안관에게도 잡히게 됩니다.
이는 마지가 영화의 '알파 남성'으로 여겨질 뿐만 아니라 임신을 통해 궁극의 여성으로 여겨진다는 것을 보여줍니다.이 이분법은 주인공 여성 캐릭터의 강점과 남성 캐릭터의 약점을 나타냅니다.
영화 내내 영화에서 연설을 맡은 여성은 여섯 명뿐이었습니다.코엔이 할 수 있는 일이 반페미니즘적인 것처럼 보일지 모르지만, 남성의 시선이 전체적으로 부재하다는 사실을 이용했을 뿐인 것 같았다.
이 영화의 남성 대다수는 여성만큼 냉정하거나 지능적으로 행동하지 않았기 때문에 줄거리 전체에서 여성의 역할이 더 중요해 보였습니다.
연설자 역할을 맡은 여섯 명의 여성으로는 마지, TV 뉴스 기자 진 런더가드, 그리고 성 산업에서 일한 세 명이 있습니다.이 세 여성은 성 관련 분야에서 일했지만 등장인물 자체가 성적으로 표현된 것으로 보이지는 않았습니다.그들은 직업상 적당한 옷을 입고 있으며, 여성 캐릭터 중 카메라뿐만 아니라 캐릭터에게도 눈에 띄게 보일 정도로 메이크업을 한 것으로 보이지 않습니다.
코엔은 여성의 섹슈얼리티에 지나치게 초점을 맞추지 않고 줄거리에 필수적인 존재로 표현함으로써 줄거리의 움직임과 영화의 메시지 전달을 성공적으로 이어가고 있습니다.
이 메시지는 남성 캐릭터, 즉 Jerry와 Carl의 경험에서 배운 것입니다.이기심의 결과와 그것이 주변 사람들에게 어떤 영향을 미치는지 보여줍니다.
Jerry가 아끼는 대부분의 사람들은 결국 죽습니다. 비록 그가 아버지로부터 몸값의 절반을 받을 수 있도록 아내를 납치할 누군가를 고용할 계획이었음에도 불구하고 말이죠.칼은 고용된 사람이기 때문에 방해가 되는 사람들을 죽이는 데 드는 대가를 치르더라도 보상에만 집중했습니다.
Fargo의 주제는 남성의 시선이 극도로 존재하고 줄거리에 압도적이었던 Vertigo의 주제보다 훨씬 더 분명합니다.이 두 영화는 남성의 시선이 영화의 의미를 저해하고 여성 캐릭터가 줄거리에 실제로 유용할 때 주로 주의를 산만하게 하는 역할을 한다는 것을 보여주는 예시입니다.
영화에서 남성의 시선을 완전히 빼고 대신 여성 캐릭터를 남성 캐릭터와 유사하게 줄거리의 생산적인 구성원으로 활용함으로써 영화 제작자는 더 성공할 수 있고 영화는 더 정확하고 사회를 반영할 수 있습니다.
Fargo와 같은 영화가 남성의 시선을 없애면 계속해서 박스 오피스에서 성공을 거둘 것이며 남성의 시선에만 의존하는 Vertigo와 같은 영화에 비해 줄거리 개발과 주제별 영향력에서 훨씬 더 성공할 것입니다.
남성의 시선은 여성의 자존감에 해로운 것으로 입증되었으며, 이는 장기적인 영향을 미칠 수 있습니다.영화가 마침내 남성의 시선을 없애면 사회는 이러한 추세를 이어갈 수 있고 여성의 과잉 성애를 멈출 수 있습니다.
남성의 시선을 없애면 영화가 본질적으로 더 페미니즘적으로 변하고 영화를 즐기는 사람들의 폭이 넓어지고 사회적으로 영향력이 커집니다.
파고는 여성주의적 의제가 없는 진정한 페미니스트 영화의 유일한 예는 아니지만, 캐릭터가 과성화되지 않고도 “알파 남성” 여성이 가질 수 있는 힘을 가장 효과적으로 보여줍니다.
영화감독들이 아무런 의제도 없이 영화를 만들기 시작하면서도 자신이 사회를 위해 만들고 있는 일에 대해 양심적인 태도를 유지할 때, 우리는 진정으로 여성을 남성과 동등하게 대하는 데 한 걸음 더 다가설 수 있을 것입니다.
내가 좋아하는 영화 중 얼마나 많은 영화가 이러한 기준을 충족하지 못하는지 방금 깨달았습니다. 아마도 내 시청 습관을 확장해야 할 때인 것 같습니다.
사람들은 모두 현기증의 기술적 성취에 대해 이야기하지만, 영화 수업에서 그것의 문제적 요소에 대해서는 거의 논의하지 않습니다.
마지가 알파이자 전통적으로 여성스러운 면모를 모두 지니고 있다는 부분은 정말 통찰력이 있습니다. 역할이 이분법적일 필요가 없다는 것을 보여줍니다.
저는 항상 현기증이 역대 최고의 영화 중 하나로 여겨지면서도 여성에 대한 묘사에는 문제가 많다는 점이 아이러니하다고 생각했습니다.
프랜시스 맥도먼드의 파고 출연 모습조차도 미화되지 않았다는 점을 주목할 가치가 있습니다. 그녀는 자신의 일을 하는 실제 사람처럼 보입니다.
제가 특히 흥미롭게 생각하는 점은 파고가 페미니스트 영화가 되려고 명시적으로 노력하지 않으면서도 페미니즘적인 요소를 담고 있다는 것입니다.
저에게 인상적이었던 것은 파고에서 마지의 임신이 줄거리 장치나 약점으로 사용되지 않는다는 것입니다. 그것은 단지 그녀의 일부일 뿐입니다.
현기증과 파고의 비교는 남성적 시선이 실제로 스토리텔링을 어떻게 해칠 수 있는지를 강조합니다. 현기증의 줄거리는 매들린의 외모에 대한 집착에 가려집니다.
파고에서 대사가 있는 여성 캐릭터가 6명뿐이라는 부분은 흥미롭습니다. 잘 쓰여진 여성 캐릭터가 있다면 많은 수의 여성 캐릭터가 필요하지 않다는 것을 보여줍니다.
파고에서 제리와 칼의 묘사가 어떻게 전통적인 남성적 역할을 전복시키는지 전혀 생각하지 못했습니다. 마지가 냉정하고 논리적인 반면, 감정적이고 비합리적인 결정을 내리는 것은 남자들입니다.
남성적 시선이 문제가 있다는 데 동의하지만, 현기증과 같은 영화의 역사적 맥락을 고려해야 한다고 생각합니다. 그것은 시대의 산물이며, 그것이 변명이 되지는 않더라도 말입니다.
파고에 대한 당신의 지적은 훌륭합니다. 마지의 임신이 약점으로 취급되지 않고 오히려 그녀의 캐릭터의 복잡성을 더하는 방식이 마음에 듭니다.
현기증이 기술 영화 제작의 걸작임에도 불구하고 고전 영화에서 남성적 시선의 문제를 실제로 보여준다는 점이 항상 흥미로웠습니다. 매들린이 묘사되는 방식은 지금 보기에는 거의 불편합니다.