Phân tích phim Luca của Pixar

Một ngày nọ, tôi đã xem bộ phim mới nhất của Pixar, Luca, trên Disney+ mà tôi khá ngạc nhiên vì hầu hết các bản phát hành mới thuộc sở hữu của Disney trên Disney+ đều được phát hành để truy cập công chiếu và đằng sau một bức tường trả phí 20 bảng, tuy nhiên, 3 bộ phim Pixar cuối cùng đã được phát hành miễn phí, điều này dường như lãng phí chất lượng của các nghệ sĩ tuyệt vời đã làm việc trong bộ phim này và tạo ra bộ phim hoạt hình tuyệt vời này.

Nó có tác động cảm xúc đến tôi vì tôi đã làm điều gì đó tôi hiếm khi làm khi xem phim, xem lại và thực sự rơi nước mắt. Ngoài ra, cảnh báo spoiler về bộ phim Luca vì tôi sẽ nói về toàn bộ bộ phim trong suốt phân tích/đánh giá này.

Hoạt hình trong phim Luca của Pixar

Tôi đã có kỳ vọng cao đối với hoạt hình của bộ phim này do nó là một bộ phim của Pixar, thông thường, trong quá khứ, Pixar đưa rất nhiều chi tiết vào phim của họ và họ luôn cải thiện. Bộ phim “soul” trước đó của Pixar bao gồm nhiều khớp trong hoạt hình bàn tay của một nhân vật hơn là toàn bộ Woody trong “Toy Story”.

Tuy nhiên đó không phải là vấn đề của điều này, tôi không thất vọng về hoạt hình cho bộ phim này. Sự chú ý chính đến chi tiết cho hoạt hình này sẽ là sự biến đổi từ quái vật biển thành con người.

Điều này rất quan trọng vì nó là điểm chính của bộ phim, tôi nghĩ sự biến đổi rất ấn tượng, nó không được tạo ra để trông đau đớn hay khó chịu và họ sử dụng chủ đề chúng là những sinh vật cá với sự biến đổi thông qua việc làm da ra khỏi vảy và chúng dần bị vảy chiếm lấy.

Các nhà làm phim hoạt hình cũng giữ nhịp độ chuyển đổi khá nhất quán, ý tôi là đôi khi trong điện ảnh, sự chuyển đổi đầu tiên sẽ dài và được kéo dài để hiển thị hình ảnh động nhưng mỗi lần khác nó được chiếu theo cách nhanh hơn rất nhiều, đôi khi đưa tôi ra khỏi bộ phim nếu quá đáng chú ý nhưng nó không rõ ràng hoặc khó chịu cho mắt.

Một yếu tố khác làm cho hoạt hình bộ phim này trở nên tuyệt vời là chuyển động của các nhân vật và mức độ cảm xúc được thể hiện thông qua ngôn ngữ cơ thể và biểu hiện của nhân vật, các nhân vật thể hiện rất nhiều chuyển động nhỏ như co giật tay mà không thực sự cần thiết cho câu chuyện, tuy nhiên nó làm cho các nhân vật có vẻ giống con người hơn và thu hút khán giả hơn vào bộ phim và làm cho nó có vẻ thực hơn.

Một sự chú ý khác đến chi tiết với hoạt hình là các nhân vật phản ứng với môi trường xung quanh như bị đại dương đẩy.

Bầu không khí trong bộ phim Luca của Pixar

Luca có một bầu không khí rất khác biệt do nó được lấy bối cảnh ở Ý được tạo ra theo nhiều cách, rõ ràng nhất là bối cảnh tuy nhiên điều này đi kèm với cuộc đối thoại và âm nhạc để thúc đẩy câu chuyện và phù hợp với hình ảnh. Việc lựa chọn khung cảnh Ý phù hợp với chủ đề văn hóa của Pixar và có bầu không khí tương tự như những bộ phim như “coco” và “xe hơi” đáng ngạc nhiên, tuy nhiên, tôi có thể tạo ra sự kết nối thông qua hai chiếc xe Ý trong bộ phim đó.

Cá nhân, khi tôi nghĩ về Ý, tôi tưởng tượng những điều hiển nhiên như pizza, mì ống và các địa danh, tuy nhiên tôi cũng có thể thấy chúng những chiếc thuyền lớn giống như ca nô, điều này có ý nghĩa đối với Ý để làm bối cảnh của một bộ phim về quái vật nước.

Sự lựa chọn âm nhạc do Dan Romer sáng tác, cho bộ phim này là hoàn hảo để ghi lại bầu không khí bằng cách sử dụng âm nhạc rập khuôn tinh tế của Ý với các nhạc cụ như đàn hạc và accordion.

Tuy nhiên, do nhạc phim bao gồm phong cách âm nhạc này, nó trở nên ít đáng nhớ hơn so với thể loại pop, điều này mang lại cho bộ phim nhiều chủ đề nghệ thuật hơn vì họ không dựa vào các nghệ sĩ nhạc pop để mang bộ phim của họ không giống như các công ty hoạt hình chất lượng thấp hơn như Illumination đã tạo ra những bộ phim như “tôi hèn hạ” và “cuộc sống bí mật của thú cưng” vốn là những bộ phim được tạo ra lười biếng hơn.

Một điều khác mang chủ đề tiếng Ý trong suốt bộ phim là sự pha trộn giữa tiếng Anh và tiếng Ý cho thấy cái nhìn sâu sắc về ngôn ngữ mẹ đẻ có thể là giáo dục cho khán giả vì các nhân vật thường lặp lại từ này bằng tiếng Anh nếu nó quan trọng hoặc không rõ ràng về ý nghĩa.

Tuy nhiên, một cụm từ tiếng Ý đã được lặp lại nhưng không bao giờ nhận được bản dịch là “Piacere, Girolamo Trombetta” mà tôi thực sự gặp khó khăn để tìm thấy như thể bạn xem bộ phim có phụ đề, nó chỉ nói "CH ÀO HỎI BẰNG TIẾNG Ý" tuy nhiên tôi thấy rằng cụm từ này có nghĩa là “Rất vui được gặp bạn, tôi là Girolamo Trombetta!” mà có lẽ chỉ là điều mà Alberto đã nghe và chọn lặp lại như trước đó trong phim khi họ lặp lại cụm từ “Có chuyện gì với bạn, ngu ngốc?” không hiểu ý nghĩa.

Nhân vật và chân dung của họ trong Luca

Trong “Luca” dường như có ba hoặc bốn nhân vật chính của bộ phim, rõ ràng có nhân vật chính của Luca và nhân vật phụ chính của Alberto, tuy nhiên, cũng có nhân vật phụ khác của Giulia và nhân vật phản diện là Ercole cũng như nhiều nhân vật nền như cha mẹ ảnh hưởng đến bốn nhân vật chính.

Luca được miêu tả là một cậu bé rụt rè, thường làm những gì cha mẹ mong đợi nhưng khi cậu bắt đầu tìm thấy đồ vật của con người trong đại dương như đồng hồ báo thức và thẻ chơi, cậu ấy thích thú với những gì ở trên đại dương, chúng ta thấy Luca mơ trong nhiều cảnh làm những điều mà cậu sẽ không thể làm được nếu đó không phải là giấc mơ như không thể xuyên qua mặt nước hoặc có khả năng chạm vào mặt trăng, tuy nhiên mỗi khi anh ta bị ngăn chặn bởi khả năng biển của mình. có thể cho thấy anh ta cảm thấy rằng anh ta là một con quái vật biển ngăn cản anh ta đạt được mục tiêu của mình.

Tuy nhiên nhân vật của Alberto được giới thiệu là người mà Luca muốn trở thành, được phép xuất hiện trên bề mặt, và không sợ bất cứ điều gì, Alberto có thể được coi là giọng nói bên trong của Luca và có thể là một ảo tưởng về việc anh ta thấy mình là ai.

Alberto đẩy Luca ra khỏi vùng thoải mái của mình và giúp anh dũng cảm hơn và đạt được mục tiêu “khám phá thế giới” trên buổi chiều của họ. Giulia đóng một vai trò tương tự như Alberto trong cuộc đời của Luca cho thấy niềm vui trong học tập và tầm quan trọng của việc có trách nhiệm và vui chơi.

Cuối cùng, nhân vật chính cuối cùng của bốn người là Ercole, người đại diện cho một kẻ bắt nạt và có thể là “Bruno” bên trong đầu của Luca và Alberto khiến họ cảm thấy như họ không đủ tốt và không thể đạt được mục tiêu của mình vì chúng là những con quái vật biển ghê tởm.

Tuy nhiên, khi mọi thứ quay ngược lại Ercole vào cuối cùng, nó có thể thể hiện Luca và Alberto cảm thấy thoải mái trong làn da của chính họ và không lo lắng về thực tế họ là quái vật biển. Tất cả các nhân vật nền xung quanh đều được sử dụng cho xung đột, ví dụ, cha mẹ của Luca là những con quái vật biển ghét con người tuy nhiên cha của Giulia là một người ghét quái vật biển và Luca là sự pha trộn của cả hai.

Thông điệp được miêu tả trong bộ phim Luca

Bây giờ tôi đang ở đoạn cuối và nếu có ai vẫn đang đọc ngay bây giờ, cảm ơn bạn, tuy nhiên, tôi xin lỗi vì đây có lẽ sẽ là đoạn dài nhất vì tôi đang nói về những thông điệp của phim và những gì bạn còn lại ở cuối để suy nghĩ trong phần còn lại của ngày, tuần hoặc bao lâu bạn nhớ bộ phim.

Sau khi xem bộ phim này hai lần để viết bài này, tôi đã đi đến kết luận rằng bộ phim có năm chủ đề để khán giả nhớ và thích nghi với cuộc sống của họ. Một số tinh tế hơn những người khác, tuy nhiên năm vấn đề được mô tả trong “Luca” là trẻ em không đi học, chứng sợ đồng tính, phân biệt chủng tộc, nữ quyền và tự làm hại bản thân.

Đầu tiên có lẽ rõ ràng nhất trong phim tuy nhiên có thể một trong những thông điệp quan trọng nhất và chưa được nhìn thấy nhất đối với trẻ nhỏ gắn bó với cha mẹ hoặc không thích đi học là Luca tỏ ra rất thích muốn đi học với Giulia.

Điều này có thể ảnh hưởng đến trẻ nhỏ khi xem phim để thấy niềm vui khi đi học vì chúng có thể ngưỡng mộ Luca hoặc chỉ vì trẻ nhỏ học hỏi từ môi trường xung quanh.

Một thông điệp thực sự quan trọng khác trong thời đại này là tình dục và cởi mở với con người thực sự của bạn, điều này rất quan trọng vì cộng đồng LGBTQ+luôn phát triển và việc mọi người trở nên phổ biến và bình thường hơn khi mọi người trở nên đồng tính hoặc lưỡng tính, đó là lý do tại sao điều quan trọng là giảm lượng chứng sợ đồng tính trong xã hội của chúng ta khi còn trẻ.

Thông điệp về tình dục dường như là phổ biến nhất đối với người xem như tôi đã thấy trên phương tiện truyền thông xã hội như trên TikTok, tuy nhiên, mọi người dường như nói Luca và Alberto là một cặp đồng tính miêu tả yếu tố nam tính độc hại mà hai chàng trai/đàn ông có thể thể hiện tình cảm thân thiện với nhau mà không phải là mối quan hệ tình dục, tuy nhiên, nếu chúng ta giả định Luca thực sự là đồng tính, bạn có thể nói rằng màu sắc tươi sáng của biển đại diện cho tình dục của anh ấy và liên quan đến màu sắc tươi sáng của lá cờ LGBTQ +.

Tiếp tục từ điểm này trên đại dương có thể đại diện cho ý tưởng trở thành người đồng tính và đó là lý do tại sao cha mẹ của Luca sợ anh ta lên bề mặt đến mức họ không muốn anh ta trở thành người đồng tính tuy nhiên một khi họ hiểu rõ về “tính cách đồng tính” của anh ta thông qua việc tự mình lên bề mặt, họ trở nên cởi mở hơn với tình dục của Luva.

Điểm này cũng có thể nói về hai bà già cũng được tiết lộ là quái vật biển cuối cùng đang che giấu rằng họ là người đồng tính nhưng một khi Luca tiết lộ tình dục của mình, họ cảm thấy họ có thể tiết lộ tình dục của mình.

Tương tự như chứng sợ đồng tính, phân biệt chủng tộc là một vấn đề lớn trong xã hội của chúng ta, đặc biệt là với tất cả sự tàn bạo của cảnh sát đối với chủng tộc xảy ra trên khắp thế giới, vì vậy tương tự như thể hiện tính bình thường của tình dục đối với trẻ nhỏ khiến việc trở thành người da màu bình thường là điều quan trọng để giảm phân biệt đối xử và phân biệt chủng tộc ở trẻ nhỏ.

Cách tôi cảm thấy chủng tộc được thể hiện trong Luca tương tự như tình dục mặc dù quái vật biển được xem như các chủng tộc khác do mọi nhân vật con người trong phim đều khá trắng. Một điều đã giúp tôi đi đến kết luận này là dòng đối thoại của bà ngoại gần cuối cùng nói rằng “Một số người, họ sẽ không bao giờ chấp nhận ông ấy. Nhưng một số sẽ. Và anh ấy dường như biết cách tìm những người tốt”.

Ngay cả khi dòng đối thoại này không đề cập đến phân biệt chủng tộc, nó chắc chắn có ý nghĩa trong thế giới thực, tuy nhiên, tôi cảm thấy nó đang đề cập đến màu da của anh ấy và thực tế anh ấy nổi bật nên mọi người sẽ phân biệt đối xử với anh ấy nhưng anh ấy phải phớt lờ chúng và tiếp tục cuộc sống với những người thực sự chấp nhận anh ấy.

Mặc dù tôi cảm thấy nữ quyền có lẽ là thông điệp tinh tế hoặc bỏ bê nhất trong bộ phim này, tôi vẫn cảm thấy nó đã được sử dụng nên tôi sẽ nói về nó. Trong “Luca” nữ quyền được thể hiện chủ yếu thông qua Giulia khi cô được thể hiện là độc lập thông qua việc lựa chọn thi đấu trong cuộc đua một mình trong nhiều năm tuy nhiên cô liên tục bị các nhân vật khác làm suy yếu do cô không thể hoàn thành cuộc đua trong quá khứ và trên thực tế nôn nên điều này có thể cho thấy cô độc lập nhưng cũng yếu đuối tuy nhiên cô quyết tâm thể hiện mình mạnh mẽ bằng cách không bao giờ bỏ cuộc.

Một nhân vật nữ khác có thể đại diện cho nữ quyền là bà ngoại khi cô đi du lịch làng một mình vào cuối tuần mà gia đình không biết, điều này cho thấy sự độc lập của cô không cần một người đàn ông để cảm thấy an toàn trong làng của con người.

Cuối cùng bộ phim thực sự thể hiện một cách tinh tế vấn đề tự làm hại bản thân thông qua nhân vật Alberto và ngôi nhà của anh ấy. Trong cảnh sau khi Alberto và Luca rơi ra ngoài, Luca đến nhà Albertos và nhìn thấy các dấu hiệu trên tường, anh ta nhanh chóng đối mặt với Alberto về chúng tuy nhiên anh ta không tiết lộ nhiều về ý nghĩa thực sự của chúng, điều này khiến tôi tin rằng điều này có thể đề cập đến việc tự làm hại bản thân vì nhiều lý do.

Lý do đầu tiên là cho đến thời điểm này, các dấu hiệu đã được che bởi một tấm áp phích tương tự như một người đang vật lộn với việc tự làm hại bản thân cố gắng che đi những vết sẹo bằng tay áo dài. Một lý do khác mà tôi cảm thấy điều này đề cập đến việc tự làm hại bản thân là sự cấp bách của Luca trong việc tìm hiểu xem họ thực sự là gì một lần nữa trong tình huống thực tế, điều này có thể tương tự như một người bạn hỏi tại sao một người khác lại tự làm hại bản thân và nhằm mục đích an ủi họ trong một tình huống khó khăn.

Cuối cùng, tôi tin rằng điều này đề cập đến việc tự làm hại bản thân do cách chúng được giải quyết rất tinh tế và không nói các dấu hiệu thực sự là gì hoặc biểu thị Alberto chỉ nói rằng anh ấy bắt đầu làm điều đó khi cha anh ấy rời đi cho thấy nguyên nhân gây hại cho bản thân.

Đó là tất cả những gì tôi phải nói về bộ phim mới nhất của Pixar “Luca” Cá nhân tôi thực sự thích bộ phim và tôi nghĩ bộ phim này thực sự có thể truyền cảm hứng và ảnh hưởng đến một khán giả trẻ xem bộ phim này để chấp nhận người khác và không giống Ercole khi anh ta kết thúc một mình trong một đài phun nước.

Nếu bạn đã đọc cho đến thời điểm này mà không xem “Luca” trước tiên, cảm ơn bạn nhưng cũng vui lòng xem bộ phim, ít nhất cũng rất thú vị và Pixar đã tạo ra một bộ phim tuyệt vời khác một lần nữa.