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Oliver Twist é provavelmente a obra mais conhecida de Charles Dickens, como tal, foi adaptada várias vezes ao longo dos anos em vários meios.
Algumas adaptações tentam ser o mais fiéis possível ao romance de Dickens, enquanto outras se inspiram em seu conceito ou personagens para criar algo novo e original.
Mas quais adaptações são as melhores?
O filme de 2021 da Sky, Twist, é uma releitura moderna do romance clássico de Charles Dickens. Ambientado na atual Londres, Twist conta a história de Oliver Twist, que vive nas ruas desde a morte de sua mãe, alguns anos antes.
Ao contrário do doce Oliver do romance de Dickens, que é bastante ingênua e não sabe como sobreviver sozinho, Oliver, do Twist, é cheio de esperteza de rua, talentoso grafiteiro e corredor livre, frequentemente usando suas habilidades para fugir da lei.
Na verdade, é enquanto ele escapa de alguns policiais que ele encontra Dodge e Batesy, que rapidamente o apresentam a Fagin. Por meio desse encontro casual, Oliver se envolve em uma trama de vingança, roubo de arte e romance florescente.
Comparado ao romance, que é movido por drama e tragédia, Twist é mais baseado em ação, com os enredos e assaltos se tornando o foco da narrativa, e não os próprios personagens.
As habilidades de corrida livre demonstradas por Rafferty Law (sim, Law como em Jude Law) como Oliver e Nancy, também conhecida como Red, interpretados por Sophie Simnett são impressionantes, criativas e muito divertidas, o que não deve surpreender, pois todo o parkour foi coordenado pelo corredor livre australiano Dominic Di Tommasso.
Nancy, que foi reimaginada como Red in Twist, envelheceu, tornando-se o interesse amoroso romântico de Oliver pelo filme, em vez da paixão de um garoto, como ela está no musical Oliver! Mudanças também foram feitas em Dodge e Sikes, ambos trocados de gênero por esta versão da história, interpretada por Rita Ora e Lena Headey, respectivamente.
Headey faz um bom trabalho e parece ameaçadora e manipuladora, embora eu ache que ela não tinha um pouco da raiva imprevisível de Bill Sikes. Rita Ora está bem como Dodge usando alguns dos encantos pelos quais o Artful Dodger é conhecido, mas carece completamente de carisma.
Michael Caine como Fagin é mais ou menos o que você esperaria, embora, pessoalmente, eu não tenha gostado da decisão de tomar sua motivação para a vingança, eu teria preferido que ele fosse simplesmente movido pela ganância e pelo desejo de escapar de quaisquer dívidas que ele possa ter.
Embora o Twist seja um relógio divertido, uma coisa que achei que faltava muito era alguma profundidade emocional. O filme é mais focado em ser familiar do que em outras narrativas da história e, como tal, não há mortes ou momentos excessivamente deprimentes, o que acho que torna o filme bastante único.
O filme faz uma tentativa justa de converter a história para os dias atuais com boa música e traços de caráter que fazem sentido, mas no geral carecem de substância.
Esta adaptação feita para a televisão do romance de Charles Dickens foi parte de uma série de adaptações animadas de Dickens feitas pela Burbank Films Australia entre 1982 e 1985. A animação condensa a história de Dickens em pouco mais de uma hora, apresentando a jornada de Oliver da oficina às ruas, até ser filmado e, finalmente, encontrar um lar permanente.
Embora o filme tente ser o mais abrangente possível, incluindo o máximo de detalhes possível em um prazo limitado, o diálogo resultante é expositivo e empolgado; no entanto, os dubladores se esforçam para apresentá-lo com convicção.
Presumindo que os próprios dubladores sejam australianos, eles apresentam as falas com um cockney exagerado ou com sotaques ingleses elegantes, é quase como se tivessem sido orientados a tornar os sotaques o mais densos possível, caso alguém estivesse duvidando de onde os personagens são. No começo, isso distrai um pouco, mas logo você entra no fluxo.
O estilo de animação não é tão claro ou detalhado quanto outros filmes feitos ao mesmo tempo, e acho que isso contribui para a falta de emoção que senti dos personagens. Bill Sikes, em particular, não parecia nem um pouco ameaçador ou intimidador (embora Bullseye, seu cachorro, parecesse), acho que isso também se deveu em parte ao dublador, que simplesmente não parecia capaz de chegar a esse lugar.
No geral, o filme se esforça para se manter fiel ao material de origem, que é apreciado, e se sai melhor considerando que é um filme de TV com um orçamento de animação mais restrito do que os longas-metragens.
Embora Oliver Twist seja um romance muito inglês, essa adaptação da história é na verdade um esforço internacional como coprodução em inglês, tcheco, francês e italiano.
Apesar da maior parte do filme ter sido ambientado em Londres, ele foi filmado na República Tcheca.
O filme é dirigido por Roman Polanski, conhecido por filmes como Rosemary's Baby e The Pianist.A versão de Oliver Twist de Polanski tem um tom um pouco mais corajoso e sombrio do que outras adaptações. Ao contrário do musical Oliver! onde alguns dos momentos mais sombrios são interrompidos por músicas, há uma sensação constante de depressão no filme de Polanski.
No entanto, de alguma forma, há muito pouca tensão; o filme parece manter o mesmo tom por toda parte, sem altos ou baixos que animem as coisas, resultando em um filme que não é tão interessante quanto tem o potencial de ser.
Dito isso, a maior parte da atuação é muito boa, Ben Kingsley arrasa como Fagin, ele é perfeito no papel, e Leanne Rowe como Nancy e Jamie Foreman como Bill Sykes também fazem um ótimo trabalho, embora eu tivesse gostado que Foreman tivesse sido um pouco mais extremo em sua interpretação de Sykes.
A verdadeira surpresa foi Mark Strong, que rouba todas as cenas em que está como Toby Crackit, é como se ele não percebesse que está em um filme de Polanski e, em vez disso, age como se estivesse em um musical, uma lufada de ar fresco em um filme deliberadamente deprimente.
Harry Eden interpreta bem o Artful Dodger, mas acho que tanto ele quanto Barney Clark, que interpreta Oliver, possivelmente tiveram dificuldades com o diálogo dickensiano, pois nem sempre parecia tão natural quanto os atores adultos.
Barney Clark não tem exatamente muito com que trabalhar, pois Oliver não está recebendo muitas falas e Oliver Twist é um pouco idiota como personagem. De qualquer forma, ele faz um bom trabalho, mas o desempenho poderia ser melhor.
O roteiro, escrito por Ronald Harwood, omite a estadia de Oliver com Rose depois que ele é baleado e apresenta uma subtrama diferente de Fagin e Sykes planejando matá-lo. Acho que isso funciona bem e aumenta os riscos (apesar da estranha falta de tensão que mencionei anteriormente).
Também mostra o encontro final de Oliver com Fagin do romance até o final do filme, proporcionando uma sensação satisfatória de encerramento para Oliver e o público.
Oliver! A adaptação musical cinematográfica de Carol Reed do musical teatral homônimo de Lionel Bart é provavelmente a adaptação mais icônica do romance de Charles Dickens. Embora ambientado em Londres, como Oliver Twist, de 2005, o filme não foi filmado em locações, mas no Shepperton Studios. Também foi fortemente influenciado pela adaptação não musical de 1948.
Em grande parte devido ao fato de ser um musical, Oliver! Faz um trabalho magnífico ao capturar a turbulência emocional dos personagens e, ao mesmo tempo, entrelaçar perfeitamente momentos de humor mais alegres.
Ron Moody e Jack Wild, como Fagin e Artful Dodger, respectivamente, são alegres de assistir e não é de admirar que tenham sido indicados a vários prêmios por suas atuações, com Ron Moody ganhando um globo de ouro.
Shani Wallis também é excelente como Nancy, fazendo uma performance emocional carismática. Possivelmente por causa disso, a atuação de Mark Lester como Oliver parece ainda mais difícil do que poderia parecer, além disso, Lester não cantou sozinho e foi dublado pela filha do arranjador musical Kathe Green, o que não é incomum em filmes, mas Green nem foi creditado até 20 anos depois, em 1988, o que me irrita.
Talvez seja porque eu cresci com ele, então há uma sensação de nostalgia em torno dele, mas devo dizer que acho que a atuação de Oliver Reed como Bill Sikes é minha interpretação favorita do personagem. Ele realmente se sente ameaçador e imprevisível, mas também consegue ficar vulnerável depois de perceber o que fez com Nancy.
Dodger e Fagin também são mais simpáticos neste filme, ambos mostrando uma preocupação genuína por Oliver, com Dodger repetidamente tentando ajudá-lo a fugir da polícia e de Bill.
Em outras adaptações, Dodger parece contente em deixar Oliver ser pego e não mostra nenhuma preocupação com ele. Talvez a adição de um pouco de empatia a seus personagens seja o motivo pelo qual ambos tenham um final um pouco mais positivo, caminhando em direção ao pôr do sol para continuar suas vidas de crime, em vez de serem vistos presos ou enforcados.
A coreografia de todas as sequências de dança também é incrível, e a coreógrafa Onna White mereceu o prêmio honorário da academia que recebeu. Isso é auxiliado pela direção de Carol Reed, permitindo que as cenas realmente se destaquem.
Oliver & Company é um filme de animação infantil em 2D feito pela Disney, inspirado no Oliver Twist de Charles Dickens. A adaptação da Disney reimagina Oliver como um gatinho abandonado em Nova York que se apaixona por um grupo de cães trabalhando como batedores de carteira para seu dono humano Fagin, que está em dívida com o vilão Bill Sykes.
Durante seu primeiro passeio como batedor de carteiras, Oliver é pego por Jenny, uma garota gentil que luta contra a solidão devido à ausência de seus pais. Em breve, porém, Oliver involuntariamente acaba voltando para a gangue, onde Fagin teve a ideia de prendê-lo como resgate, colocando Jenny em perigo no processo.
Oliver & Company é uma história doce o suficiente, mas eu não estava apaixonada pelas músicas, acho que elas poderiam ter sido melhores liricamente. No entanto, gostei da caracterização de Oliver pela Disney, ele é escrito com muito mais confiança do que no romance e em outras adaptações, então seu dublador Joey Lawrence teve mais com que trabalhar e teve uma boa atuação.
Dodger, dublado por Billy Joel, está envelhecido e é mais um modelo adulto para Oliver do que para um colega. Eu teria preferido que Dodger fosse apenas um pouco mais velho que Oliver, mas entendo que envelhecê-lo funcionou melhor para a interpretação da Disney.
Fagin, dublado por Dom Deluise, é um personagem mais simpático nesta adaptação, parecendo mais trágico do que ganancioso, especialmente devido à mudança na dinâmica de poder entre ele e Bill Sykes.
Enquanto no livro Fagin e Sykes têm uma parceria mais igualitária, confiando um no outro para manter seus meios de subsistência, em Oliver & Company, Fagin parece estar profundamente endividado com Sykes, que é mencionado como parte da máfia e está bem financeiramente.
The Twist é uma reimaginação moderna de Oliver Twist, com Dodger em vez de Oliver no centro da narrativa. Um drama canadense, Twist acompanha Dodge, uma profissional do sexo e viciada em heroína que trabalha para Fagin e o alusivo Bill Sykes.
Insatisfeito com sua vida e não querendo mais trabalhar como prostituta, Dodge passa o máximo de tempo possível no café onde a namorada de Bill, Nancy, trabalha.
No entanto, ele logo é expulso; para evitar trabalhar, Dodge recruta Oliver, que é novo na cidade e um produto do sistema de assistência social, tendo sido passado de família para família desde jovem.
Embora Oliver pareça uma forma de Dodge atrasar o trabalho e evitar a surra de Sykes, ele se torna o catalisador que derruba todo o mundo ao seu redor.
Twist é uma interpretação muito interessante dos personagens de Dickens, pegando alguns dos subtextos homoeróticos do livro e, com base neles, colocando-os em primeiro plano. Não é exatamente um relógio agradável, pois quanto mais você aprende sobre Dodge (interpretado por Nick Stahl), mais trágico ele se torna.
Se você espera um final bonito e feliz como o romance, é melhor assistir ao musical porque certamente não conseguirá isso com Twist. Dito isso, é um drama cativante e vale a pena assistir se você estiver preparado para uma história mais corajosa e deprimente.
Outra adaptação da Disney da história clássica de Charles Dickens, só que desta vez em live-action. Depois de ser expulso da casa de trabalho, Oliver viaja para Londres para encontrar sua família; a única pista que ele tem é o medalhão de sua mãe. No entanto, quando ele chega lá, ele conhece Dodger, e seus planos iniciais são suspensos quando ele entra em uma vida de furtos e roubos sob a orientação de Fagin.
Depois de treinar por 3 meses, Oliver é pego enquanto tentava seu primeiro emprego de verdade, felizmente ele é absolvido e vai para casa com uma jovem chamada Rose e seu tio. Embora as coisas pareçam estar melhorando para Oliver, Fagin e Bill Sikes não podem correr o risco de Oliver atacá-los e decidir que eles devem roubá-lo de volta.
Essa interpretação de Oliver Twist não sente a necessidade de permanecer completamente fiel ao material de origem, embora os principais pontos da trama sejam mantidos os mesmos, o filme é mais baseado em ação do que outras adaptações.
Oliver também é diferente, ao contrário de outras versões do personagem em que ele parece impotente em todas as situações e só precisa aguentar que as coisas aconteçam, esse Oliver (interpretado por Alex Trench) é mais ousado e altamente motivado para encontrar qualquer família restante que ele possa ter.
Embora eu ache que isso melhora o personagem e lhe dá mais personalidade do que o pano úmido com o qual ele geralmente é retratado, poderia ter sido aprimorado ainda mais se a atuação de Trench fosse menos complicada, como Mark Lester em Oliver! Trench nem sempre apresenta o diálogo naturalmente.
Um clássico britânico e o segundo romance de Charles Dickens a ser adaptado pelo diretor David Lean (após uma adaptação de 1946 de Great Expectations), Oliver Twist 1948 é uma das versões mais aclamadas pela crítica do conto de Dickens e ficou em 46º lugar na lista dos 100 melhores filmes britânicos do British Film Institute (BFI).
Amplamente considerado como uma nova visão da turbulência do pobre órfão Oliver, o filme de Lean foi recebido favoravelmente, apesar de algumas críticas à aparência de Fagin, e foi muito influente na adaptação do musical Oliver, de 1968! 20 anos depois.
O filme tem um começo impactante com a mãe grávida de Oliver se arrastando até os portões da casa de trabalho implorando para entrar. Isso imediatamente dá ao filme um tom mais sombrio e gótico, que é revisitado mais tarde, quando a enfermeira que a atendeu e roubou seu medalhão (a única forma de identificação de Oliver) morre, mas não é consistente em todo o filme.
Lean também inclui citações diretamente do romance de Dickens no filme, no entanto, elas só aparecem na primeira metade, o que também é um pouco inconsistente. O Oliver nesta adaptação, interpretado por John Howard Davies, tem mais inteligência do que em outras versões, tornando-o um personagem mais ativo a ser seguido do que um assunto que simplesmente faz com que coisas aconteçam com ele.
Alec Guinness oferece exatamente o tipo de atuação que você esperaria dele como Fagin, mas não acrescenta nada de novo ao personagem (no entanto, isso foi em 1948, então provavelmente foi mais inovador na época), e Robert Newton é adequadamente ameaçador como Bill Sykes.
A interpretação de Nancy por Kay Walsh é boa, mas, na minha opinião, fica um pouco decepcionada com o roteiro. Inicialmente, Nancy não interage muito com Oliver e não mostra muita simpatia por ele; isso faz com que sua mudança de opinião pareça repentina e estranha.
No entanto, o assassinato de Nancy é excelente (bem, não excelente, mas você sabe o que quero dizer). Em relação a outras adaptações, acho que o filme de Lean retrata a morte de Bill e a morte de Nancy de uma forma simples, mas angustiante.
O filme também é uma das poucas versões da história a incluir o antagonista secundário Monks sem fazer com que pareça que ele está preso, o que é apreciado. No geral, o filme é sólido, com boa direção de Lean e um elenco talentoso, o roteiro só precisava ser aprimorado um pouco mais.
Oliver Twist é um conto atemporal com um protagonista simpático, personagens interessantes e comentários sociais comoventes. Isso claramente inspirou muitos criadores e provavelmente continuará a fazê-lo no futuro.
Aprecio quando as adaptações tentam algo novo, mantendo os temas centrais intactos.
A forma como diferentes adaptações lidam com as cenas da casa de trabalho realmente define o tom para o resto do filme.
O Fagin de Ron Moody ainda é a versão definitiva para mim. Equilíbrio perfeito entre ameaça e charme.
Cada versão reflete sua era de maneiras interessantes. A de 2021 obviamente tentando atrair um público mais jovem com parkour.
A versão animada de 1982 pode ser básica, mas às vezes uma narrativa simples funciona melhor.
Na verdade, prefiro quando as adaptações correm riscos com o material, mesmo que nem sempre funcionem perfeitamente.
O ritmo da versão de 2005 estava ruim, mas a atuação de Ben Kingsley compensou.
Interessante como diferentes versões lidam com o personagem de Fagin. Ele varia de puramente malvado a quase simpático, dependendo da adaptação.
O que faz a versão de 1968 funcionar tão bem é como ela não foge da escuridão, ao mesmo tempo que é divertida.
Os números musicais em Oliver! ajudam a equilibrar os momentos mais sombrios sem prejudicá-los. Essa é uma narrativa inteligente.
Não sou fã de como a versão de 2021 transformou a história em um romance entre Oliver e Red. Perdeu completamente o ponto.
A versão de 1948 realmente estabeleceu o padrão de como adaptar Dickens. As versões modernas poderiam aprender com sua atmosfera.
Eu gostaria que mais adaptações mantivessem Monks na história. Ele adiciona uma camada tão interessante ao passado de Oliver.
A versão de 2003 realmente trouxe à tona os tons mais sombrios que sempre estiveram presentes no texto original.
Shani Wallis como Nancy no musical ainda é minha interpretação favorita da personagem. Ela trouxe tanto calor para o papel.
A versão animada da Disney que se passa em Nova York com animais foi inteligente. Tornou a história acessível para um novo público.
Mais alguém notou como a adaptação de cada década reflete as tendências cinematográficas de sua época? A versão de 2021 é toda sobre parkour e assaltos.
A versão da Disney de 1997 pode não ser perfeita, mas pelo menos tentou dar a Oliver alguma personalidade.
Eu nunca entendi por que eles dublaram Mark Lester em Oliver!, mas não creditaram Kathe Green por anos. Parece injusto.
Uma coisa que a versão de 2005 acertou foi a sensação suja da Londres vitoriana. Parecia autêntico.
A versão musical de 1968 consegue equilibrar perfeitamente os temas sombrios com o entretenimento. É por isso que resistiu ao teste do tempo.
Lena Headey pareceu desperdiçada na versão de 2021. Ela poderia ter sido muito mais ameaçadora como Sikes.
A forma como diferentes versões lidam com o arco da personagem Nancy é fascinante. O musical dá a ela a maior profundidade, eu acho.
Assisti à versão animada com meus filhos e eles adoraram. Às vezes, o simples é melhor para apresentar clássicos às crianças.
O problema em modernizar Oliver Twist é que grande parte da história depende de questões sociais da era vitoriana.
Concordo totalmente que o enredo de vingança é mais fraco. Fagin funciona melhor como um personagem moralmente cinzento, movido pela sobrevivência e ganância.
Mais alguém acha estranho quantas adaptações pulam Monks? A versão de 1948 lidou muito bem com esse subenredo.
A escolha de fazer da vingança a motivação de Fagin na versão de 2021 realmente enfraqueceu o personagem. A ganância é muito mais convincente.
Achei interessante como a versão de 1997 tentou dar a Oliver mais uma missão com o subenredo do medalhão.
Mark Strong foi a melhor parte da versão de 2005. Gostaria que ele tivesse mais tempo de tela como Toby Crackit.
O Twist de 2003 é definitivamente a adaptação mais sombria, mas às vezes é exatamente o que as histórias de Dickens precisam. Nem tudo precisa ser adequado para famílias.
Os números musicais em Oliver! são absolutamente atemporais. Consider Yourself e Food Glorious Food ainda me fazem sorrir toda vez.
A versão animada de 1982 pode ter animação básica, mas permanece bastante fiel ao livro, o que eu aprecio.
Discordo completamente sobre Rita Ora. Sua atuação pareceu sem graça e ela parecia mais preocupada em parecer legal do que realmente atuar.
Eu realmente gostei de Rita Ora como Dodge na nova versão. Claro, ela não é Ron Moody, mas ela trouxe seu próprio estilo para isso.
A forma como a morte de Nancy é tratada em diferentes versões realmente mostra como os tempos mudaram. A versão de 1948 foi realmente mais impactante do que algumas abordagens modernas.
Sou só eu que acho que a versão de 2005 de Polanski é severamente subestimada? A atmosfera e a atenção aos detalhes foram incríveis.
A versão da Disney de 1997 é tão subestimada. Eu realmente gostei que eles deram a Oliver mais agência em vez de torná-lo apenas um personagem passivo.
Você está certo sobre Oliver Reed. Seu Bill Sikes tinha essa mistura perfeita de ameaça e vulnerabilidade que as adaptações mais recentes não conseguiram capturar.
As cenas de parkour na versão de 2021 pareceram tão forçadas. Só porque você pode fazer algo não significa que você deva.
Eu realmente apreciei como o Twist de 2003 arriscou ao se concentrar em Dodger em vez de Oliver. Não é para todos, mas pelo menos tentou algo novo.
O Fagin de Ben Kingsley na versão de 2005 foi brilhante. O filme pode ter sido um pouco lento, mas sua atuação valeu a pena assistir.
A versão animada da Disney foi minha introdução à história quando criança. Olhando para trás agora, é bem diluída, mas aquelas músicas ainda são cativantes.
Eu não poderia concordar mais sobre a versão de 1968. Oliver Reed como Bill Sikes ainda me dá arrepios. É assim que se faz um vilão de verdade!
Alguém já viu a versão animada de 1982? Os sotaques são hilários, mas achei bastante encantadora à sua maneira.
Michael Caine como Fagin na versão de 2021 foi uma das poucas qualidades redentoras. Ele trouxe alguma seriedade para um filme que, de outra forma, seria superficial.
Honestamente, acho que a versão de 1948 de David Lean captura a atmosfera sombria da Londres de Dickens melhor do que qualquer outra adaptação. A cinematografia em preto e branco contribui muito para o clima.
A adaptação de Twist de 2021 realmente não me agradou. Eu entendo que eles estavam tentando modernizá-la, mas transformá-la em um filme de ação e roubo perdeu toda a profundidade emocional da história original.
Eu adorei Oliver! A versão musical de 1968 tem um lugar especial no meu coração. Ron Moody como Fagin foi simplesmente incrível e aqueles números musicais ainda ficam na minha cabeça.