Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Sức khỏe tâm thần là điều cần thiết cho hạnh phúc và việc học cách duy trì nó nên bắt đầu từ khi còn trẻ. Theo CDC, sức khỏe tâm thần có thể ảnh hưởng đến mọi khía cạnh của cuộc sống của chúng ta. Nó ảnh hưởng đến phản ứng của chúng ta đối với các sự kiện hàng ngày, quá trình suy nghĩ của chúng ta, mối quan hệ của chúng ta với người khác và cách chúng ta đưa ra quyết định. Ngay cả khi bạn không mắc bệnh tâm thần, điều quan trọng là duy trì sức khỏe tâm thần tốt trong suốt cuộc đời.
Tuy nhiên, sức khỏe tinh thần vẫn không được coi trọng như sức khỏe thể chất. Bệnh tâm thần thường bị hiểu lầm và trình bày sai. Trong nhiều trường hợp, khả năng tiếp cận hoặc hiểu biết duy nhất mọi người có về bệnh tâm thần là thông qua các phương tiện truyền thông. Thật không may, nhiều bộ phim và chương trình truyền hình sử dụng bệnh tâm thần như giá trị sốc hoặc động lực cho một nhân vật phản diện, cung cấp hình ảnh sai lệch về những người bị bệnh tâm thần là nguy hiểm hoặc lan truyền thông tin sai lệch về bệnh tâm thần thực sự trông như thế nào.
Cách tốt nhất để chống lại sự kỳ thị và nâng cao nhận thức là thông qua cuộc trò chuyện. Điều quan trọng là trẻ em phải nhận thức được sức khỏe tinh thần của chúng khi còn nhỏ, và các nhân vật và câu chuyện phải cung cấp một câu chuyện ngụ ngôn và ngôn ngữ để thể hiện cảm xúc và những khó khăn tinh thần mà chúng có thể đang trải qua.
Theo HealthDirect, có gần 300 rối loạn tâm thần có thể xác định và chẩn đoán được. Các loại rối loạn tâm thần chính bao gồm rối loạn nhân cách, rối loạn dựa trên chấn thương, rối loạn lo âu, rối loạn tâm trạng và rối loạn tâm thần. Những bệnh này có thể ảnh hưởng đến mọi người ở mọi lứa tuổi, kể cả trẻ em. Lo lắng, trầm cảm và ADHD khá phổ biến ở trẻ em từ 2-17 tuổi, như CDC cho biết. Ngoài ra, 1 trong 6 trẻ em sẽ được chẩn đoán mắc chứng rối loạn tâm thần, phát triển hoặc hành vi trong độ tuổi từ 2 đến 8.
Luôn luôn nên nói chuyện với bác sĩ hoặc chuyên gia y tế nếu có bất kỳ mối quan tâm nào liên quan đến sức khỏe của con bạn. Các triệu chứng thể chất như đau bụng, thiếu ngủ hoặc giảm cân đều có thể là dấu hiệu cho thấy con bạn đang gặp khó khăn. Khó chịu, cảm giác buồn bã dai dẳng, tránh trường học hoặc trách nhiệm, khó kết bạn hoặc kết nối với người khác và khó tập trung cũng có thể là những dấu hiệu cảnh báo.
Nói chuyện với con bạn, tìm kiếm lời khuyên chuyên nghiệp và cung cấp không gian cho con bạn nói về cảm xúc và kinh nghiệm của chúng là tất cả các bước quan trọng để cải thiện sức khỏe của con bạn.
Mặc dù có rất nhiều đại diện tiêu cực trên các phương tiện truyền thông, cũng có rất nhiều chương trình dành cho trẻ em thúc đẩy tư duy tích cực, cung cấp hình mẫu cho những đứa trẻ đang vật lộn với sức khỏe tinh thần của chúng và cung cấp cơ hội để học hỏi và trò chuyện về các vấn đề nội bộ lớn hơn.
Danh sách sau đây cung cấp mười lăm chương trình, bao gồm các chương trình phù hợp cho trẻ nhỏ cũng như các chương trình trưởng thành hơn cho khán giả lớn tuổi.
Nhiều năm trước, một chủng tộc người ngoài hành tinh thể hiện hình dạng vật lý của họ từ đá quý đã đến Trái đất, có ý định tiếp quản để sử dụng tài nguyên thiên nhiên của Trái đất để chế tạo thêm những người lính đá quý. Tuy nhiên, một nhóm đá quý nổi loạn được gọi là Crystal Gems đã chiến đấu để bảo vệ Trái đất và những người sống ở đó. Câu chuyện của chúng tôi bắt đầu sau cuộc cách mạng chống lại kim cương và sự ra đời sau đó của Vũ trụ Steven.
Chương trình này kể về cuộc phiêu lưu của Steven, viên ngọc nửa người nửa người đầu tiên, người đang được nuôi dưỡng bởi ba viên đá quý pha lê tên là Pearl, Amethyst và Garnet. Steven không chỉ khác biệt, mà còn là con trai của cựu thủ lĩnh quá cố của cuộc nổi loạn Crystal Gem, Rose Quartz. Trong suốt chương trình, Steven phải học cách sử dụng sức mạnh đá quý của mình và tham gia vào cuộc chiến tiếp tục bảo vệ Trái đất chống lại Kim cương, đồng thời đối phó với thực tế khi lớn lên.
Steven Universe đã mang tính cách mạng vì đại diện cho cộng đồng LGBT+, bài học về các mối quan hệ thông qua 'hợp hợp' và cách tiếp cận giải quyết sức khỏe tâm thần và những thách thức mà mỗi nhân vật phải đối mặt. Chúng ta thấy những nhân vật đã bị tổn thương bởi chiến tranh (như Lapis Lazuli), theo dõi sự phát triển của các mối quan hệ lành mạnh và không lành mạnh, và tìm hiểu về những tác động mà một tuổi thơ đau thương gây ra đối với nhân vật chính.
Việc sử dụng âm nhạc làm cho những bài học khó hơn có thể tiếp cận với những người xem trẻ tuổi hơn. Dưới đây là clip từ 'Here Comes a Thought', một tập phim thể hiện sự lo lắng và dạy người xem buông bỏ những lo lắng và biết rằng họ không đơn độc.
Nói chung, tôi thực sự giới thiệu chương trình này cho người xem ở mọi lứa tuổi.
Trong loạt phim tiếp theo của Steven Universe, chương trình này diễn ra sau khi mối đe dọa của Kim cương đã qua đi. Bây giờ Steven đã lớn hơn, anh phải học cách đối phó với những thay đổi xung quanh mình và bắt đầu đưa ra quyết định cho chính mình lần đầu tiên.
Loạt phim này, theo nhiều cách, vượt qua bản gốc vì nó làm điều mà nhiều chương trình không bận tâm làm; nó giải quyết chấn thương của Steven và cho anh cơ hội chữa lành.
Trong suốt loạt phim gốc, Steven trở thành một người bạn tâm tình cho gia đình và nhiều viên ngọc mà anh ấy giúp đỡ. Bây giờ, anh ta buộc phải đối mặt với những vấn đề của chính mình, và quá trình này quá tải. Khi bộ truyện tiếp tục, Steven cảm thấy tức giận dữ và sợ hãi dữ dội về cảm giác bị bỏ rơi. Anh ấy thất vọng vì gia đình anh ấy coi anh ấy như một đứa trẻ trước đây, mặc dù đã lớn hơn và sống sót rất nhiều. Chấn thương của anh ấy xuất hiện qua những cơn ác mộng và những khoảnh khắc giận dữ dữ dội, nhưng chúng tôi vẫn thấy anh ấy tuyệt vọng muốn giữ mọi thứ lại với nhau. Cuối cùng, điều này dẫn đến một sự cố.
Thông điệp cuối cùng của chương trình, rằng chữa bệnh là một quá trình cần thời gian và sự hỗ trợ, là vô giá.
Ngoài ra, chương trình nhận được điểm thưởng cho việc bao gồm liệu pháp, đây là điều vẫn bị kỳ thị một cách không công bằng trong cuộc sống thực.
Loạt phim hoạt hình này tiếp nối bộ phim Tangled của Disney. Rapunzel, một công chúa không biết mình là một công chúa, được giữ xa thế giới trong một tòa tháp và chỉ được mẹ cô, Gothel ghé thăm. Cô ấy có mái tóc vàng vô cùng dài, chữa lành vết thương và mang lại tuổi trẻ vĩnh cửu. Trong phim, Rapunzel hợp tác với một kẻ lừa đảo, Flynn Ryder, và rời khỏi tòa tháp của cô lần đầu tiên để nhìn thấy những chiếc đèn lồng xuất hiện trên bầu trời đêm hàng năm vào ngày sinh nhật của cô.
Cuối cùng, người ta tiết lộ rằng Gothel không phải là mẹ thực sự của Rapunzel. Cha mẹ thực sự của cô là vua và nữ hoàng của vương quốc Corona. Khi còn bé, Rapunzel đã bị Gothel bắt cóc và trốn đi vì mái tóc ma thuật của Rapunzel. Trong phim, Rapunzel phải thoát khỏi sự kìm kẹp lạm dụng tình cảm của Gothel và thoát khỏi tòa tháp mãi mãi, chiếm vị trí xứng đáng của cô trong vương quốc.
Bộ truyện tiếp tục cuộc phiêu lưu của Rapunzel khi cô chuẩn bị đảm nhận trách nhiệm hoàng gia của mình, trong khi vẫn phải đối phó với những hậu quả của quá khứ và mối quan hệ của cô với Gothel. Chương trình này dạy những bài học như kiên trì vượt qua khó khăn và dựa vào bạn bè của bạn để chữa lành. Nó cũng cho thấy những cảm xúc lẫn lộn mà Rapunzel có đối với tòa tháp của cô và Gothel, người xuất hiện trong suốt bộ truyện trong những cơn ác m ộng.
Một cảnh đáng chú ý cho thấy sự phá hủy của tòa tháp mà Rapunzel bị giam giữ. Cô khóc, cho thấy mâu thuẫn của mình về việc mất đi cả nhà tù và nhà của cô.
Lạm dụng không phải lúc nào cũng mang tính thể chất, và nó có thể trông rất giống tình yêu. Câu chuyện của Rapunzel đã thực hiện một công việc tuyệt vời trong việc giới thiệu độc tính ít rõ ràng hơn này một cách dễ tiêu hóa. Bộ truyện có những nhân vật đáng yêu giống như Tangled và một phong cách truyện đẹp, hoàn hảo cho kh án giả trẻ.
Đây là một loạt phim khác dựa trên một bộ phim cùng tên của Disney. Trong câu chuyện này, một robot tên là Baymax được chế tạo để chăm sóc mọi người hợp tác với một cậu bé tên là Hiro, em trai của lập trình viên Baymax. Sau cái chết của anh trai mình, Hiro và Baymax làm việc cùng nhau để theo dõi những người chịu trách nhiệm về vụ hỏa hoạn giết chết anh ta. Bộ phim tiếp tục sau khi bộ phim kết thúc, theo dõi Hiro và bạn bè của anh khi họ tiếp tục bảo vệ thành phố của họ như những anh hùng và trải nghiệm của Hiro bắt đầu từ một trường công nghệ mới.
Hiro là một cậu bé mười bốn tuổi phải đối mặt với nỗi đau mất đi anh trai của mình, và câu chuyện này cho thấy những ảnh hưởng của nỗi đau đó và tôn vinh trải nghiệm như một quá trình chữa bệnh hợp pháp cần có thời gian và sự quan tâm. Nó hướng đến trẻ nhỏ và dạy những bài học quý giá về gia đình và tình bạn đưa chúng ta vượt qua những khoảnh khắc đen tối nhất của chúng ta. Tadashi, anh trai của Hiro, được Hiro và gia đình nhớ đến một cách trìu mến, và có cảm giác rằng những người yêu thương chúng tôi sẽ không bao giờ thực sự biến mất.
Andi Mack bắt đầu với một đứa trẻ bình thường ăn mừng sinh nhật lần thứ mười ba của mình. Bữa tiệc bị gián đoạn khi chị gái của cô trở về nhà với một bí mật lớn - Andi hoàn toàn không phải là em gái của cô mà thực tế là con gái ruột của cô, và cô đã được ông bà nuôi dưỡng từ lâu. Từ đó, chương trình theo chân Andi đối phó với tiết lộ này, đồng thời theo dõi những câu chuyện của bạn bè và cuộc sống hàng ngày của Andi.
Có rất nhiều điều mà chương trình này làm đúng. Nó có nhiều diễn viên đa dạng, nhân vật LGBTQ+, gia đình quân nhân và nhân vật mắc bệnh tâm thần. Jonah là một trong những người bạn của Andi và trải qua các cơn hoảng loạn, được hiển thị trên màn hình và được giải quyết bởi những người xung quanh. Có một nhân vật được chẩn đoán mắc chứng rối loạn sức khỏe tâm thần mà không bị kỳ thị là một bước tiến lớn trong việc giới thiệu khán giả trẻ về các vấn đề sức khỏe tâm thần.
Nếu không, chương trình có phong cách và sự quyến rũ mà bạn mong đợi từ Disney. Thật dễ dàng để xem, và câu chuyện rất thú vị.
Xin lưu ý rằng các cơn lo lắng trên màn hình có thể gây ra cho một số người xem khi xem chương trình này.
Phim hoạt hình này diễn ra ở Vùng đất Ooo huyền diệu, nơi Finn the Human và Jake the Dog chiến đấu chống lại cái ác dưới mọi hình thức của nó.
Có một tập cụ thể, được gọi là “I Remember You” (Phần bốn Tập 25), đáng được đề cập đặc biệt. Tập phim này nói về Ice King phản diện và một nhân vật khác tên là Marceline viết một bài hát cùng nhau. Sự thay đổi đáng buồn là cả hai thực sự là những người bạn cũ, nhưng vì Vua băng đeo vương miện ma thuật để bảo vệ, anh ta mất trí nhớ và không còn nhận ra Marceline hoặc các sự kiện trong quá khứ của mình. Marceline cố gắng khiến anh nhớ đến cô, ngày càng tuyệt vọng, cho đến khi cuối cùng chấp nhận rằng những ký ức đã biến mất. Cuối cùng, cô biến một lá thư do người bạn cũ của cô viết cho cô thành một bài hát, mà cả hai biểu diễn cùng nhau.
Chứng hay quên của Vua băng là một tham chiếu rõ ràng đến bệnh tật trong thế giới thực và việc nhìn thấy điều này được mô tả theo cách không bị phóng đại là rất quan trọng đối với những khán giả trẻ có thể đang trải qua tình huống tương tự. Mất trí nhớ và bản sắc là điều khó khăn ở mọi lứa tuổi, đặc biệt là khi đó là người mà chúng ta ngưỡng mộ và yêu thương. Cuối cùng, câu chuyện buồn này chứa đựng một tia hy vọng, khi nó kết thúc với việc Marceline hòa bình với những gì đang xảy ra và vẫn sẵn sàng hát với bạn mình.
Đây là một chương trình dựa trên các nhân vật trong He-Man. Câu chuyện kể về một người lính trẻ tên là Adora, người hài lòng với cuộc sống của mình với tư cách là một thành viên của Horde cho đến khi cô tìm thấy một thanh kiếm ma thuật và biến thành một siêu anh hùng được gọi là She-Ra. Adora quyết định nổi dậy chống lại cuộc xâm lược của Horde, nhưng người bạn thân nhất của cô là Catra chọn ở lại phía sau. Kết quả là, hai người bạn bị bỏ lại ở phía đối lập của một cuộc chiến sắp tới.
Cả Adora và Catra đều đối phó với những tác động của việc lớn lên trong Horde, một môi trường lạm dụng ngụ ngôn về các hộ gia đình và gia đình độc hại. Gánh nặng chủ yếu rơi vào Catra; chương trình minh họa cách Shadow Weaver đặt hai người bạn chống lại nhau và cách Catra bắt đầu nội tâm hóa sự lạm dụng và áp dụng các đặc điểm của Shadow Weaver vào tính cách của chính mình. Cảm giác bị Adora bỏ rơi và nỗi sợ không đủ khiến cô đi vào một con đường đen tối và làm hỏng mối quan hệ của cô với Adora. Tuy nhiên, Catra có thể tìm thấy sự cứu chuộc và chữa lành vào cuối câu chuyện.
Các chủ đề về gia đình tìm thấy, tình bạn và sự thiện chiến thắng cái ác gây được tiếng vang với người xem ở mọi lứa tuổi.
Một tác phẩm kinh điển của Nickelodeon, loạt phim mang tính biểu tượng này kể về một cậu bé tên Aang trong một cuộc phiêu lưu cứu thế giới trong một vũ trụ nơi con người kiểm soát bốn yếu tố của tự nhiên: lửa, nước, đất và không khí. Aang là Avatar, sinh vật duy nhất có thể thao túng cả bốn yếu tố. Sau khi thức dậy sau giấc ngủ hàng trăm năm, Aang phát hiện ra rằng quốc gia lửa đã tấn công trong một nhiệm vụ cai trị tất cả bốn bộ lạc. Anh và những người bạn mới của mình, Katara và Sokka, phải chấm dứt sự phản bội của Hỏa Quốc và giúp Aang làm chủ cả bốn yếu tố kịp thời để cứu thế giới.
Avatar không trưởng thành như người kế nhiệm của nó, Legend of Korra, nhưng nó chắc chắn không né tránh những tác động của chiến tranh và thiệt hại mà nó phải gánh chịu đối với những nhân vật trẻ này. Sokka, Katara, Aang và kẻ thù Zuko đều bị ném vào một trận chiến định hình họ theo những cách khác nhau. Aang phải đối mặt với nỗi sợ hãi áp đảo về thất bại và bất mãn, đồng thời thương tiếc cái chết của toàn bộ gia đình và sự tuyệt chủng của bộ lạc của mình. Anh ấy được viết thực tế khi còn là một cậu bé mười hai tuổi, và chương trình cân bằng những khoảnh khắc nghiêm túc với những khoảnh khắc hài hước để tạo ra một trải nghiệm độc đáo và thú vị được yêu thích cho đến ngày nay.
Phần tiếp theo của Avatar the Last Airbender, chương trình này theo chân Korra mười bảy tuổi, người kế nhiệm Avatar của Aang. Nó tiếp tục tương tự như bản gốc, nhưng với những kẻ thù khác nhau và các mối đe dọa mới, độc đáo.
Chương trình này có các nhân vật cũ hơn và nhắm đến khán giả lớn tuổi hơn một chút so với Avatar the Last Airbender. Nó giải quyết trực tiếp hơn các vấn đề như PTSD, đặc biệt là trong mùa cuối cùng của nó. Sau một trận chiến gần như gây tử vong chống lại Hoa Sen Đỏ, cơ thể của Korra bị hư hại và cô không thể đi lại. Cô cũng bị ác mộng và phải vật lộn để ngủ hoặc ăn. Cảm giác bị bạn bè bỏ lại phía sau và sự thất vọng về những gì đã xảy ra với cô ấy ảnh hưởng rất rõ ràng đến sức khỏe của cô ấy, và cô ấy đẩy những người cô ấy yêu đi vì cô ấy cảm thấy như họ không thể hiểu mọi thứ cô ấy đã trải qua.
Một thông điệp mạnh mẽ mà Korra nghe được từ Katara, một người chữa bệnh và nhân vật trong loạt phim gốc, là cô phải chịu trách nhiệm cho sự phục hồi của chính mình. Tuy nhiên, cô ấy có sự hỗ trợ của bạn bè và gia đình, những người yêu cô ấy và muốn cô ấy trở nên tốt hơn. Chương trình này chậm lại và dành thời gian để giải quyết những vấn đề quan trọng này, thay vì bỏ qua chúng vì lợi ích của cốt truyện, và nó làm như vậy một cách thực tế và cảm động.
Loạt phim hoạt hình này diễn ra trong Vũ trụ DC và theo chân một đội siêu anh hùng được gọi là Teen Titans, bao gồm chủ yếu là những người phụ tá cũ của Justice League. Nó bao gồm các nhân vật như Robin, Starfire, Beast Boy, Cyborg và Raven, và theo dõi cuộc phiêu lưu của họ với tư cách là siêu anh hùng và cuộc sống hàng ngày của họ như một gia đình không hoàn toàn bình thường.
Chương trình này rất quan trọng vì nó bao gồm một trong những nhân vật chính có tên Raven. Cô là con gái của Trigon, một sinh vật ma quỷ với khả năng siêu nhiên, và có sức mạnh đen tối của riêng mình mà cô chiến đấu để kiểm soát. Với sự giúp đỡ của một viên đá quý trên trán, cô ấy ngăn chặn những khả năng đó. Tuy nhiên, chúng tôi thấy cô ấy rút lui khỏi những người khác, cảm thấy khác biệt và xa lánh họ khi cô ấy chiến đấu trong một cuộc chiến nội bộ mà không ai hoàn toàn hiểu được. Đôi khi, cô mất kiểm soát và tấn công những người xung quanh.
Cuối cùng, Raven học cách cởi mở với những người xung quanh. Cô biết rằng cô xứng đáng với tình yêu và tình bạn, và là tài sản cho đội hơn là một trách nhiệm.
Raven là một nhân vật mà nhiều người có thể liên quan đến, đặc biệt là những người phải vật lộn với bệnh tâm thần. Cảm thấy khác biệt với người khác, không xứng đáng với tình bạn và mất kiểm soát đều là ẩn dụ cho trải nghiệm bị bệnh tâm thần.
Một tác phẩm kinh điển khác của DC, chương trình này theo chân một nhóm các anh hùng trẻ khi họ đào tạo và chuẩn bị để bảo vệ thế giới khỏi cái ác và sống theo Justice League. Với các nhân vật như Robin, Ms. Martian và Superboy, chương trình này đề cập đến những khó khăn và trách nhiệm mà trở thành một anh hùng đi kèm và cho thấy các nhân vật đối phó với các sự kiện đau thương theo những cách độc đáo và cùng nhau chữa lành.
Các tập phim như “Disorders” (mùa 1 tập 17) cho thấy những hậu quả của những trải nghiệm đau thương, dạy trẻ em rằng ngay cả các siêu anh hùng cũng phải vật lộn với cảm giác ổn. Chương trình này có các nhân vật trẻ, dễ hiểu làm việc cùng nhau và dựa vào nhau trong khi đối mặt với những thử thách. Đó là một cuộc phiêu lưu mang tính giải trí, đầy hành động mà người hâm mộ truyện tranh DC, hoặc các siêu anh hùng nói chung, sẽ yêu thích.
Dưới đây là phân tích về tập phim này và tại sao “Disorders” nâng Young Justice từ một chương trình hay thành một chương trình tuyệt vời.
One Day at a Time là phiên bản làm lại của bộ phim sitcom gốc năm 1975. Phim có sự góp mặt của Penelope Alvarez, một người mẹ kỳ cựu, người mẹ đơn thân làm y tá và nuôi dạy hai đứa con của mình với sự giúp đỡ của chính mẹ cô, Lydia. Chương trình là một bộ phim hài kể về những bất hạnh của gia đình khi họ điều hướng cuộc sống hàng ngày, nhưng nó không ngại trở thành hiện thực với các vấn đề như phân biệt chủng tộc, kỳ thị đồng tính, phân biệt giới tính, nghiện ngập và chấn thương.
Trong câu chuyện này, Penelope đang đối phó với hậu quả của nhiệm vụ tích cực. Cô ấy bị trầm cảm và lo lắng, và chương trình thể hiện một sự miêu tả trung thực và rất thực tế về những gì trông như thế nào mà không khiến cô ấy có vẻ yếu đuối. Thay vào đó, chúng tôi thấy cô ấy nhận được sự giúp đỡ mà cô ấy cần thông qua liệu pháp, thuốc men và giao tiếp trung thực với gia đình. Sau đó, chúng ta thấy Elena cũng phải đối mặt với các cơn lo lắng, điều này dẫn đến một cuộc trò chuyện lớn hơn về sức khỏe tâm thần và những kỳ thị xung quanh việc nhận được sự giúp đỡ.
Bất chấp những chủ đề nghiêm túc này, One Day at a Time rất hài hước và được viết và diễn xuất một cách chuyên nghiệp.
Chương trình này đã được Common Sense Media đánh giá phù hợp với độ tuổi từ 12 trở lên và bao gồm ngôn ngữ nhẹ và chủ đề tình dục. Xin lưu ý rằng chương trình này đề cập đến các vấn đề nhạy cảm bao gồm nghiện rượu, lạm dụng chất kích thích, chứng sợ đồng tính và phân biệt chủng tộc.
The Karate Kid (1984) kể câu chuyện về Daniel Larusso và kẻ bắt nạt của anh ta, Johnny Lawrence, người mà anh đã đánh bại một cách chính đáng trong một giải đấu karate dưới sự hướng dẫn của sensei của anh, Mr. Miyagi. Cobra Kai kể về phía bên kia của câu chuyện.
Nhiều năm sau các sự kiện của bộ phim Lawrence và Larusso tiếp tục cuộc cạnh tranh lâu dài của họ với các studio karate chiến đấu của riêng họ. Chương trình có các học sinh ở độ tuổi trung học của họ (và trẻ em) học cách chiến đấu nhưng cũng giải quyết tình tay ba, kịch và các vấn đề gia đình.
Cobra Kai cho thấy rằng có một triệu mặt trong mỗi câu chuyện, không có mặt nào hoàn toàn đúng hay sai. Nó mô tả mối quan hệ lành mạnh và không lành mạnh giữa người lớn và học sinh, đặc biệt nhấn mạnh động lực độc hại giữa Johnny Lawrence và sensei của anh ấy, Kreese, ảnh hưởng sâu sắc đến anh ấy ngay cả khi trưởng thành. Mặt khác, chúng ta thấy Daniel Larusso hỗ trợ con gái của mình, Sam vượt qua các cơn hoảng loạn sau một sự cố đau thương và giúp cô tìm thấy can đảm để vượt qua nỗi sợ hãi của mình.
Nhìn chung, chương trình minh họa các nhân vật trẻ trong những tình huống khó khăn làm hết sức có thể và người lớn cố gắng trở nên tốt hơn trước đây.
Chương trình này được xếp hạng TV-14 và phù hợp cho trẻ lớn hơn và người lớn.
Các vlogger trực tuyến trên YouTube hiện đang rất lớn và thậm chí Barbie cũng không muốn bỏ lỡ niềm vui. Vlogger cung cấp cho người sáng tạo cơ hội tiếp xúc trực tiếp với khán giả của họ và cho phép tự do hơn các chương trình truyền hình truyền thống.
Những người sáng tạo đằng sau Barbie đã phát triển một loạt vlog hoạt hình với sự tham gia và 'được tạo bản' chính Barbie. Kênh này theo xu hướng internet mà các vlogger khác sẽ tham gia, như các video thử thách khác nhau và “cộng tác” với bạn bè. Nó cũng sử dụng giọng nói của Barbie để nói về những vấn đề thực sự mà những người trẻ tuổi đang phải đối mặt.
Đó là một chiếc đồng hồ dễ dàng và thú vị, đặc biệt là đối với những đứa trẻ đã biết và yêu thích Barbie.
Thomas Sanders bắt đầu với tư cách là người sáng tạo trên Vine nhưng chuyển sang video YouTube sau khi ứng dụng tắt. Những gì bắt đầu như một video vui nhộn về tính cách của anh ấy, nhằm giới thiệu bản thân với khán giả mới của anh ấy đã phát triển thành một loạt phim mở rộng về sức khỏe tinh thần và sự chấp nhận bản thân và khám phá.
Sanders miêu tả các khía cạnh khác nhau trong tính cách của mình như những 'nhân vật' cá nhân dựa trên logic, sáng tạo, đạo đức và lo lắng. Sanders Sides - các mặt là những khía cạnh khác nhau của bản thân đã khiến Thomas tranh luận và thảo luận về những vấn đề mà anh phải đối mặt trong cuộc sống của mình. Mỗi tập phim đều được nghiên cứu kỹ lưỡng và tập trung vào việc dạy người xem nhiều như giải trí cho họ.
Một trong những điều quan trọng nhất mà Sanders đạt được là sự bao gồm và phát triển nhân vật Lo lắng. Lo lắng được giới thiệu như một cái gì đó đáng sợ và bí ẩn chỉ muốn làm tổn thương Thomas. Tuy nhiên, khi Thomas (phiên bản nhân vật của chính mình) bắt đầu giải quyết các vấn đề của mình với các “phía” khác, anh dần học cách chấp nhận Lo lắng như một phần của bản thân hơn là một kẻ thù cần phải sợ hãi. Thông điệp rất đúng nghĩa này về sự chấp nhận bản thân và giáo dục về sự lo lắng gửi một thông điệp tích cực, đặc biệt là đối với những người xem trẻ tuổi, những người có thể nhìn thấy các khía cạnh của bản thân trong Lo lắng hoặc trong kinh nghiệm của Thomas.
Sanders đã biểu diễn trong nhà hát trong nhiều năm và cũng mang đến diễn xuất và tài năng âm nhạc của mình cho chương trình. Bộ truyện thân thiện với trẻ em và chứa đầy đủ các cảnh báo nội dung, và sự hài hước và văn bản là hoàn hảo.
Trở thành trẻ đi kèm với những thách thức độc đáo của riêng nó, nhiều trong số đó là vô hình đối với những người khác. Khi bộ não phát triển và các vấn đề xã hội và chính trị ngày càng nổi bật hơn, có thể khó giữ một đầu óc sáng suốt. Sức khỏe tâm thần là nền tảng cho sức khỏe tổng thể ở mọi lứa tuổi, ngay cả khi còn là trẻ em.
Điều quan trọng là phải giáo dục và thông báo cho trẻ em về việc duy trì sức khỏe tâm thần tốt và việc có các nhân vật và câu chuyện giải quyết các chủ đề này có thể giúp bình thường hóa những cuộc trò chuyện này và bắt đầu loại bỏ sự kỳ thị mà xã hội của chúng ta đối với bệnh tâm thần.
Bằng cách giới thiệu các phương tiện truyền thông dạy các bài học về sức khỏe tinh thần, bạn đang thực hiện bước đầu tiên hướng tới một tương lai tốt đẹp hơn và khỏe mạnh hơn cho con bạn.
Cách những chương trình này bình thường hóa việc tìm kiếm sự giúp đỡ là vô cùng giá trị.
Cốt truyện PTSD của Legend of Korra đã thay đổi cách tôi nhìn nhận sự phục hồi sức khỏe tâm thần.
Cách tiếp cận của Avatar đối với chấn thương và chữa lành là một cách kể chuyện bậc thầy.
Young Justice cho thấy ngay cả siêu anh hùng cũng cần hỗ trợ về mặt cảm xúc.
Những chương trình này đang tạo ra một thế hệ tương lai khỏe mạnh hơn về tinh thần.
One Day at a Time đề cập đến sức khỏe tâm thần trên các nền văn hóa một cách tuyệt vời.
Tôi sử dụng các ví dụ từ Steven Universe trong thực hành trị liệu của mình với các khách hàng trẻ tuổi.
Teen Titans chứng minh bạn có thể cân bằng các chủ đề nghiêm túc với cách kể chuyện thú vị.
Rất vui vì sự đại diện về sức khỏe tâm thần trong truyền thông dành cho trẻ em đã tiến xa đến vậy.
Big Hero 6 cho thấy nỗi đau mà không hề tô hồng hay làm choáng ngợp khán giả trẻ.
Xem Andi Mack đã giúp con gái tôi cảm thấy bớt cô đơn hơn với sự lo lắng của con bé.
Cách Sanders Sides nhân cách hóa các khía cạnh khác nhau của sức khỏe tâm thần thật thiên tài.
Những chương trình này cho phép trẻ em cảm nhận và thể hiện những cảm xúc khó khăn.
She-Ra cho thấy chấn thương thời thơ ấu ảnh hưởng đến các mối quan hệ trưởng thành như thế nào.
Hành trình phục hồi của Korra đã giúp con tôi hiểu rõ hơn về hành trình sức khỏe tâm thần của chính chúng.
Adventure Time bằng cách nào đó làm cho các chủ đề nặng nề trở nên dễ hiểu đối với khán giả trẻ.
Các vlog của Barbie tiếp cận trẻ em ở nơi chúng đang ở với các cuộc thảo luận về sức khỏe tâm thần.
Sự khám phá về chấn thương thế hệ của Cobra Kai sâu sắc một cách đáng ngạc nhiên.
Tôi thích cách Steven Universe cho thấy rằng chữa lành cần thời gian và sự hỗ trợ.
Young Justice không né tránh việc thể hiện sự tổn thương của các anh hùng. Điều đó thật mạnh mẽ.
Những chương trình này dạy sự đồng cảm cùng với nhận thức về sức khỏe tâm thần. Điều đó rất quan trọng.
Cách Raven học cách chấp nhận bản thân trong Teen Titans là một sự phát triển nhân vật tuyệt vời.
One Day at a Time thể hiện liệu pháp tâm lý một cách tích cực, điều đó thật mới mẻ.
Con gái tôi giờ nhắc đến Avatar khi nói về cảm xúc của con bé. Những chương trình này thực sự tạo ra sự khác biệt.
Sanders Sides giúp các khán giả trẻ dễ dàng tiếp cận các khái niệm về sức khỏe tâm thần.
Loạt phim Rapunzel xử lý chấn thương phức tạp một cách phù hợp với lứa tuổi.
Các khái niệm hợp nhất trong Steven Universe là những cách thông minh để dạy về các mối quan hệ.
Big Hero 6 cho thấy nỗi đau không phải là tuyến tính thực sự gây được tiếng vang với gia đình tôi.
Tôi biết ơn vì những chương trình này tồn tại bây giờ. Sức khỏe tinh thần chưa bao giờ được thảo luận khi tôi còn trẻ.
Sự khắc họa các mối quan hệ độc hại và chữa lành của She-Ra rất tinh tế.
Cách Korra cho thấy sự phục hồi thể chất và tinh thần cùng nhau thật mạnh mẽ.
Những chương trình này đang giúp giảm bớt sự kỳ thị cho thế hệ tiếp theo. Điều đó vô cùng quan trọng.
Con tôi đã học được rất nhiều về điều chỉnh cảm xúc từ các bài hát của Steven Universe.
Tôi thấy thật đáng chú ý cách Teen Titans cân bằng hành động siêu anh hùng với các chủ đề về sức khỏe tinh thần.
Việc Andi Mack chiếu cảnh hoảng loạn trên màn ảnh là một bước đột phá đối với TV dành cho trẻ em.
Câu chuyện của Ice King tác động khác khi bạn đã chứng kiến người thân đấu tranh với chứng mất trí nhớ.
Steven Universe Future đề cập đến PTSD tốt hơn hầu hết các chương trình dành cho người lớn mà tôi đã xem.
Thích Cobra Kai vì nó cho thấy những quan điểm khác nhau và cách chấn thương ảnh hưởng đến mọi người khác nhau.
Young Justice thực sự cho thấy ngay cả những anh hùng đôi khi cũng cần sự hỗ trợ. Một thông điệp quan trọng.
Những chương trình này đã giúp con tôi phát triển vốn từ vựng cảm xúc mà chúng chưa từng có trước đây.
Cách She-Ra xử lý chấn thương và chữa lành thật đáng kinh ngạc đối với một chương trình hoạt hình.
Chưa bao giờ nghĩ Barbie sẽ đề cập đến sức khỏe tinh thần, nhưng những vlog đó lại đáng ngạc nhiên một cách chu đáo.
Tôi đánh giá cao việc những chương trình này không chỉ giải quyết vấn đề một cách kỳ diệu. Chúng cho thấy những quá trình chữa lành liên tục.
Cách tiếp cận chứng lo âu của Sanders Sides thật sự mang tính cách mạng. Việc biến nó thành một nhân vật mà bạn có thể hiểu thay vì một kẻ thù thật sự rất thông minh.
Xem hành trình phục hồi của Korra với con tôi đã khơi dậy những cuộc trò chuyện thực sự ý nghĩa về sức khỏe tâm thần.
Tôi lo ngại một số nội dung trong này có thể gây ra cho trẻ em sự lo lắng mà trước đây chúng chưa từng có. Chúng ta cần phải cẩn thận.
Những phép ẩn dụ trong Steven Universe là hoàn hảo để giúp trẻ em hiểu các khái niệm cảm xúc phức tạp.
One Day at a Time cho thấy cả mẹ và con gái đều đối phó với sự lo lắng giúp bình thường hóa sức khỏe tâm thần giữa các thế hệ.
Thích cách Adventure Time sử dụng các yếu tố giả tưởng để khám phá những khó khăn về cảm xúc thực sự.
Những điều này rất tuyệt, nhưng chúng ta cần nhiều chương trình hơn nữa đề cập đến sức khỏe tâm thần cho những đứa trẻ thực sự nhỏ tuổi.
Cách những chương trình này bình thường hóa việc trị liệu và nhận trợ giúp là rất quan trọng. Ước gì tôi đã có thông điệp đó khi còn nhỏ.
Con trai tôi rất đồng cảm với Hiro từ Big Hero 6. Nó đã giúp con tôi xử lý một số cảm xúc khó khăn.
Mọi người đánh giá thấp mức độ trị liệu của phim hoạt hình. Những chương trình này xác nhận những cảm xúc mà trẻ em có thể gặp khó khăn trong việc thể hiện.
Tôi làm việc trong lĩnh vực sức khỏe tâm thần và thường giới thiệu Steven Universe cho các gia đình. Nó mở ra những cuộc trò chuyện quan trọng.
Avatar xử lý chấn thương chiến tranh rất tốt trong khi vẫn thân thiện với trẻ em. Tất cả là về sự cân bằng.
Sự đại diện trong những chương trình này thật tuyệt vời. Việc nhìn thấy những nhân vật giống tôi đối phó với những khó khăn tương tự có ý nghĩa rất lớn.
Young Justice thực sự làm tôi ngạc nhiên về cách nó khám phá sâu sắc về chấn thương. Tập Disordered đó vô cùng mạnh mẽ.
Tôi không đồng ý về việc One Day at a Time phù hợp cho lứa tuổi 12+. Chủ đề này cần sự trưởng thành hơn.
Xem Steven Universe Future thực sự đã giúp tôi hiểu rõ hơn về sự lo lắng của chính mình. Chương trình đó thực sự có tính trị liệu.
She-Ra làm rất tốt việc thể hiện cách chấn thương thời thơ ấu ảnh hưởng đến các mối quan hệ. Mối quan hệ giữa Catra và Adora được viết rất hay.
Tôi đã xem tất cả những chương trình này và tôi nghĩ Legend of Korra có thể quá chín chắn đối với những người xem trẻ tuổi hơn.
Sanders Sides đã thay đổi hoàn toàn cách con tôi nhìn nhận sự lo lắng. Giờ đây, chúng xem nó như một thứ để làm việc cùng hơn là chống lại.
Cách Raven từ Teen Titans đối phó với sức mạnh bóng tối của mình là một phép ẩn dụ thông minh cho việc quản lý các vấn đề sức khỏe tâm thần.
Một số nội dung trong này có thể gây khó chịu cho những đứa trẻ vốn đã gặp khó khăn. Cha mẹ chắc chắn nên xem trước.
Tôi không biết loạt phim Rapunzel đề cập đến chấn thương do lạm dụng tinh thần. Điều đó thực sự rất ấn tượng đối với Disney.
Con gái tôi thích các vlog của Barbie! Họ giải quyết các chủ đề quan trọng một cách dễ tiếp cận.
Câu chuyện của Ice King trong Adventure Time đã làm tan nát trái tim tôi. Một cách tuyệt vời để giúp trẻ em hiểu về mất trí nhớ và bệnh tật.
Những chương trình này chính xác là những gì tôi cần khi lớn lên. Tôi cảm thấy rất cô lập khi đối phó với chứng lo âu khi còn nhỏ.
Không chắc chắn về việc đưa Cobra Kai vào danh sách này. Mặc dù nó có những thông điệp tốt, nhưng mức độ bạo lực dường như quá cao đối với người xem trẻ tuổi.
Có ai nhận thấy cách Big Hero 6 xử lý nỗi đau không? Cách Hiro xử lý việc mất anh trai thực sự đã giúp con trai tôi đối phó với mất mát.
Cách Korra khắc họa PTSD thật mạnh mẽ. Tôi chưa bao giờ thấy một chương trình dành cho trẻ em nào đề cập đến chấn thương một cách thực tế như vậy trước đây.
Tôi không đồng ý rằng tất cả những chương trình này đều phù hợp với trẻ nhỏ. Một số chương trình đề cập đến những chủ đề khá nặng nề có thể quá căng thẳng.
Thích những đề xuất chương trình này. Con gái 9 tuổi của tôi thực sự kết nối với Andi Mack, đặc biệt là khi thấy Jonah đối phó với các cơn lo lắng khiến con bé cảm thấy bớt cô đơn hơn.
Tôi đánh giá cao cách Steven Universe giải quyết các chủ đề sức khỏe tâm thần phức tạp theo cách trẻ em có thể hiểu được. Những phép ẩn dụ về sự hợp nhất cho các mối quan hệ thật tuyệt vời!