Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Kesehatan mental sangat penting untuk kesejahteraan dan belajar bagaimana mempertahankannya harus dimulai pada usia muda. Menurut CDC, kesehatan mental dapat mempengaruhi setiap aspek kehidupan kita. Ini memengaruhi reaksi kita terhadap peristiwa sehari-hari, proses berpikir kita, hubungan kita dengan orang lain, dan cara kita membuat keputusan. Bahkan jika Anda tidak menderita penyakit mental, tetap penting untuk menjaga kesehatan mental yang baik sepanjang hidup.
Namun, kesehatan mental masih belum ditanggapi seserius kesehatan fisik. Penyakit mental umumnya disalahpahami dan disalahartikan. Dalam banyak kasus, satu-satunya akses atau pemahaman yang dimiliki orang tentang penyakit mental adalah melalui media. Sayangnya, banyak film dan acara televisi menggunakan penyakit mental sebagai nilai kejutan atau motivasi untuk karakter jahat, memberikan gambaran palsu tentang orang yang sakit jiwa sebagai berbahaya atau menyebarkan informasi yang salah tentang seperti apa sebenarnya penyakit mental itu.
Cara terbaik untuk memerangi stigma dan meningkatkan kesadaran adalah melalui percakapan. Penting bagi anak-anak untuk menyadari kesehatan mental mereka di usia muda, dan bagi karakter dan cerita untuk memberikan alegori dan bahasa untuk mengekspresikan emosi dan perjuangan mental mereka yang mungkin mereka alami.
Menurut HealthDirect, ada hampir 300 gangguan mental yang dapat diidentifikasi dan didiagnosis. Kategori utama gangguan mental meliputi gangguan kepribadian, gangguan berbasis trauma, gangguan kecemasan, gangguan mood, dan gangguan psikotik. Penyakit-penyakit ini dapat menyerang orang-orang dari segala usia, termasuk anak-anak. Kecemasan, depresi, dan ADHD cukup umum di antara anak-anak usia 2-17, seperti yang dinyatakan CDC. Selain itu, 1 dari 6 anak akan didiagnosis dengan gangguan mental, perkembangan, atau perilaku antara usia 2 dan 8 tahun.
Selalu disarankan untuk berbicara dengan dokter atau profesional medis dengan kekhawatiran apa pun mengenai kesejahteraan anak Anda. Gejala fisik seperti sakit perut, kurang tidur, atau penurunan berat badan semuanya bisa menjadi indikasi bahwa anak Anda sedang berjuang. Lekas marah, perasaan sedih yang terus-menerus, menghindari sekolah atau tanggung jawab, kesulitan berteman atau berhubungan dengan orang lain, dan kesulitan berkonsentrasi juga bisa menjadi tanda peringatan.
Berbicara dengan anak Anda, mencari nasihat profesional, dan memberikan ruang bagi anak Anda untuk berbicara tentang perasaan dan pengalaman mereka adalah langkah penting untuk meningkatkan kesejahteraan anak Anda.
Meskipun ada banyak representasi negatif di media, ada juga begitu banyak acara anak-anak yang mempromosikan pemikiran positif, memberikan panutan kepada anak-anak yang berjuang dengan kesehatan mental mereka, dan memberikan kesempatan untuk belajar dan berbicara tentang masalah internal yang lebih besar.
Daftar berikut menyediakan lima belas pertunjukan, termasuk pertunjukan yang cocok untuk anak kecil serta program yang lebih dewasa untuk penonton yang lebih tua.
Bertahun-tahun yang lalu, ras alien yang memanifestasikan bentuk fisik mereka dari batu permata datang ke Bumi, berniat untuk mengambil alih untuk menggunakan sumber daya alam Bumi untuk memproduksi lebih banyak tentara permata. Namun, sekelompok permata pemberontak yang dikenal sebagai Permata Kristal berjuang untuk melindungi Bumi dan orang-orang yang tinggal di sana. Kisah kami dimulai setelah revolusi melawan berlian dan kelahiran Steven Universe berikutnya.
Per@@ tunjukan ini mengikuti petualangan Steven, setengah permata setengah manusia pertama, yang dibesarkan oleh tiga Permata Kristal bernama Pearl, Amethyst, dan Garnet. Steven tidak hanya berbeda, tetapi dia juga putra mantan pemimpin almarhum pemberontakan Permata Kristal, Rose Quartz. Sepanjang pertunjukan, Steven harus belajar menggunakan kekuatan permata dan mengambil bagian dalam perjuangan berkelanjutan mempertahankan Bumi melawan Berlian, sementara juga berurusan dengan realitas tumbuh dewasa.
Steven Universe revolusioner karena representasinya terhadap komunitas LGBT +, pelajarannya tentang hubungan melalui 'fusi', dan pendekatannya untuk mengatasi kesehatan mental dan tantangan yang dihadapi setiap karakter. Kita melihat karakter yang telah trauma oleh perang (seperti Lapis Lazuli), menyaksikan perkembangan hubungan yang sehat dan tidak sehat, dan belajar tentang efek masa kanak-kanak yang traumatis terhadap protagon is.
Penggunaan musik membuat pelajaran yang lebih sulit dapat diakses oleh pemirsa yang lebih muda. Di bawah ini adalah klip dari 'Here Comes a Thought', sebuah episode yang menampilkan kecemasan dan mengajarkan pemirsa untuk melepaskan kekhawatiran dan mengetahui bahwa mereka tidak sendirian.
Secara keseluruhan, saya sangat merekomendasikan acara ini untuk pemirsa dari segala usia.
Dalam seri lanjutan Steven Universe, acara ini berlangsung setelah ancaman Diamonds telah berlalu. Sekarang Steven lebih tua, dia harus belajar menghadapi perubahan di sekitarnya dan mulai membuat keputusan untuk dirinya sendiri untuk pertama kalinya.
Serial ini, dalam banyak hal, melampaui aslinya karena melakukan sesuatu yang tidak repot-repot dilakukan oleh banyak pertunjukan; itu mengatasi trauma Steven dan memberinya kesempatan untuk sembuh.
Sepanjang seri aslinya, Steven menjadi orang kepercayaan untuk keluarganya dan banyak permata yang dia bantu. Sekarang, dia dipaksa untuk menghadapi masalahnya sendiri, dan prosesnya luar biasa. Saat seri berlanjut, Steven merasakan kemarahan dan ketakutan yang intens atas perasaan ditinggalkan. Dia frustrasi karena keluarganya melihatnya sebagai anak yang sama seperti sebelumnya, meskipun tumbuh lebih tua dan bertahan hidup begitu banyak. Traumanya muncul melalui mimpi buruk dan saat-saat kemarahan yang intens, namun kita masih melihatnya putus asa untuk menyatukan segalanya. Akhirnya, ini mengarah pada gangguan.
Pesan terakhir dari acara ini, bahwa penyembuhan adalah proses yang membutuhkan waktu dan dukungan, sangat berharga.
Juga, pertunjukan mendapat poin bonus untuk dimasukkannya terapi, yang merupakan sesuatu yang masih distigmatisasi secara tidak adil dalam kehidupan nyata.
Serial animasi ini menindaklanjuti film Disney Tangled. Rapunzel, seorang putri yang tidak tahu dia seorang putri, dijauhkan dari dunia di sebuah menara dan dikunjungi hanya oleh ibunya, Gothel. Dia memiliki rambut pirang yang sangat panjang yang menyembuhkan luka dan memberikan masa muda abadi. Dalam film tersebut, Rapunzel bekerja sama dengan seorang penipu, Flynn Ryder, dan meninggalkan menaranya untuk pertama kalinya untuk melihat lentera yang muncul di langit malam setiap tahun pada hari ulang tah unnya.
Akhirnya, terungkap bahwa Gothel bukanlah ibu asli Rapunzel. Orang tua sejatinya adalah raja dan ratu kerajaan Corona. Sebagai bayi, Rapunzel diculik oleh Gothel dan disembunyikan demi rambut ajaib Rapunzel. Dalam film tersebut, Rapunzel harus melarikan diri dari cengkeraman Gothel yang kasar secara emosional dan melarikan diri dari menara untuk selamanya, mengambil tempat yang selayaknya di kerajaan.
Serial ini melanjutkan petualangan Rapunzel saat dia bersiap untuk mengambil tanggung jawab kerajaannya, sambil masih berurusan dengan konsekuensi masa lalunya dan hubungannya dengan Gothel. Acara ini mengajarkan pelajaran seperti bertahan melalui kesulitan dan mengandalkan teman-teman Anda untuk menyembuhkan. Ini juga menunjukkan perasaan campur aduk yang dimiliki Rapunzel terhadap menara dan Gothel, yang muncul sepanjang seri dalam mimpi buruk.
Satu adegan penting menunjukkan kehancuran menara yang ditahan Rapunzel. Dia menangis, menunjukkan konfliknya kehilangan apa yang merupakan penjara dan rumahnya.
Pelecehan tidak selalu bersifat fisik, dan bisa terlihat seperti cinta. Kisah Rapunzel melakukan pekerjaan yang baik dalam memperkenalkan toksisitas yang kurang jelas ini dengan cara yang mudah dicerna. Serial ini memiliki karakter menyenangkan yang sama dengan Tangled dan gaya buku cerita yang indah yang sempurna untuk audiens yang lebih muda.
Ini adalah seri lain berdasarkan film Disney dengan nama yang sama. Dalam cerita ini, robot bernama Baymax yang dibangun untuk merawat orang bekerja sama dengan seorang anak laki-laki bernama Hiro, adik dari programmer Baymax. Setelah kematian saudaranya, Hiro dan Baymax bekerja sama untuk melacak orang-orang yang bertanggung jawab atas kebakaran yang membunuhnya. Serial ini berlanjut setelah film berakhir, mengikuti Hiro dan teman-temannya saat mereka terus melindungi kota mereka sebagai pahlawan dan pengalaman Hiro dimulai di sekolah teknologi baru.
Hiro adalah seorang anak laki-laki berusia empat belas tahun yang berurusan dengan kesedihan kehilangan saudaranya, dan kisah ini menunjukkan efek dari kesedihan itu dan menghormati pengalaman itu sebagai proses penyembuhan yang sah yang membutuhkan waktu dan perawatan. Ini ditujukan untuk anak-anak yang lebih muda dan mengajarkan pelajaran berharga tentang keluarga dan persahabatan yang membawa kita melalui saat-saat tergelap kita. Tadashi, saudara laki-laki Hiro, dikenang dengan penuh kasih oleh Hiro dan keluarganya, dan ada perasaan bahwa mereka yang mencintai kita tidak pernah benar-benar pergi.
Andi Mack memulai dengan seorang anak biasa yang merayakan ulang tahunnya yang ketiga belas. Pesta terganggu ketika kakak perempuannya kembali ke rumah dengan rahasia besar - Andi sama sekali bukan saudara perempuannya tetapi sebenarnya adalah putri kandungnya, dan dia telah dibesarkan oleh kakek-neneknya selama ini. Dari sana, acara ini mengikuti Andi menangani wahyu ini, sementara juga mengikuti cerita teman-temannya dan kehidupan sehari-hari Andi.
Ada begitu banyak hal yang dilakukan pertunjukan ini dengan benar. Ini memiliki beragam casting, karakter LGBTQ+, keluarga militer, dan karakter dengan penyakit mental. Jonah adalah salah satu teman Andi dan mengalami serangan panik, yang ditampilkan di layar dan ditangani oleh orang-orang di sekitarnya. Memiliki karakter yang didiagnosis dengan gangguan kesehatan mental tanpa distigmatisasi adalah langkah maju yang besar dalam memperkenalkan audiens muda pada masalah kesehatan mental.
Jika tidak, pertunjukan ini memiliki gaya dan pesona yang Anda harapkan dari Disney. Sangat mudah untuk ditonton, dan ceritanya menyenangkan.
Harap diperhatikan bahwa serangan kecemasan di layar mungkin memicu beberapa pemirsa saat menonton acara ini.
Kartun ini terjadi di Tanah Ooo yang ajaib, di mana Finn the Human dan Jake the Dog bertarung melawan kejahatan dalam segala bentuknya.
Ada satu episode khusus, yang disebut “I Remember You” (Musim Empat Episode 25), yang patut disebutkan secara khusus. Episode ini adalah tentang Ice King yang jahat dan karakter lain bernama Marceline menulis lagu bersama. Sentuhan menyedihkan adalah bahwa keduanya sebenarnya adalah teman lama, tetapi karena Raja Es memakai mahkota ajaib untuk perlindungan, ia kehilangan ingatannya dan tidak lagi mengenali Marceline atau peristiwa masa lalunya. Marceline mencoba membuatnya mengingatnya, semakin putus asa, sampai akhirnya menerima bahwa ingatan itu hilang. Pada akhirnya, dia mengubah surat yang ditulis kepadanya oleh teman lamanya menjadi sebuah lagu, yang keduanya lakukan bersama.
Amnesia Raja Es adalah referensi yang jelas untuk penyakit dunia nyata dan melihat ini digambarkan dengan cara yang tidak dilebih-lebihkan sangat penting bagi pemirsa muda yang mungkin mengalami situasi serupa. Kehilangan ingatan dan identitas sulit pada usia berapa pun, terutama ketika itu adalah seseorang yang kita hormati dan cintai. Pada akhirnya, kisah sedih ini menyimpan secercah harapan, karena berakhir dengan Marceline damai dengan apa yang terjadi dan masih mau bernyanyi bersama temannya.
Ini adalah acara yang didasarkan pada karakter dari He-Man. Ini mengikuti seorang prajurit muda bernama Adora yang puas dengan hidupnya sebagai anggota Horde sampai dia menemukan pedang ajaib dan berubah menjadi pahlawan super yang dikenal sebagai She-Ra. Adora memutuskan untuk memberontak melawan invasi Horde, tetapi sahabatnya Catra memilih untuk tinggal di belakang. Akibatnya, kedua teman itu ditinggalkan di sisi yang berlawanan dari perang yang akan datang.
Baik Adora maupun Catra berurusan dengan efek tumbuh di Horde, lingkungan kasar yang menggambarkan rumah tangga dan keluarga beracun. Beban sebagian besar jatuh pada Catra; acara ini menggambarkan bagaimana Shadow Weaver mengadu dua teman satu sama lain dan bagaimana Catra mulai menginternalisasi pelecehan dan mengadopsi karakteristik Shadow Weaver ke dalam kepribadiannya sendiri. Perasaannya ditinggalkan oleh Adora dan ketakutan akan ketidakmampuan membawanya ke jalan yang gelap dan merusak hubungannya dengan Adora. Namun, Catra mampu menemukan penebusan dan penyembuhan pada akhir cerita.
Tema keluarga yang ditemukan, persahabatan, dan kemenangan kebaikan atas kejahatan bergema dengan pemirsa dari segala usia.
Sebuah klasik Nickelodeon, seri ikonik ini mengikuti seorang anak laki-laki bernama Aang dalam petualangan penyelamatan dunia di alam semesta di mana orang mengendalikan empat elemen alam: api, air, bumi, dan udara. Aang adalah Avatar, satu-satunya makhluk yang mampu memanipulasi keempat elemen. Setelah bangun dari tidur seratus tahun, Aang menemukan bahwa negara api telah menyerang dalam upaya untuk memerintah keempat suku. Dia dan teman-teman barunya, Katara dan Sokka, harus menghentikan pengkhianatan Negara Api dan membantu Aang menguasai keempat elemen tepat waktu untuk menyelamatkan dunia.
Avatar tidak sematang penggantinya, Legend of Korra, tetapi tentu saja tidak menghindar dari efek perang dan korban yang ditimbulkannya pada karakter muda ini. Sokka, Katara, Aang, dan musuh Zuko semuanya dilemparkan ke dalam pertempuran yang membentuk mereka dengan cara yang berbeda. Aang menghadapi ketakutan yang luar biasa akan kegagalan dan ketidakmampuan, sementara secara bersamaan berduka atas kematian seluruh keluarganya dan kepunahan sukunya. Dia ditulis secara realistis sebagai anak laki-laki berusia dua belas tahun, dan pertunjukan menyeimbangkan momen serius dengan momen komedi untuk menciptakan pengalaman unik dan menyenangkan yang sangat dicintai hingga hari ini.
Sekuel Avatar the Last Airbender, acara ini mengikuti Korra yang berusia tujuh belas tahun, penerus Avatar Aang. Ini berlanjut mirip dengan aslinya, tetapi dengan musuh yang berbeda dan ancaman baru yang unik.
Acara ini menampilkan karakter yang lebih tua dan ditujukan untuk audiens yang sedikit lebih tua daripada Avatar the Last Airbender. Ini berhubungan lebih langsung dengan masalah seperti PTSD, terutama di musim terakhirnya. Setelah pertempuran yang hampir fatal melawan Teratai Merah, tubuh Korra rusak dan dia tidak bisa berjalan. Dia juga menderita mimpi buruk dan berjuang untuk tidur atau makan. Perasaan ditinggalkan oleh teman-temannya dan frustrasi atas apa yang telah terjadi padanya sangat berdampak pada kesehatannya, dan dia mendorong orang-orang yang dia cintai karena dia merasa mereka tidak dapat memahami semua yang dia lalui.
Satu pesan kuat yang Korra dengar dari Katara, seorang tabib, dan karakter dari seri aslinya, adalah bahwa dia harus bertanggung jawab atas kesembuhannya sendiri. Namun, dia mendapat dukungan dari teman dan keluarganya, yang mencintainya dan ingin dia menjadi lebih baik. Pertunjukan ini melambat dan meluangkan waktu untuk mengatasi masalah-masalah penting ini, daripada melewatkannya demi plot, dan melakukannya dengan cara yang realistis dan mengharukan.
Serial animasi ini berlangsung di DC Universe dan mengikuti tim superhero yang dikenal sebagai Teen Titans, yang sebagian besar terdiri dari mantan 'sidekicks' dari Justice League. Ini termasuk karakter seperti Robin, Starfire, Beast Boy, Cyborg, dan Raven, dan mengikuti petualangan mereka sebagai pahlawan super dan kehidupan sehari-hari mereka sebagai keluarga yang tidak terlalu normal.
Pertunjukan ini penting untuk dimasukkannya salah satu karakter utama yang disebut Raven. Dia adalah putri Trigon, makhluk iblis dengan kemampuan supernatural, dan memiliki kekuatan gelapnya sendiri yang dia perjuangkan untuk dikendalikan. Dengan bantuan permata di dahinya, dia menekan kemampuan itu. Namun, kita melihatnya menarik diri dari yang lain, merasa berbeda dan terasing dari mereka saat dia berjuang dalam pertempuran internal yang tidak ada yang mengerti. Kadang-kadang, dia kehilangan kendali dan menyerang orang-orang di sekitarnya.
Akhirnya, Raven belajar untuk membuka diri kepada orang-orang di sekitarnya. Dia belajar bahwa dia layak untuk cinta dan persahabatan, dan aset bagi tim daripada kewajiban.
Raven adalah karakter yang dapat dihubungkan banyak orang, terutama mereka yang berjuang dengan penyakit mental. Merasa berbeda dari orang lain, tidak layak untuk persahabatan, dan kehilangan kendali semuanya metaforis untuk pengalaman sakit mental.
Klasik DC lainnya, acara ini mengikuti sekelompok pahlawan muda saat mereka berlatih dan bersiap untuk melindungi dunia dari kejahatan dan hidup sesuai dengan Justice League. Menampilkan karakter seperti Robin, Ms. Martian, dan Superboy, acara ini membahas kesulitan dan tanggung jawab yang ditimbulkan menjadi pahlawan dan menunjukkan karakter yang berurusan dengan peristiwa traumatis dengan cara yang unik dan berkumpul untuk menyembuhkan.
Episode seperti “Dis” (musim 1 episode 17) menunjukkan konsekuensi dari pengalaman traumatis, mengajari anak-anak bahwa bahkan pahlawan super berjuang untuk merasa baik-baik saja. Acara ini memiliki karakter muda yang dapat dihubungkan yang bekerja sama dan bersandar satu sama lain sambil menghadapi tantangan. Ini adalah petualangan yang menghibur dan penuh aksi yang akan disukai penggemar komik DC, atau pahlawan super pada umumnya.
Berikut adalah analisis dari episode ini, dan mengapa “Dis” mengangkat Young Justice dari pertunjukan yang bagus menjadi yang hebat.
One Day at a Time adalah remake dari sitkom asli 1975. Film ini menampilkan Penelope Alvarez, seorang veteran, ibu tunggal yang bekerja sebagai perawat dan membesarkan kedua anaknya dengan bantuan ibunya sendiri, Lydia. Acara ini adalah komedi yang mengikuti kesialan keluarga saat mereka menavigasi kehidupan sehari-hari, tetapi tidak takut untuk menjadi nyata dengan masalah seperti rasisme, homofobia, seksisme, kecanduan, dan trauma.
Dalam cerita ini, Penelope berurusan dengan akibat tugas aktif. Dia menderita depresi dan kecemasan, dan pertunjukan itu menyajikan penggambaran yang jujur dan sangat nyata tentang seperti apa bentuknya tanpa membuatnya tampak lemah. Sebaliknya, kami melihat dia mendapatkan bantuan yang dia butuhkan melalui terapi, pengobatan, dan komunikasi yang jujur dengan keluarganya. Kemudian, kita melihat Elena menghadapi serangan kecemasan juga, yang mengarah pada percakapan yang lebih besar tentang kesehatan mental dan stigma seputar mendapatkan bantuan.
Terlepas dari topik-topik serius ini, One Day at a Time lucu dan ditulis dan diperankan dengan ahli.
Acara ini telah dinilai sesuai untuk usia 12+ oleh Common Sense Media dan mencakup bahasa ringan dan tema seksual. Harap diperhatikan bahwa acara ini membahas masalah sensitif termasuk alkoholisme, penyalahgunaan zat, homofobia, dan rasisme.
The Karate Kid (1984) menceritakan kisah Daniel Larusso dan pengganggu, Johnny Lawrence, yang dia kalahkan dalam turnamen karate di bawah bimbingan sensei-nya, Mr. Miyagi. Cobra Kai menceritakan sisi lain dari cerita.
Bertahun-tahun setelah peristiwa film Lawrence dan Larusso melanjutkan persaingan lama mereka dengan studio karate mereka sendiri yang bertikai. Acara ini menampilkan siswa usia sekolah menengah mereka (dan anak-anak) belajar berkelahi tetapi juga berurusan dengan cinta segitiga, drama, dan masalah keluarga.
Cobra Kai menunjukkan bahwa ada sejuta sisi dari setiap cerita, tidak ada yang sepenuhnya benar atau salah. Ini menggambarkan hubungan yang sehat dan tidak sehat antara orang dewasa dan siswa, secara khusus menyoroti dinamika beracun antara Johnny Lawrence dan sensei-nya, Kreese, yang sangat mempengaruhinya bahkan hingga dewasa. Di sisi lain, kita melihat Daniel Larusso mendukung putrinya, Sam melalui serangan panik setelah insiden traumatis dan membantunya menemukan keberanian untuk mengatasi ketakutannya.
Secara keseluruhan, acara ini menggambarkan karakter muda dalam situasi sulit melakukan yang terbaik yang mereka bisa, dan orang dewasa berusaha menjadi lebih baik dari sebelumnya.
Acara ini diberi peringkat TV-14 dan cocok untuk anak-anak yang lebih tua dan orang dewasa.
Vlogger online YouTube sangat besar saat ini, dan bahkan Barbie pun tidak ingin melewatkan kesenangan. Vlogger menawarkan kreator kesempatan untuk berbicara dengan audiens mereka secara langsung dan memungkinkan lebih banyak kebebasan daripada acara televisi tradisional.
Pencipta di balik Barbie telah mengembangkan seri vlog animasi yang dibintangi dan 'dibuat oleh' Barbie sendiri. Saluran ini mengikuti tren internet yang akan diikuti oleh vlogger lain, seperti video tantangan yang berbeda dan “kolaborasi” dengan teman-teman. Ini juga menggunakan suara Barbie untuk berbicara tentang masalah nyata yang dihadapi kaum muda.
Ini adalah jam tangan yang mudah dan menyenangkan, terutama untuk anak-anak yang sudah mengenal dan mencintai Barbie.
Thomas Sanders memulai sebagai kreator di Vine tetapi beralih ke video YouTube setelah aplikasi ditutup. Apa yang dimulai sebagai video menyenangkan tentang kepribadiannya, dimaksudkan untuk memperkenalkan dirinya kepada audiens barunya berkembang menjadi seri satu orang yang diperluas tentang kesejahteraan mental dan penerimaan diri, dan penemuan.
Sanders menggambarkan berbagai aspek kepribadiannya sebagai 'karakter' individu berdasarkan logika, kreativitas, moralitas, dan kecemasan. Sisi Sanders - pihak-pihak yang menjadi aspek yang berbeda dari dirinya membuat Thomas berdebat dan mendiskusikan masalah yang dia hadapi dalam hidupnya. Setiap episode diteliti dengan baik dan berfokus pada pengajaran pemirsa sama seperti menghibur mereka.
Salah satu hal terpenting yang dicapai Sanders adalah penyertaan dan pengembangan karakter Anxiety. Kecemasan diperkenalkan sebagai sesuatu yang menakutkan dan misterius yang hanya ingin menyakiti Thomas. Namun, ketika Thomas (versi karakter dirinya sendiri) mulai mengatasi masalahnya dengan 'sisi' lain, ia perlahan belajar bagaimana menerima Kecemasan sebagai bagian dari dirinya sendiri daripada musuh yang perlu ditakuti. Pesan penerimaan diri dan pendidikan yang sangat literal tentang kecemasan ini mengirimkan pesan positif, terutama kepada pemirsa yang lebih muda, yang mungkin melihat aspek diri mereka dalam Kecemasan atau dalam pengalaman Thomas.
Sanders telah tampil di teater selama bertahun-tahun dan membawa akting dan bakat musiknya ke pertunjukan juga. Serial ini ramah anak dan berisi peringatan konten yang memadai, dan humor serta tulisannya sempurna.
Menjadi muda datang dengan tantangan uniknya sendiri, banyak di antaranya tidak terlihat oleh orang lain. Ketika otak berkembang dan masalah sosial dan politik tumbuh semakin menonjol, mungkin sulit untuk menjaga pikiran jernih. Kesehatan mental sangat penting untuk kesehatan secara keseluruhan di segala usia, bahkan sebagai anak-anak.
Sangat penting untuk mendidik dan memberi tahu anak-anak tentang menjaga kesehatan mental yang baik dan memiliki karakter dan cerita yang membahas topik-topik ini dapat membantu menormalkan percakapan ini dan mulai menghilangkan stigma masyarakat kita seputar penyakit mental.
Dengan memperkenalkan media yang mengajarkan pelajaran tentang kesejahteraan mental, Anda mengambil langkah pertama menuju masa depan yang lebih baik dan lebih sehat untuk anak Anda.
Serial Rapunzel menangani dampak buruk pelecehan dengan sangat bijaksana.
Alur cerita PTSD Legend of Korra mengubah cara saya memandang pemulihan kesehatan mental.
Pendekatan Avatar terhadap trauma dan penyembuhan adalah penceritaan yang luar biasa.
Young Justice menunjukkan bahwa bahkan pahlawan super pun membutuhkan dukungan emosional.
Acara-acara ini menciptakan generasi masa depan yang lebih sehat mental.
One Day at a Time menangani kesehatan mental lintas budaya dengan indah.
Saya menggunakan contoh Steven Universe dalam praktik terapi saya dengan klien muda.
Teen Titans membuktikan bahwa Anda dapat menyeimbangkan topik serius dengan penceritaan yang menyenangkan.
Sangat senang representasi kesehatan mental di media anak-anak telah sejauh ini.
Big Hero 6 menunjukkan kesedihan tanpa melebih-lebihkan atau membuat penonton muda kewalahan.
Menonton Andi Mack membantu putri saya merasa tidak terlalu sendirian dengan kecemasannya.
Cara Sanders Sides mempersonifikasikan berbagai aspek kesehatan mental sangat jenius.
Acara-acara ini memberi anak-anak izin untuk merasakan dan mengungkapkan emosi yang sulit.
She-Ra menunjukkan bagaimana trauma masa kecil memengaruhi hubungan dewasa dengan sangat baik.
Alur pemulihan Korra membantu remaja saya memahami perjalanan kesehatan mental mereka sendiri.
Adventure Time entah bagaimana membuat topik-topik berat mudah dicerna untuk penonton muda.
Vlog Barbie menjangkau anak-anak di mana mereka berada dengan diskusi kesehatan mental.
Saya suka bagaimana Steven Universe menunjukkan bahwa penyembuhan membutuhkan waktu dan dukungan.
Young Justice tidak menghindar untuk menunjukkan kerentanan pahlawan. Itu sangat kuat.
Acara-acara ini mengajarkan empati bersamaan dengan kesadaran kesehatan mental. Itu sangat penting.
Cara Raven belajar menerima dirinya sendiri di Teen Titans adalah pengembangan karakter yang indah.
One Day at a Time menampilkan terapi dalam sudut pandang positif, sangat menyegarkan.
Putri saya sekarang mengacu pada Avatar ketika berbicara tentang perasaannya. Acara-acara ini benar-benar membuat perbedaan.
Sanders Sides membuat konsep kesehatan mental begitu mudah diakses untuk penonton muda.
Seri Rapunzel menangani trauma kompleks dengan cara yang sesuai dengan usia.
Konsep fusi dalam Steven Universe adalah cara yang cerdas untuk mengajar tentang hubungan.
Big Hero 6 menunjukkan bahwa kesedihan tidak linier benar-benar beresonansi dengan keluarga saya.
Saya bersyukur acara-acara ini ada sekarang. Kesehatan mental tidak pernah dibahas ketika saya masih muda.
Penggambaran She-Ra tentang hubungan toksik dan penyembuhan sangat bernuansa.
Adakah orang lain yang menangis selama episode Adventure Time tentang masa lalu Ice King?
Cara Korra menunjukkan pemulihan fisik dan mental bersama-sama sangat kuat.
Acara-acara ini membantu mengurangi stigma untuk generasi berikutnya. Itu sangat penting.
Anak-anak saya belajar banyak tentang regulasi emosi dari lagu-lagu Steven Universe.
Saya merasa luar biasa bagaimana Teen Titans menyeimbangkan aksi superhero dengan tema kesehatan mental.
Andi Mack menampilkan serangan panik di layar adalah terobosan untuk TV anak-anak.
Kisah Ice King terasa berbeda ketika Anda telah menyaksikan orang yang dicintai berjuang dengan kehilangan ingatan.
Steven Universe Future membahas PTSD lebih baik daripada kebanyakan acara dewasa yang pernah saya lihat.
Suka bahwa Cobra Kai menunjukkan perspektif yang berbeda dan bagaimana trauma memengaruhi orang secara berbeda.
Young Justice benar-benar menunjukkan bagaimana bahkan pahlawan pun terkadang membutuhkan dukungan. Pesan yang sangat penting.
Acara-acara ini telah membantu anak-anak saya mengembangkan kosakata emosional yang belum pernah mereka miliki sebelumnya.
Cara She-Ra menangani trauma dan penyembuhan sangat luar biasa untuk sebuah acara animasi.
Tidak pernah menyangka Barbie akan membahas kesehatan mental, tetapi vlog-vlog itu sangat bijaksana.
Saya menghargai bagaimana acara-acara ini tidak hanya menyelesaikan masalah secara ajaib. Mereka menunjukkan proses penyembuhan yang berkelanjutan.
Pendekatan Sanders Sides terhadap kecemasan sangat revolusioner. Menjadikannya karakter yang bisa Anda pahami daripada musuh adalah brilian.
Menonton perjalanan pemulihan Korra dengan remaja saya memicu percakapan yang sangat bermakna tentang kesehatan mental.
Saya khawatir beberapa di antaranya mungkin memberi anak-anak kecemasan yang belum mereka miliki sebelumnya. Kita perlu berhati-hati.
Metafora dalam Steven Universe sangat cocok untuk membantu anak-anak memahami konsep emosional yang kompleks.
One Day at a Time yang menunjukkan ibu dan anak perempuan berurusan dengan kecemasan membantu menormalkan kesehatan mental lintas generasi.
Suka bagaimana Adventure Time menggunakan elemen fantasi untuk mengeksplorasi perjuangan emosional yang nyata.
Ini bagus tetapi kita membutuhkan lebih banyak acara yang membahas kesehatan mental untuk anak-anak yang sangat kecil juga.
Cara acara-acara ini menormalkan terapi dan mendapatkan bantuan sangat penting. Berharap saya memiliki pesan itu sebagai seorang anak.
Putra saya sangat berhubungan dengan Hiro dari Big Hero 6. Ini membantunya memproses beberapa emosi yang sulit.
Orang-orang meremehkan betapa terapeutiknya kartun. Acara-acara ini memvalidasi perasaan yang mungkin sulit diungkapkan oleh anak-anak.
Saya bekerja di bidang kesehatan mental dan sering merekomendasikan Steven Universe kepada keluarga. Ini membuka percakapan yang sangat penting.
Avatar menangani trauma perang dengan sangat baik sambil tetap ramah anak. Ini semua tentang keseimbangan.
Representasi dalam acara-acara ini fantastis. Melihat karakter yang mirip dengan saya berurusan dengan perjuangan serupa sangat berarti.
Young Justice benar-benar mengejutkan saya dengan betapa dalamnya ia mengeksplorasi trauma. Episode Disordered itu sangat kuat.
Saya dengan hormat tidak setuju tentang One Day at a Time yang sesuai untuk usia 12+. Materi pelajaran membutuhkan lebih banyak kedewasaan.
Menonton Steven Universe Future benar-benar membantu saya memahami kecemasan saya sendiri dengan lebih baik. Acara itu benar-benar terapeutik.
She-Ra melakukan pekerjaan luar biasa yang menunjukkan bagaimana trauma masa kecil memengaruhi hubungan. Dinamika Catra-Adora ditulis dengan sangat baik.
Saya sudah melihat semua acara ini dan saya pikir Legend of Korra mungkin terlalu dewasa untuk pemirsa yang lebih muda.
Sanders Sides benar-benar mengubah cara remaja saya memandang kecemasan. Sekarang mereka melihatnya sebagai sesuatu untuk dikerjakan daripada dilawan.
Cara Raven dari Teen Titans mengatasi kekuatan gelapnya adalah metafora yang cerdas untuk mengelola masalah kesehatan mental.
Beberapa di antaranya mungkin memicu anak-anak yang sudah berjuang. Orang tua sebaiknya melihat pratinjaunya terlebih dahulu.
Saya tidak tahu bahwa seri Rapunzel membahas trauma akibat pelecehan emosional. Itu sebenarnya sangat mengesankan untuk Disney.
Putri saya menyukai vlog Barbie! Mereka membahas topik penting dengan cara yang sangat mudah diakses.
Kisah Ice King di Adventure Time menghancurkan hati saya. Cara yang indah untuk membantu anak-anak memahami kehilangan memori dan penyakit.
Acara-acara ini persis seperti yang saya butuhkan saat tumbuh dewasa. Saya merasa sangat terisolasi saat menghadapi kecemasan sebagai seorang anak.
Tidak yakin tentang memasukkan Cobra Kai dalam daftar ini. Meskipun memiliki pesan yang baik, tingkat kekerasannya tampaknya terlalu tinggi untuk pemirsa yang lebih muda.
Apakah ada orang lain yang memperhatikan bagaimana Big Hero 6 menangani kesedihan? Cara Hiro memproses kehilangan saudaranya benar-benar membantu putra saya mengatasi kehilangan.
Cara Korra menggambarkan PTSD sangat kuat. Saya belum pernah melihat acara anak-anak membahas trauma secara realistis sebelumnya.
Saya tidak setuju bahwa semua acara ini sesuai untuk anak-anak kecil. Beberapa membahas topik yang cukup berat yang mungkin terlalu intens.
Suka rekomendasi acara ini. Anak saya yang berusia 9 tahun sangat terhubung dengan Andi Mack, terutama melihat Jonah mengatasi serangan kecemasan membuatnya merasa tidak sendirian.
Saya menghargai bagaimana Steven Universe membahas topik kesehatan mental yang kompleks dengan cara yang dapat dipahami anak-anak. Metafora fusi untuk hubungan sangat brilian!