15 Mga Palabas na Kailangang Panoorin ng Iyong Mga Anak Para Maunawaan ang Mental Health

Mahalaga ang kalusugan ng kaisipan sa kagalingan at ang pag-aaral kung paano ito mapanatili ay dapat magsimula sa isang bata na edad. Ayon sa CDC, ang kalusugan ng kaisipan ay maaaring makaapekto sa bawat aspeto ng ating buhay. Nakakaapekto ito sa ating mga reaksyon sa pang-araw-araw na mga kaganapan, ang ating mga proseso ng pag-iisip, ang ating mga relasyon sa iba, at sa paraan ng pag Kahit na hindi ka nagdurusa mula sa sakit sa kaisipan, mahalaga pa ring mapanatili ang mabuting kalusugan ng kaisipan sa buong buhay.

Gayunpaman, ang kalusugan ng kaisipan ay hindi pa rin seryoso tulad ng pisikal na kalusugan. Ang sakit sa kaisipan ay karaniwang hindi naiintindihan at maling ipinakita Sa maraming mga kaso, ang tanging pag-access o pag-unawa na mayroon ang mga tao sa mga sakit sa kaisipan ay sa pamamagitan ng media. Sa kasamaang palad, maraming mga pelikula at palabas sa telebisyon ang gumagamit ng sakit sa kaisipan bilang pagkabigla na halaga o pagganyak para sa isang maling karakter, na nagbibigay ng maling imahe ng mga taong may sakit sa kaisipan bilang mapanganib o nagkalat ng maling impormasyon tungkol sa kung ano talaga ang hitsura

Ang pinakamahusay na paraan upang labanan ang stigma at upang itaas ang kamalayan ay sa pamamagitan ng pag-uusap. Mahalaga para sa mga bata na magkaroon ng kamalayan sa kanilang kalusugan ng kaisipan sa bata, at para sa mga character at kwento na magbigay ng isang alegorya at isang wika upang ipahayag ang kanilang emosyon at pakikibaka sa kaisipan na maaari nilang pinagdadaanan.

Mga karaniwang diagnosis sa kalusugan ng isip para sa mga bata

Ayon sa HealthDirect, mayroong halos 300 makikilala at mai-diagnose na karamdaman sa pag-iisip. Kasama sa mga pangunahing kategorya ng mga karamdaman sa pag-iisip ang mga karamdaman sa pagkatao, mga karamdaman na nakabatay sa trauma, mga karamdaman sa pagkabalisa Ang mga sakit na ito ay maaaring makaapekto sa mga tao sa anumang edad, kabilang ang mga bata. Ang pagkabalisa, depresyon, at ADHD ay medyo karaniwan sa mga batang edad 2-17, tulad ng sinasabi ng CDC. Bilang karagdagan, 1 sa 6 na bata ay masuri na may sakit sa kaisipan, pag-unlad, o pag-uugali sa pagitan ng edad na 2 at 8.

Palaging ipinapayong makipag-usap sa isang doktor o propesyonal sa medikal na may anumang mga alalahanin tungkol sa kagalingan ng iyong anak. Ang mga pisikal na sintomas tulad ng isang sakit na tiyan, kakulangan ng pagtulog, o pagbaba ng timbang ay maaaring magpahiwatig na ang iyong anak ay nahihirapan. Ang pagkamayamutin, patuloy na pakiramdam ng kalungkutan, pag-iwas sa paaralan o mga responsibilidad, problema sa pagkaibigan o kumonekta sa iba, at kahirapan sa pagtuon ay maaari ring maging mga

Ang pakikipag-usap sa iyong anak, humingi ng propesyonal na payo, at pagbibigay ng puwang para magsalita ng iyong anak tungkol sa kanilang damdamin at karanasan ay lahat ng mahahalagang hakbang upang mapabuti ang kagalingan ng iyong anak.

Ipinapakita ng 15 bata na ang pag-uusap tungkol sa kalusugan ng

Bagama't maraming negatibong representasyon sa media, mayroon ding napakaraming mga palabas sa bata na nagtataguyod ng positibong pag-iisip, nagbibigay ng mga modelo ng tungkulin sa mga batang nakikipaglaban sa kanilang kalusugan ng kaisipan, at nagbibigay ng mga pagkakataon upang matuto at makipag-usap tungkol sa mas malalaking panloob na isyu.

Ang sumusunod na listahan ay nagbibigay ng labinlimang palabas, kabilang ang mga palabas na angkop para sa mga mas bata pati na rin ang mas matandang programa para sa mas matandang

1. Uniberso ng Steven

Mar@@ aming taon na ang nakalilipas, ang isang lahi ng mga dayuhan na nagpapakita ng kanilang mga pisikal na anyo mula sa mga batong guhit ay dumating sa Lupa, na naglalayong kunin upang magamit ang mga likas na mapagkukunan ng Daigdig upang gumawa ng mas maraming mga sundalo ng hiyas. Gayunpaman, isang pangkat ng mga hiyas ng rebelde na kilala bilang Crystal Gems ay nakipaglaban upang maprotektahan ang Daigdig at ang mga taong nakatira doon. Nagsisimula ang aming kwento pagkatapos ng rebolusyon laban sa mga diamante at ang kasunod na kapanganakan ng Steven Universe.

Ang palabas na ito ay sumusunod sa mga pakikipagsapalaran ni Steven, ang unang kalahating tao na kalahating perlas, na pinalaki ng tatlong Crystal Gems na nagngangalang Pearl, Amethyst, at Garnet. Hindi lamang naiiba si Steven, ngunit siya rin ang anak ng dating, namatay na pinuno ng paghihimagsik ng Crystal Gem, si Rose Quartz. Sa buong palabas, dapat matutunan ni Steven na gamitin ang kanyang mga kapangyarihan ng hiyas at makilahok sa patuloy na laban na pagtatanggol sa Earth laban sa mga Diamonds, habang nakikitungo din sa mga katotohanan ng paglak

Ang Steven Universe ay rebolusyonaryo para sa representasyon nito sa komunidad ng LGBT+, mga aralin nito tungkol sa mga relasyon sa pamamagitan ng 'fusion', at diskarte nito sa pagtugon sa kalusugan ng kaisipan at mga hamon na kinakaharap ng bawat karakter. Nakikita natin ang mga character na nagagambala sa digmaan (tulad ng Lapis Lazuli), pinapanood ang pag-unlad ng malusog at hindi malusog na relasyon, at natututo ang tungkol sa mga epekto na mayroon ang isang traumatikong pagkab ata sa protagonista.

Ang paggamit ng musika ay ginagawang mas mahirap na mga aralin na naa-access sa mga mas bata na Nasa ibaba ang isang clip mula sa 'Here Comes a Thought', isang episode na nagtatampok ng pagkabalisa at nagtuturo sa mga manonood na iwanan ang mga alalahanin at malaman na hindi sila nag-i isa.

Sa pangkalahatan, lubos kong inirerekomenda ang palabas na ito para sa mga manonood ng lahat ng edad.

2. Hinaharap ng Steven Universe

Sa serye ng follow up kay Steven Universe, nagaganap ang palabas na ito pagkatapos lumipas ang banta ng mga Diamonds. Ngayon na mas matanda si Steven, dapat niyang matutunan na harapin ang mga pagbabago sa paligid niya at magsimulang gumawa ng mga desisyon para sa kanyang sarili sa kauna-unahang pagkakataon.

Ang seryeng ito, sa maraming paraan, ay nalampasan sa orihinal dahil ginagawa ito ng isang bagay na maraming palabas ang hindi nag-abala na gawin; tinutugunan nito ang trauma ni Steven at binibigyan siya ng pagkakataong pagalingin.

Sa buong orihinal na serye, si Steven ay nagiging isang tiwala para sa kanyang pamilya at sa maraming mga hiyas na tinutulungan niya. Ngayon, napilitan siyang harapin ang kanyang sariling mga problema, at ang proseso ay napakalaki. Habang nagpapatuloy ang serye, nakakaramdam ni Steven ang matinding galit at takot sa damdamin ng naisip na pag-aband Nabiggo siya na nakikita siya ng kanyang pamilya bilang parehong anak na dati niya, sa kabila ng pagiging matanda at nakaligtas nang labis. Ang kanyang trauma ay lumalabas sa pamamagitan ng mga bangungot at sandali ng matinding galit, at gayunpaman nakikita pa rin natin siya na desperadang hawakan ang mga bagay. Sa kalaunan, humahantong ito sa isang pagkasira.

Ang huling mensahe ng palabas, na ang pagpapagaling ay isang proseso na nangangailangan ng oras at suporta, ay napakahalaga.

Gayundin, ang palabas ay nakakakuha ng mga puntos ng bonus para sa pagsasama ng therapy, na isang bagay na hindi pa patas na nai-istigmatiko sa totoong buhay.

3. Ang Tangled Adventure ni Rapunzel (Tangled the Series)

Sinusundan ng animasyong seryeng ito ang pelikulang Disney Tangled. Si Rapunzel, isang prinsesa na hindi alam na siya ay isang prinsesa, ay pinanatili sa mundo sa isang tore at binisita lamang ng kanyang ina na si Gothel. Mayroon siyang hindi kapani-paniwalang mahaba, kulay na buhok na nagpapagaling ng mga sugat at nagbibigay ng Sa pelikula, nakikipagtulungan si Rapunzel sa isang conman, si Flynn Ryder, at iniwan ang kanyang tore sa kauna-unahang pagkakataon upang makita ang mga lantern na lilitaw sa kalangitan ng gabi bawat taon sa kanyang kaar awan.

Sa kalaunan, ipinahayag na hindi si Gothel ang tunay na ina ni Rapunzel. Ang kanyang tunay na magulang ay ang hari at reyna ng kaharian na Corona. Bilang isang sanggol, si Rapunzel ay inagaw ni Gothel at nakatago para sa kapakanan ng mahiwagang buhok ni Rapunzel. Sa pelikula, dapat makatakas si Rapunzel sa emosyonal na abusong hawak ni Gothel at makatakas sa tower para sa kabutihan, na kunin ang kanyang karapat-dapat na lugar sa kaharian.

Ipinagpatuloy ng serye ang pakikipagsapalaran ni Rapunzel habang naghahanda siyang gawin ang kanyang mga responsibilidad sa hari, habang nakikitungo pa rin ang mga bunga ng kanyang nakaraan at ang kanyang relasyon kay Gothel. Ang palabas na ito ay nagtuturo ng mga aralin tulad ng pagtitiyaga sa paghihirap at umasa sa iyong mga kaibigan upang pagalingin. Ipinapakita rin nito ang mga halo-halong damdamin na mayroon ni Rapunzel sa kanyang tore at Gothel, na lumilitaw sa buong serye sa mga bangungot.

Ang isang kapansin-pansin na eksena ay nagpapakita ng pagkasira ng tore na binanggo si Rapunzel. Umiyak siya, na ipinapakita ang kanyang salungatan ng pagkawala ng parehong kanyang bilangguan at kanyang tahanan.

Hindi laging pisikal ang pang-aabuso, at maaari itong mukhang katulad ng pag-ibig. Ang kwento ni Rapunzel ay gumagawa ng mahusay na gawain sa pagpapakilala ng hindi gaanong halatang pagkalason sa isang madaling natutunaw na paraan. Ang serye ay may parehong mga mapagmahal na character tulad ng Tangled at isang magandang estilo ng storybook na perpekto para sa isang mas bata na mad la.

4. Big Hero 6 Ang Serye

Ito ay isa pang serye batay sa isang pelikula ng Disney na may parehong pangalan. Sa kuwentong ito, isang robot na nagngangalang Baymax na itinayo upang pangalagaan ang mga tao ay nakikipagtulungan sa isang batang lalaki na tinatawag na Hiro, ang nakababatang kapatid ng programmer ni Baymax. Matapos ang pagkamatay ng kanyang kapatid, magkasama sina Hiro at Baymax upang subaybayan ang mga taong responsable para sa apoy na pumatay sa kanya. Nagpapatuloy ang serye pagkatapos ng pagtatapos ng pelikula, kasunod si Hiro at ang kanyang mga kaibigan habang patuloy nilang pinoprotektahan ang kanilang lungsod bilang mga bayani at mga karanasan ni Hiro na nagsisimula sa isang bagong tech school.

Si Hiro ay isang labing-apat na taong gulang na batang lalaki na nakakaranas sa kalungkutan ng pagkawala ng kanyang kapatid, at ipinapakita ng kuwentong ito ang mga epekto ng kalungkutan na iyon at pinarangalan ang karanasan bilang isang lehitimong proseso ng pagpapagaling na nangangailangan ng oras Ito ay naglalayong sa mga nakababatang bata at nagtuturo ng mahalagang aralin tungkol sa pamilya at pagkakaibigan na nagdadala sa atin sa ating mga pinakamadilim na sandali. Si Tadashi, ang kapatid ni Hiro, ay masigasig na naaalala ni Hiro at ng kanyang pamilya, at may pakiramdam na ang mga nagmamahal sa atin ay hindi talaga naw ala.

5. Andi Mack

Nagsisimula si Andi Mack sa isang ordinaryong bata na nagdiriwang ng kanyang ikalabintatlong kaarawan. Nakakagambala ang party kapag bumalik ang kanyang nakatandang kapatid na babae sa bahay na may isang malaking lihim - hindi talaga ang kanyang kapatid na babae ngunit sa katunayan ay kanyang biyolohikal na anak na babae, at pinalaki siya ng kanyang mga lolo't lola sa buong panahon. Mula doon, sinusunod ng palabas si Andi na nakikitungo sa paghahayag na ito, habang sinusunod din ang mga kuwento ng kanyang mga kaibigan at pang-araw-araw na

Maraming bagay na ginagawa ng palabas na ito nang tama. Mayroon itong magkakaibang casting, mga character na LGBTQ+, pamilyang militar, at mga character na may sakit sa kaisipan. Si Jonah ay isa sa mga kaibigan ni Andi at nakakaranas ng mga pag-atake ng panikot, na ipinapakita sa screen at tinutugunan ng mga nakapaligid sa kanya. Ang pagkakaroon ng isang karakter na nasuri na may karamdaman sa kalusugan ng kaisipan nang hindi nagigma ay napakalaking hakbang sa pagpapakilala ng mga batang madla sa mga isyu sa kalusugan ng kaisipan.

Kung hindi man, ang palabas ay may estilo at kagandahan na inaasahan mo mula sa Disney. Madali itong panoorin, at kasiya-siya ang kwento.

Mangyaring ipaalam na ang mga pag-atake ng pagkabalisa sa screen ay maaaring mag-trigger sa ilang mga manonood habang nanonood ng palabas na ito.

6. Oras ng Pagsapalaran

Ang cartoon na ito ay nagaganap sa mahiwagang Land of Ooo, kung saan nakikipaglaban sina Finn the Human at Jake the Dog laban sa kasamaan sa lahat ng anyo nito.

Mayroong isang tiyak na yugto, na tinatawag na “I Remember You” (Season Four Episode 25), na nararapat na espesyal na banggitin. Ang yugto na ito ay tungkol sa kamangha-manghang Ice King at isa pang karakter na nagngangalang Marceline na nagsusulat ng isang kanta nang magkasama. Ang malungkot na balot ay ang dalawa ay talagang matandang kaibigan, ngunit dahil ang Hari ng yelo ay nagsusuot ng isang mahiwagang korona para sa proteksyon, nawawala niya ang kanyang memorya at hindi na kinikilala si Marceline o ang mga pangyayari ng kanyang nakaraan. Sinusubukan ni Marceline na alalahanin niya siya, lumalaki nang higit at mas desperadong, hanggang sa wakas ay tanggapin na nawala ang mga alaala. Sa huli, ginawa niya ang isang liham na isinulat sa kanya ng kanyang dating kaibigan sa isang kanta, na magkasama na ginaganap ng dalawa.

Ang amnesia ng Ice King ay isang malinaw na sanggunian sa karamdaman sa totoong mundo at ang pagtingin nito na inilalarawan sa isang hindi sobrang paraan ay napakahalaga sa mga batang manonood na maaaring dumaranas sa isang katulad na sitwasyon. Mahirap ang pagkawala ng memorya at pagkakakilanlan sa anumang edad, lalo na kapag ito ay isang taong tinitingnan natin at mahal natin. Sa huli, ang malungkot na kuwentong ito ay nagdulot ng pag-asa, habang nagtatapos ito sa kapayapaan si Marceline sa nangyayari at handa pa ring kumanta kasama ang kanyang kaibi gan.

7. She-R a

Ito ay isang palabas batay sa mga character mula sa He-Man. Sinusunod nito ang isang batang sundalo na nagngangalang Adora na nasisiyahan sa kanyang buhay bilang miyembro ng Horde hanggang sa makahanap siya ng isang mahiwagang tabak at magbago sa isang superhero na kilala bilang She-Ra. Nagpasya si Adora na maghimagsik laban sa pagsalakay ng Horde, ngunit pinili ng kanyang matalik na kaibigan na si Catra na manatili sa likod. Bilang resulta, ang dalawang kaibigan ay naiwan sa kabaligtaran ng isang paparating na digmaan.

Parehong nakikitungo sina Adora at Catra ang mga epekto ng paglaki sa Horde, isang abusong kapaligiran na naglalagay sa mga nakakalason na sambahayan at pamilya. Ang pasanin ay kadalasang nahuhulog sa Catra; inilalarawan ng palabas kung paano inilalagay ng Shadow Weaver ang dalawang kaibigan laban sa bawat isa at kung paano nagsisimulang i-internalize ni Catra ang pang-aabuso at gamitin ang mga katangian ng Shadow Weaver sa kanyang sariling pagkatao. Ang kanyang damdamin na inabandona ni Adora at takot sa hindi sapat ay humahantong sa kanya sa isang madilim na landas at tiwali ang kanyang relasyon kay Adora. Gayunpaman, nakakahanap si Catra ng pagtubos at pagpapagaling sa pagtatapos ng kuwento.

Ang mga tema ng natagpuan na pamilya, pagkakaibigan, at mabuting tagumpay laban sa kasamaan ay tumutugon sa mga manonood ng bawat edad.

8. Avatar Ang Huling Airbender

Isang klasiko ng Nickelodeon, ang ikonikong seryeng ito ay sumusunod sa isang batang lalaki na tinatawag na Aang sa isang pakikipagliligtas sa mundo sa isang uniberso kung saan kinokontrol ng mga tao ang apat na elemento ng kalikasan: apoy, tubig, lupa, at hangin. Si Aang ay ang Avatar, ang tanging nagkakayahang manipulahin ang lahat ng apat na elemento. Matapos magising mula sa isang daang taong pagtulog, natuklasan ni Aang na inatake ang bansa ng apoy sa isang paghahanap na mamuno sa lahat ng apat na tribo. Siya at ang kanyang mga bagong kaibigan, sina Katara at Sokka, ay dapat ihinto ang pagtataksil ng Fire Nation at tulungan si Aang na mapanatili ang lahat ng apat na elemento sa oras upang iligtas ang mundo.

Hindi kasing matanda ang Avatar tulad ng kahalili nito, ang Legend of Korra, ngunit tiyak na hindi ito nahihihiya mula sa mga epekto ng digmaan at ang damdamin nito sa mga batang character na ito. Si Sokka, Katara, Aang, at ang kaaway na si Zuko ay itinapon sa isang labanan na huhubog sa kanila sa iba't ibang paraan. Nahaharap si Aang sa isang labis na takot sa pagkabigo at kawalan ng sapat, habang sabay-sabay ay nagdadalamhati sa pagkamatay ng kanyang buong pamilya at ang pagkalipol ng kanyang tribo. Nakasulat siya nang makatotohanang bilang isang labindalawang taong gulang na batang lalaki, at binabalanse ng palabas ang mga seryosong sandali sa mga komedyo upang lumikha ng isang natatanging at kasiya-siyang karanasan na mahusay na minamahal hanggang ngayon.

9. Alamat ng Korra

Ang sinusunod sa Avatar the Last Airbender, ang palabas na ito ay sumusunod sa labingpung taong-gulang na si Korra, ang kahalili ng Avatar kay Aang. Nagpapatuloy ito ng katulad ng orihinal, ngunit may iba't ibang mga kaaway at bago, natatanging mga banta.

Nagtatampok ang palabas na ito ng mga mas lumang character at naglalayong sa isang bahagyang mas matandang madla kaysa sa Avatar the Last Airbender. Mas direkta itong nakikipag-ugnay sa mga isyu tulad ng PTSD, lalo na sa huling panahon nito. Matapos ang isang halos nakamamatay na labanan laban sa Red Lotus, nasira ang katawan ni Korra at hindi siya makapaglakad. Naghihirap din siya sa mga bangungot at nahihirapan na matulog o kumain. Ang pakiramdam na naiwan ng kanyang mga kaibigan at pagkabigo sa nangyari sa kanya ay may halata na halata sa kanyang kalusugan, at itinutulak niya ang mga taong mahal niya dahil sa pakiramdam niyang hindi nila maintindihan ang lahat ng pinagdaanan niya.

Ang isang makapangyarihang mensahe na naririnig ni Korra mula kay Katara, isang manggagamot, at karakter mula sa orihinal na serye, ay dapat niyang kumuha ng responsibilidad para sa kanyang sariling pagbawi. Gayunpaman, mayroon siyang suporta ng kanyang mga kaibigan at pamilya, na nagmamahal sa kanya at nais siyang maging mas mabuti. Ang palabas na ito ay nagpapabagal at tumatagal ng oras upang matugunan ang mga mahahalagang isyu na ito, sa halip na lumaktan ang mga ito para sa kapakanan ng balangkas, at ginagawa nito ito sa isang makatotohanang at gumagalaw na paraan.

10. Mga Titans ng Tinedyer

Ang animasyong seryeng ito ay nagaganap sa DC Universe at sumusunod sa isang koponan ng superhero na kilala bilang Teen Titans, na binubuo ng pangunahing dating 'sidekicks' ng Justice League. Kasama dito ang mga character tulad ng Robin, Starfire, Beast Boy, Cyborg, at Raven, at sinusunod ang kanilang mga pakikipagsapalaran bilang mga superhero at ang kanilang pang-araw-araw na buhay bilang isang hindi ganap na normal na pamilya.

Mahalaga ang palabas na ito para sa pagsasama nito ng isa sa mga pangunahing character na tinatawag na Raven. Siya ay anak na babae ni Trigon, isang demonyong nilalang na may mga kakayahan sa katangian, at may sarili niyang madilim na kapangyarihan na nakikipaglaban niya upang makontrol. Sa tulong ng isang hiyas sa kanyang noo, pinipigilan niya ang mga kakayahang iyon. Gayunpaman, nakikita natin siyang umalis sa iba, naiiba ang pakiramdam at naiiba sa kanila habang nakikipaglaban siya sa isang panloob na labanan na walang lubos na naiintindihan. Minsan, nawawalan siya ng kontrol at pinapalit ang mga nakapaligid sa kanya.

Sa kalaunan, natutunan ni Raven na magbukas sa mga nasa paligid niya. Natutunan niya na karapat-dapat siya sa pag-ibig at pagkakaibigan, at isang pag-aari sa koponan sa halip na pananagutan.

Si Raven ay isang karakter na maaaring maiugnay ng maraming tao, lalo na ang mga nakikipaglaban sa sakit sa kaisipan. Ang pakiramdam na naiiba mula sa iba, hindi karapat-dapat sa pagkakaibigan, at pagkawala ng kontrol ay makikita sa karanasan ng pagiging sakit sa isip.

11. Batang Hustisya

Isa pang klasiko ng DC, ang palabas na ito ay sumusunod sa isang pangkat ng mga batang bayani habang nagsasanay at naghahanda sila upang protektahan ang mundo mula sa kasamaan at mabuhay sa Justice League. Nagtatampok ng mga character tulad ni Robin, Ms. Martian, at Superboy, ang palabas na ito ay tumutukoy sa mga paghihirap at responsibilidad na kasama ng pagiging isang bayani at ipinapakita ang mga character na nakikitungo sa mga traumatikong kaganapan sa mga natatanging paraan at nagsasama upang pagalingin.

Ang mga episode tulad ng “Disorders” (season 1 episode 17) ay nagpapakita ng mga bunga ng mga traumatikong karanasan, na nagtuturo sa mga bata na kahit na ang mga superhero ay nakikihirapan sa pakiramdam ng maayos. Ang palabas na ito ay may mga bata, maiugnay na character na gumagana nang magkasama at nakasalalay sa bawat isa habang nahaharap sa mga hamon. Ito ay isang nakakaaliw, pakikipagsapalaran na puno ng aksyon na magugustuhan ng mga tagahanga ng DC comics, o mga superhero sa pangkalahatan.

Narito ang isang pagsusuri ng episode na ito, at kung bakit itinataas ng “Disorders” ang Young Justice mula sa isang magandang palabas hanggang sa isang mahusay na palabas.

12. Isang Araw sa Isang Oras

Ang One Day at a Time ay isang remake ng orihinal na sitcom noong 1975. Nagtatampok nito si Penelope Alvarez, isang beterano, solong ina na nagtatrabaho bilang isang nars at pinalaki ang kanyang dalawang anak sa tulong ng kanyang sariling ina, si Lydia. Ang palabas ay isang komedya kasunod sa mga misadventure ng pamilya habang nag-navigate sila sa pang-araw-araw na buhay, ngunit hindi natatakot na maging totoo sa mga isyu tulad ng rasismo, homophobia, sexism, pagkagumon, at trauma.

Sa kuwentong ito, nakikitungo si Penelope ang mga pagkatapos ng aktibong tungkulin. Nagdurusa siya sa pagkalungkot at pagkabalisa, at ang palabas ay nagpapakita ng isang matapat at tunay na paglalarawan ng kung ano ang hitsura nito nang hindi siya nagpapakita na mahina. Sa halip, nakikita namin na nakakakuha siya ng tulong na kailangan niya sa pamamagitan ng therapy, gamot, at matapat na komunikasyon sa kanyang pamilya. Nang maglaon, nakikita natin si Elena na nakikitungo din sa mga pag-atake ng pagkabalisa, na humahantong sa isang mas malaking pag-uusap tungkol sa kalusugan ng kaisipan at ang mga stigma sa pali gid

Sa kabila ng mga seryosong paksang ito, ang One Day at a Time ay nakakatawa nang malakas at madalas na nakasulat at ginawa.

Ang palabas na ito ay na-rating na angkop para sa edad 12+ ng Common Sense Media at may kasamang banayad na wika at sekswal na tema. Mangyaring tandaan na ang palabas na ito ay tumutukoy sa mga sensitibong isyu kabilang ang alkoholismo, pang-aabuso sa substansiya, homophobia, at rasismo.

13. Cobra Kay

Ang Karate Kid (1984) ay nagsasabi ng kuwento ni Daniel Larusso at ang kanyang bully, si Johnny Lawrence, na karapatan niyang natalo sa isang paligsahan ng karate sa ilalim ng patnubay ng kanyang sensei, si G. Miyagi. Sinasabi ni Cobra Kai ang kabilang panig ng kuwento.

Mga taon pagkatapos ng mga kaganapan ng pelikula sina Lawrence at Larusso ay nagpapatuloy sa kanilang matagal na pagiging kumpetisyon sa kanilang sarili, nakikipaglaban na studio ng karate. Nagtatampok sa palabas ang kanilang mga mag-aaral (at mga bata) sa edad na matatutong makipaglaban ngunit nakikitungo din sa mga tatsulok ng pag-ibig, drama, at mga isyu sa pamilya.

Ipin@@ apakita ni Cobra Kai na mayroong isang milyong panig sa bawat kwento, wala sa kanila na ganap na tama o mali. Inilalarawan nito ang malusog at hindi malusog na relasyon sa pagitan ng mga matatanda at mag-aaral, partikular na binibigyang-diin ang nakakalason na dinamiko sa pagitan ni Johnny Lawrence at ng kanyang sensei na si Kreese, na malalim na nakaka Sa kabilang panig, nakikita natin si Daniel Larusso na sumusuporta sa kanyang anak na babae na si Sam sa pamamagitan ng pag-atake ng panikot pagkatapos ng isang traumatikong insidente at tinutulungan siyang makahanap ng lakas ng loob upang mapagtagumpay

Sa lahat, inilalarawan ng palabas ang mga batang character sa mahirap na sitwasyon na gumagawa ng makakaya nila, at mga matatanda na nagsisikap na maging mas mahusay kaysa dati.

Ang palabas na ito ay na-rate ng TV-14 at angkop para sa mga mas matatandang bata at matatanda.

14. Serye ng Barbie Vlog

Malaki ang mga online na vlogger sa YouTube ngayon, at hindi kahit na nais ni Barbie na makaligtaan ang kasiyahan. Nag-aalok ang mga vlogger ng mga tagalikha ng pagkakataong tugunan ang kanilang mga madla nang direkta at payagan ang higit pang kalayaan kaysa sa tradisy

Ang mga tagalikha sa likod ng Barbie ay bumuo ng isang animadong serye ng vlog na pinagbibidahan at 'nilikha' ni Barbie mismo. Sinusunod ng channel ang mga trend sa internet na makikilahok ng iba pang mga vlogger, tulad ng iba't ibang mga video sa hamon at “collabs” kasama ang mga kaibigan. Ginagamit din nito ang tinig ni Barbie upang pag-usapan ang tungkol sa mga tunay na isyu na kinakaharap ng mga kabataan.

Ito ay isang madali at kasiya-siyang relo, lalo na para sa mga bata na nakakaalam at mahal na si Barbie.

15. Mga panig ng Sanders

Nagsimula si Thomas Sanders bilang isang tagalikha sa Vine ngunit lumipat sa mga video sa YouTube pagkatapos isara ang app. Ang nagsimula bilang isang masayang video tungkol sa kanyang pagkatao, ay nilalayon na ipakilala ang kanyang sarili sa kanyang bagong madla ay umunlad sa isang pinalawak na serye ng one-man tungkol sa kagalingan ng kaisipan at pagtanggap sa sarili, at pagtuklas.

Inilalarawan ni Sanders ang iba't ibang aspeto ng kanyang pagkatao bilang indibidwal na 'character' batay sa lohika, pagkamalikhain, moralidad, at pagkabalisa. Sanders Sides - ang mga panig na iba't ibang aspeto ng kanyang sarili ay nagpapalakay at tinalakay ni Thomas ang mga problemang kinakaharap niya sa kanyang buhay. Ang bawat yugto ay mahusay na sinaliksik at nakatuon sa pagtuturo sa manonood tulad ng pagliliwan sa kanila.

Ang isa sa pinakamahalagang bagay na ginagawa ni Sanders ay ang pagsasama at pag-unlad ng karakter na Pagkabalisa. Ang pagkabalisa ay ipinakilala bilang isang bagay na nakakatakot at misteryosong nais lamang saktan si Thomas. Gayunpaman, habang nagsimulang gumana si Thomas (ang bersyon ng karakter ng kanyang sarili) sa kanyang mga isyu sa iba pang 'panig', dahan-dahang natututo niya kung paano tanggapin ang Pagkabalisa bilang bahagi ng kanyang sarili sa halip na isang kaaway na kailangang matakutan. Ang napaka-literal na mensahe na ito ng pagtanggap sa sarili at edukasyon tungkol sa pagkabalisa ay nagpapadala ng positibong mensahe, lalo na sa mga nakababatang manonood, na maaaring makakita ng mga aspeto ng kanilang sarili sa Pagkabalisa o

Si Sanders ay gumanap sa teatro sa loob ng maraming taon at dinadala din ang kanyang akting chops at mga talento sa musika sa palabas. Ang serye ay madaling gamitin sa bata at naglalaman ng sapat na babala sa nilalaman, at ang katatawanan at pagsulat ay walang kamari.

Buod

Ang pagiging bata ay may sarili nitong natatanging hamon, marami sa mga ito ay hindi nakikita sa iba. Habang umuunlad ang utak at lumalaki ang mga isyu sa lipunan at pampulitika, maaaring maging mahirap na panatilihing malinaw ang ulo. Ang kalusugan ng kaisipan ay mahalaga sa pangkalahatang kalusugan sa lahat ng edad, kahit na bilang mga bata.

Napakahalaga na turuan at ipaalam sa mga bata tungkol sa pagpapanatili ng mabuting kalusugan ng kaisipan at ang pagkakaroon ng mga character at kwento na tumutugon sa mga paksang ito ay makakatulong na gawing normal ang mga pag-uusap na ito at simulang alisin ang stigma na mayroon ating lipun

Sa pamamagitan ng pagpapakilala ng media na nagtuturo ng mga aralin tungkol sa kagalingan sa isip, ginagawa mo ang unang hakbang patungo sa isang mas mahusay at malusog na hinaharap para sa iyong anak