애니메이션의 부상과 일본 애니메이션으로의 전환

미국인들은 만화나 애니메이션 프로그램을 생각할 때 어린이용 텔레비전을 떠올립니다.아마도 스폰지밥 스퀘어팬츠, 톰과 제리, 루니 튠즈와 같은 프로그램이 떠오를 것입니다.어릴 때 우리는 그런 쇼를 보면서 자라지만, 성인이 되면 서서히 우리 삶에서 사라지기 시작합니다.왜요?글쎄요, 만화는 유치한 것으로 여겨지지만 국제적으로 보면 애니메이션의 역할은 매우 다릅니다.

살면서 애니메이션이라는 용어를 들어 보셨을 것입니다.

애니메이션은 만화를 기반으로 한 일본 스타일의 애니메이션 영화 및 TV로, 성인을 대상으로 합니다.

일본에서는 애니메이션 TV가 매우 유명하고 자주 시청됩니다.로맨스부터 공포, 액션과 모험에 이르기까지 다양합니다.애니메이션에서는 원하는 모든 것을 이용할 수 있습니다.

최근 몇 년 동안 애니메이션은 매우 주류가 되었습니다.애니메이션 텔레비전에 대한 오명은 사라졌습니다.애니메이션은 이제 정상화되었는데 무엇이 바뀌었을까요?

특별히 변한 것은 없다고 생각합니다.애니메이션이 나온 지 얼마 안 됐어요.사람들이 마침내 기회를 준 것 같아요. 사람들이 기회를 잡았을 때 계속 보게 될 만큼 놀랐다고 생각해요.

사람들이 다음 에피소드 버튼을 클릭하기 시작한 10가지 이유는 다음과 같습니다.

1.믿을 수 없는 상상의 세계

애니메이션의 사실은 그것이 진짜가 아니라는 것입니다.실망스럽네요, 알아요. 하지만 사실이에요.하지만 아티스트들이 자신이 적합하다고 생각하는 어떤 형태로든 자신의 창의적 재능을 표현할 수 있는 환경을 만들어주죠.그것이 해야 할 일은 우리가 살아야 할 세상의 한계를 넓혀서 당신이 꿈꿔야만 살 수 있는 상상의 환경을 가능하게 하는 것입니다.

독특한 힘을 지닌 해적들의 사회, 닌자 사회, 생존을 위한 벽 안에서의 생활, 심지어 지하에 이르기까지 예술가들이 할 수 있는 것과 창조해낸 것에는 한계가 없습니다.이 점이 “실제” 쇼와 차별화되는 이유는 우리 모두가 알고 있는 것과 같은 세상이기 때문입니다.애니메이션 속 세계는 너무나 독특하고, 놀랍고, 흥미로워서 결국 스크린 앞에서만 볼 수 있는 세상에 살고 있는 자신의 모습을 상상하게 됩니다.

2.매력적인 캐릭터 개발

캐릭터 개발에 대해서는 누구나 알고 있습니다.영화든, 책이든, TV 프로그램이든, 결국에는 항상 당신을 놀라게 하는 캐릭터가 한 명 있습니다.그 캐릭터가 내릴 거라고는 상상도 못했던 결정을 내리세요.음, 애니메이션에서도 마찬가지입니다.감히 말하자면, 더 있어요.

어떤 애니메이션을 보든 상관 없습니다. 거의 모든 캐릭터의 발전량은 놀랍습니다.성장기부터 꿈을 쫓는 것, 역경을 이겨내는 약자, 악당으로 변해가는 안티 히어로물 캐릭터 아크는 시청자를 놀라게 하는 것을 멈추지 않습니다.이 캐릭터들이 사고방식을 바꾸고 주변 환경에 반응하는 방식을 지켜보는 것은 롤러코스터와 같습니다.

캐릭터 개발만으로도 큰 성과를 거둘 수 있습니다.줄거리가 나빠지기 시작하든 쇼 자체가 그다지 흥미롭지 않았든 간에 캐릭터 개발은 시청자의 참여를 성공적으로 이끌고 사로잡습니다.하지만 애니메이션에서 발생하는 이러한 문제 중 하나 또는 둘 다를 찾기는 어려울 것입니다.

캐릭터 때문에 애니메이션이라는 상상의 세계로 즉시 끌려갔다고 말할 수 있을 정도입니다.어느 날 밤 새 애니메이션을 시작하기로 마음먹었던 기억이 납니다.저는 “하이큐 (Haikyuu)” 의 첫 번째 에피소드를 봤는데, 11화 후에 잠자리에 들어야 한다는 책임감이 무섭게 느껴졌어요.

3.아주 실제적인 성인 테마 선물

다시 말하지만, 애니메이션 텔레비전은 아이들과 관련이 있습니다.이러한 선입견은 우리가 이미 알고 있고 익숙한 것이기 때문에 믿어지지만 애니메이션이 주류가 되면서 서서히 해체되고 있습니다.미국 애니메이션과 일본 애니메이션의 진정한 차이점은 테마에 있습니다.미국 만화에는 아이들이 즐길 수 있는 우스꽝스럽고 코믹한 테마가 있습니다.반면에 일본 애니메이션은 매우 실제적인 성인 테마를 제공합니다.

애니메이션의 양이 많기 때문에 모두 비슷한 주제의 비슷한 줄거리를 따라가면 지루할 것입니다.만화가들은 차별화를 위해 스토리에 실제 주제를 접목해 팬들을 사로잡습니다.죽음, 슬픔, 생존, 광기, 심리적 고통, 자유, 살인과 같은 테마는 고정관념을 키즈 쇼에서 어떤 대가를 치르더라도 아이들을 멀리하는 것으로 바꿉니다.

모든 애니메이션에 위에 나열된 것과 같은 강렬한 테마가 있는 것은 아닙니다.모험, 사랑, 관계, 우정, 두려움 극복, 공부까지.이 목록은 영원히 남을 수도 있습니다.

테마를 통해 성인 시청자는 보다 개인적인 차원에서 이야기에 공감할 수 있습니다.스토리가 애니메이션인지 여부는 중요하지 않습니다. 중요한 것은 이 상상 속 인물들이 실제 상황을 겪고 있다는 것입니다.나이에 상관없이 쉽게 공감할 수 있도록 말이죠.

4.독특하게 과장된 성격

과장은 애니메이션의 매력을 높이는 또 다른 비유입니다.감정과 캐릭터 자체가 모두 어느 정도의 과장을 표현하고 있습니다.이를 통해 캐릭터는 자신의 고유한 성격을 더욱 표현력 있게 정의할 수 있습니다.

예를 들어, 머리가 뜨거운 캐릭터를 예로 들어 보겠습니다.그 캐릭터는 “나의 히어로 아카데미아 (My Hero Academia)" 라는 쇼에 등장합니다.바쿠고는 애니메이션에서 화끈한 성격이 어떤 모습일지 보여주는 완벽한 예입니다.그가 항상 비명을 지르고, 화를 내며, 싸우고 싶어하는 것은 놀라운 일이 아닙니다.그의 캐릭터는 그런 성격에 기반을 두고 있기 때문에 그가 등장했을 때 매우 흥미로운 장면이 연출될 수 있습니다.

5.시각적으로 근사한 걸작들

애니메이션을 생각할 때 애니메이션을 간과할 수 없습니다.

애니메이션이 성공하려면 기준을 충족해야 하는 세 가지 범주가 있습니다.정확한 과학은 아니지만 모든 훌륭한 애니메이션에는 흥미진진한 스토리, 흥미로운 캐릭터, 훌륭한 애니메이션의 세 가지가 포함되어 있습니다.네, 애니메이션이 포함되어 있습니다.스토리에 있어서 정말 중요하죠.

좋은 애니메이션의 장점은 이미 멋진 장면을 더 멋진 장면으로 만든다는 것입니다.그러면 장면이 더 감성적이고 흥미진진하며 멋질 수 있습니다.제대로 만들면 애니메이션이 예술적으로 변하기 때문에 디자인만 보고 다시 보게 되죠.

6.놀라운 공감성

캐릭터는 허구이지만 실제 느낌과 감정을 묘사합니다.그 중 하나는 우리가 일생 동안 느끼는 감정입니다.이렇게 하면 스토리와 등장인물에 대한 공감대가 매우 쉬워집니다.

캐릭터는 매우 잘 쓰여졌으며 완벽하게 묘사되지 않았습니다.그들에겐 결점이 있어요.그들은 실수를 하죠.심지어 죽기도 하죠.애니메이션 캐릭터는 허구이지만 진정한 감정을 묘사합니다.

죽음에 대해 슬퍼하는 캐릭터, 자신이 믿는 것에 자신의 삶을 걸고, 꿈을 이루는 것은 모두 우리가 공감할 수 있거나 적어도 이해할 수 있는 주제입니다.

스토리라인에 주의를 기울이면 애니메이션의 허구적 감각이 즉시 사라집니다.

7.매우 영감을 줍니다.

네, 애니메이션은 재미있어요.그렇지 않았다면 인기가 없었을 것 같아요.그 동전의 다른 측면은 그만큼 영감을 준다는 거예요.

애니메이션의 주요 테마는 최고가 되는 것입니다.#1 영웅이 되고, 해적왕이 되고, 전국 토너먼트에서 우승하는 것은 애니메이션의 구체적인 목표 중 일부에 불과합니다.솔직히 말해서, 어떻게 싫을 수 있겠어요?꿈을 꾸고 그 꿈을 이루기 위해 할 수 있는 모든 것을 다해야 합니다.내 말은, 그게 우리 모두가 노력하는 것 아닌가요?

첫 에피소드가 끝나기도 전에 그들을 응원하고 있어요.그들의 여정을 지켜본 후, 이제 그들의 느낌과 동기를 공유할 수 있습니다.체육관에 갔을 때 특정 애니메이션 캐릭터를 염두에 두고 있다고 말하면 거짓말일 거예요.동기부여도 되고 제가 하고 싶은 일을 할 수 있는 영감을 주기도 해요.쇼를 본 후에도 캐릭터의 여정은 제 곁에 남아 있어요.

8.일본 문화 소개

서양 문화는 동양 문화와는 많이 다릅니다.저처럼 아직 일본을 방문할 기회가 없었던 사람들에게 애니메이션은 그 문화가 어떤 것인지 배우고 경험할 수 있는 원동력이 됩니다.

특히 학교 생활에 초점을 맞춘 애니메이션의 슬라이스 오브 라이프 장르에서는 일본의 문화를 보여줍니다.학교에서 신을 신발이 제각각인 아이들의 작은 삽입물, 예의 바른 말투, 캐릭터의 다양한 매너리즘은 일본에서의 삶이 어떨지 조금이나마 엿볼 수 있게 해줍니다.

평생을 미국에서 살아온 사람으로서 말씀드릴 수 있는 것은 애니메이션을 보면서 차이점을 느낄 수 있고 일본 문화가 쇼에서 어떻게 묘사되는지 보는 것을 즐긴다는 것입니다.

9.가슴이 찢어지는 감정

이미 말했듯이 애니메이션은 좋든 싫든 쇼에 투자하게 만드는 놀라운 역할을 합니다.그 후 벌어지는 일은 감정의 롤러코스터 타기입니다.20분짜리 긴 에피소드 안에서 얼마나 다양한 감정을 순환시킬 수 있는지는 놀라울 따름입니다.경험에 비추어 볼 때, 예상했던 것보다 더 많은 감정이 느껴집니다.수백 개의 에피소드를 더하면 점점 더 느끼게 되죠.

보는 캐릭터의 삶은 감정이 풍부합니다.그들이 행복하다고 느끼면 여러분도 그 감정을 공유하게 됩니다.에피소드마다 보고 나면 캐릭터와 같은 감정을 느끼지 않기가 어려워집니다.쇼의 퀄리티는 감정이 부산물로 남을 만큼 충분히 투자하게 만듭니다.

10.애니메이션은 허구입니다

간단히 말해서 애니메이션이 진짜가 아니라는 사실이 인기 있는 시청 동기가 됩니다.사람들은 자신의 삶에서 벗어나고 싶어하죠.일상의 현실은 부담이 되고, 이를 피하기 위해 애니메이션은 도피처로 전환됩니다.

마법사 왕이 되기 위해 최선을 다하는 사람을 보는 것은 매일 일하는 것보다 더 매력적입니다.당신이 마술을 좋아하든 안 좋아하든 상관없어요. 애니메이션에 나오는 그런 마술은 이 행성에 존재하지 않아요.재미있고 사람들이 그 캐릭터 바로 옆에 있는 자신의 모습을 상상할 수 있게 해주죠.

그 상상의 세계는 창의적이고 놀랍고 다릅니다.많은 사람들이 찾고 있는 것이 바로 그것입니다.

애니메이션은 놀랍습니다.10년, 심지어 5년 뒤를 돌아볼 수 있는데 지금처럼 인기가 없었어요.빠르게 성장하고 있는 산업으로 조만간 둔화되지 않을 것입니다.재미있고, 창의적이고, 독창적이고, 아주 재미있어요.제 생각에는 쇼가 인기를 얻기 위해 그 이상은 필요하지 않다고 생각해요. 하지만 애니메이션은 훨씬 더 많은 것을 제공합니다.아직 애니메이션에 도전해 보지 않았다면 한 번 해보는 게 좋을 것 같아요.매 에피소드가 끝나면 더 많은 것을 원하게 될 거예요.