Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy

Kiedy Amerykanie myślą o kreskówkach lub programach animowanych, myślą o telewizji dla dzieci. Programy takie jak SpongeBob SquarePants, Tom i Jerry, i Looney Tunes, prawdopodobnie przychodzą mi na myśl. Jako dzieci dorastamy oglądając te programy, ale powoli zaczynają opuszczać nasze życie, gdy wejdziemy w dorosłość. Dlaczego? Cóż, ponieważ bajki są uważane za dziecinne, ale kiedy patrzymy na arenie międzynarodowej, animacja odgrywa zupełnie inną rolę.
Jestem pewien, że gdzieś w swoim życiu słyszałeś o tym terminie, anime.
Anime to japoński styl filmu animowanego i telewizyjnego, oparty na mandze, skierowany bardziej do dorosłych.
W Japonii telewizja animowana jest bardzo widoczna i często oglądana. Począwszy od romansu, przez horror, po akcję i przygodę. Anime daje dostęp do wszystkiego i wszystkiego, o co możesz poprosić.
W ostatnich latach anime stało się bardzo głównym nurtem. Zniknęło piętno telewizji animowanej. Anime jest teraz znormalizowane, ale co się zmieniło?
Nie wierzę szczególnie, że coś się zmieniło. Anime istnieje już od jakiegoś czasu. Myślę tylko, że ludzie w końcu dali temu szansę, a kiedy to zrobili, zaskoczyło ich to na tyle, że nadal oglądać.
Poniżej znajdują się 10 powody, dla których ludzie zaczęli klikać ten przycisk następnego odcinka:

Faktem jest, że anime nie jest prawdziwe. Rozczarowujące, wiem, ale taka jest prawda. Jednak tworzy środowisko, w którym artyści mogą wyrazić swój talent twórczy w dowolnej formie, którą uznają za odpowiedni. To, co robi, to przesuwanie granic tego, czym powinien być świat, aby umożliwić wyimaginowane środowiska, o których możesz tylko marzyć.
Życie w społeczeństwie wyjątkowo silnych piratów, w społeczeństwie ninja, wewnątrz muru przetrwania, a nawet pod ziemią, nie ma ograniczeń co do tego, co artyści mogą i co stworzyli. To odróżnia się od „prawdziwych” programów, ponieważ świat jest taki, jaki wszyscy wiemy. Światy wewnątrz anime są tak wyjątkowe, szalone i interesujące, że ostatecznie wyobrażasz sobie siebie żyjącego w świecie, który możesz oglądać tylko przed ekranem.
Każdy wie o rozwoju postaci. Niezależnie od tego, czy jest to film, książka, czy program telewizyjny, zawsze jest jedna postać, która ostatecznie Cię zaskakuje. Podejmowanie decyzji, której nigdy byś nie domyślał, że podejmie ta postać. Cóż, w anime nie jest inaczej. Śmię się powiedzieć, że jest więcej.
Nie ma znaczenia, jakie anime oglądasz, ilość rozwoju obecnego w prawie każdej postaci jest zdumiewająca. Od dorosłości, gonienie za marzeniem, nieletni pokonywanie szans i antybohaterskie łuki postaci złoczyńców nigdy nie przestają zadziwiać widzów. To kolejka górska, obserwująca, jak te postacie zmieniają sposób myślenia i reagują na swoje otoczenie.
Sam rozwój postaci może przynieść pokaz. Niezależnie od tego, czy fabuła zaczyna się pogarszać, czy sam program nigdy nie był tak interesujący, rozwój postaci z powodzeniem angażuje widzów i urzeka ich. Chociaż, trudno byłoby znaleźć jeden lub oba problemy wynikające z anime.
Mogę mówić za siebie, kiedy mówię, że od razu zostałem wciągnięty w wyimaginowany świat anime z powodu postaci. Pamiętam, że pewnej nocy postanowiłem rozpocząć nowe anime. Obejrzałem pierwszy odcinek, „Haikyuu”, a 11 odcinków później obawiałem się odpowiedzialności za konieczność pójścia spać.
Ponownie, telewizja animowana kojarzy się z dziećmi. Uważa się, że to wstępne przekonanie, ponieważ to jest to, co wiemy i do czego jesteśmy przyzwyczajeni, ale powoli jest dekonstruowane, gdy anime staje się bardziej głównym nurtem. Prawdziwą różnicą między amerykańską a japońską animacją są motywy. Amerykańskie bajki mają głupie, komediowe motywy, którymi mogą się cieszyć dzieci. Z drugiej strony japońskie anime przedstawia bardzo prawdziwe motywy dla dorosłych.
Przy ilości żywych anime byłoby nudne, gdyby wszyscy podążali za podobnymi fabułami o podobnych tematach. Aby się wyróżnić, artyści mangi włączają prawdziwe motywy do swoich historii, aby urzekać swoich fanów. Tematy takie jak śmierć, smutek, przetrwanie, szaleństwo, ból psychiczny, wolność i morderstwo zmieniają stereotyp z bycia pokazem dla dzieci na trzymanie dzieci z dala od nich za wszelką cenę.
Nie wszystkie anime mają intensywne motywy, takie jak te wymienione powyżej. Przygoda, miłość, relacje, przyjaźnie, pokonywanie lęków, a nawet nauka. Lista może trwać wiecznie.
Obecne tematy pozwalają dojrzałym odbiorcom rezonować z historiami na bardziej osobistym poziomie. Nie ma znaczenia, czy historie są animowane, faktem jest, że te wyimaginowane postacie przechodzą przez prawdziwe sytuacje. Bardzo łatwo jest się z nimi odnosić, bez względu na wiek.
Przesada to kolejny trop, który zwiększa atrakcyjność anime. Emocje i same postacie przedstawiają pewien stopień przesady. Dzięki temu bohaterowie są jeszcze bardziej ekspresyjni, aby zdefiniować ich wyjątkowe osobowości.
Weźmy na przykład postać o gorącej głowie. Ta postać istnieje w serialu „My Hero Academia”. Bakugo jest doskonałym przykładem tego, jak wyglądałaby gorąca osobowość w anime. Nic dziwnego, że zawsze krzyczy, zły i swędzi do walki. Jego postać opiera się na tym tropie osobowości, co tworzy bardzo interesujące sceny z nim obecne.

Kiedy myślimy o anime, animacji nie można przeoczyć.
Aby anime odniosło sukces, istnieją trzy kategorie, które muszą spełniać standardy. Chociaż nie jest to nauka ścisła, wszystkie świetne anime zawierają te 3 rzeczy, ekscytującą historię, ciekawe postacie i świetną animację. Tak, animacja jest dołączona. To jest takie ważne dla historii.
Dobra animacja robi to, że sprawia, że już niesamowita scena staje się jeszcze lepsza. Sprawia, że scena jest bardziej emocjonalna, ekscytująca i po prostu fajniejsza. Po prawidłowym wykonaniu animacja staje się artystyczna i sprawi, że będziesz ponownie obejrzeć tylko dla projektu.

Chociaż postacie są fikcyjne, przedstawiają prawdziwe uczucia i emocje. Taką, którą odczuwamy przez całe życie. To sprawia, że bardzo łatwo jest odnosić się do historii i postaci.
Postacie są bardzo dobrze napisane i nie są przedstawiane jako doskonałe. Mają wady. Popełniają błędy. Nawet umierają. Chociaż postacie anime są fikcyjne, przedstawiają prawdziwe emocje.
Postać opłakująca śmierć, stawiająca własne życie w to, w co wierzy, i spełnianie swoich marzeń to tematy, do których możemy się odnosić lub przynajmniej zrozumieć.
Fikcyjne poczucie anime zostaje natychmiast tracone, zwracając uwagę na fabułę.
Tak, anime jest zabawne. Myślę, że gdyby tak nie było, nie byłoby tak popularne. Drugą stroną tej monety jest to, że jest równie inspirująca.
Głównym tematem anime jest stać się najlepszym. Być bohaterem #1, zostać królem piratów i wygrać krajowy turniej to tylko kilka przykładów konkretnych celów w anime. Bądźmy szczerzy ze sobą, jak możesz tego nie lubić? Mieć marzenie i robić wszystko, co możesz, aby je zrealizować. Czy to nie jest to, do czego wszyscy staramy się robić?
Kibicuję im przed zakończeniem pierwszego odcinka. Po obejrzeniu ich podróży, teraz dzielisz się ich uczuciami i motywacją. Skłamałbym, gdybym powiedział ci, że mam na myśli pewne postacie z anime, kiedy chodzę na siłownię. Daje mi motywację i inspiruje do robienia tego, czego chcę. Nawet po obejrzeniu serialu podróże postaci pozostają ze mną.
Kultura zachodnia znacznie różni się od swojego odpowiednika, kultury wschodniej. Dla tych, którzy nie mieli jeszcze okazji odwiedzić Japonii, podobnie jak ja, anime staje się motorem do uczenia się i doświadczania, jaka jest ta kultura.
Szczególnie w gatunku anime, skupionym na życiu szkolnym, pokazana jest kultura Japonii. Małe wstawki dzieci mających różne buty do noszenia w szkole, uprzejmy sposób mówienia i różne maniery bohaterów dają nam mały fragment tego, jak wyglądałoby życie w Japonii.
Dla kogoś, kto przez całe życie mieszkał w Stanach Zjednoczonych, mogę powiedzieć, że oglądając anime zauważam różnice i lubię widzieć, jak japońska kultura jest przedstawiana w programach.

Jak już powiedziałem, anime wykonuje niesamowitą robotę, zachęcając Cię do zainwestowania w program, czy ci się to podoba, czy nie. To, co dzieje się potem, to przejażdżka emocji kolejką górską. Zaskakujące jest to, jak wiele różnych uczuć można przeniknąć w 20-minutowym odcinku. Mówiąc z doświadczenia, odczuwa się więcej emocji, niż można by się spodziewać. Dodaj setki kolejnych odcinków, a poczujesz je coraz bardziej.
Życie postaci, które oglądasz, jest bogate w emocje. Kiedy czują się szczęśliwi, dzielisz te uczucia. Po ich obejrzeniu, odcinek po odcinku, trudno jest nie odczuwać takich samych emocji, co bohaterowie. Jakość programu sprawia, że inwestujesz wystarczająco dużo, aby emocje stały się produktem ubocznym.
Po prostu fakt, że anime nie jest prawdziwe, staje się popularną motywacją do oglądania. Ludzie chcą wyjść z własnego życia. Przyziemna rzeczywistość staje się ciężarem i aby tego uniknąć, anime przechodzi w ucieczkę.
Obserwowanie, jak ktoś robi wszystko, co w jego mocy, aby być królem czarodziejów, jest po prostu bardziej atrakcyjne niż codzienna praca. Nie obchodzi mnie, czy lubisz magię, czy nie, rodzaj, który jest w anime, nie istnieje na tej planecie. Jest zabawny i pozwala ludziom wyobrazić sobie siebie tuż obok tej postaci.
Ten wyimaginowany świat jest twórczy, zaskakujący i inny. Dla wielu osób, to jest dokładnie to, czego szukają.
Anime jest zdumiewające. Możesz spojrzeć wstecz dziesięć, a nawet pięć lat i nie było tak popularne jak teraz. Jest to szybko rozwijająca się branża, która w najbliższym czasie nie zwalnia. To zabawne, kreatywne, oryginalne i bardzo zabawne. Moim zdaniem nie sądzę, aby serial potrzebował czegoś więcej, aby był popularny, ale anime ma znacznie więcej do zaoferowania. Jeśli nie dałeś zdjęcia anime, myślę, że powinieneś spróbować. Po każdym odcinku będziesz chciał więcej.
Sposób, w jaki anime przedstawia determinację i ciężką pracę, jest naprawdę inspirujący.
Sposób, w jaki anime radzi sobie z dramatycznymi momentami za pomocą muzyki i animacji, jest niezrównany.
Sposób, w jaki anime radzi sobie z przeskokami czasowymi i rozwojem postaci, jest zazwyczaj dobrze zrobiony.
Sposób, w jaki anime przedstawia przyjaźń, jest często bardziej znaczący niż w zachodnich serialach.
Czy ktoś jeszcze docenia, jak anime radzi sobie z problemami zdrowia psychicznego?
Uważam, że sezonowy format wydań sprawia, że wszystko jest świeże i ekscytujące.
Artykuł powinien wspomnieć, jak anime wpływa na modę i popkulturę.
Choreografia walk w anime jest często lepsza niż w serialach aktorskich.
Artykuł ma rację, mówiąc, że anime jest ucieczką. Czasami po prostu tego potrzebujesz.
Sposób, w jaki anime radzi sobie z żalem i stratą, jest zazwyczaj bardzo subtelny i realistyczny.
Zauważyłem, że zachodnia animacja zaczyna ostatnio przyjmować więcej elementów przypominających anime.
Artykuł mógł wspomnieć o tym, jak serwisy streamingowe uczyniły anime bardziej dostępnym.
Uwielbiam to, jak anime potrafi sprawić, że tak przyziemne rzeczy jak siatkówka czy gotowanie stają się ekscytujące.
Artykuł powinien wspomnieć, jak często anime porusza tematy związane z ochroną środowiska.
Moi znajomi myśleli, że jestem dziwny, bo oglądam anime, dopóki nie pokazałem im Death Note.
Zgadzam się co do fan service, ale jest wiele anime, które w ogóle na tym nie polegają.
Różnorodność gatunków w anime jest niesamowita. Dosłownie każdy znajdzie coś dla siebie.
Artykuł trafnie porusza kwestię identyfikacji. Te postacie wydają się tak realne, mimo że są animowane.
Właściwie zacząłem uczyć się japońskiego z powodu anime. Ten język jest fascynujący.
Sposób, w jaki anime przedstawia rozwój osobisty i determinację, jest naprawdę inspirujący.
Chciałbym, żeby więcej osób dało anime szansę, zanim odrzucą je jako kreskówki.
Niektóre z najlepszych koncepcji science fiction, jakie widziałem, pochodzą z anime, takich jak Psycho-Pass i Steins Gate.
Czy ktoś jeszcze docenia, jak anime traktuje romans inaczej niż zachodnie seriale?
Zakres emocjonalny w anime jest niesamowity. Od głupiej komedii po rozdzierający serce dramat w kilka minut.
Zacznij od krótszych serii. Perfect Blue lub Death Note to świetne punkty wejścia.
Moim problemem jest znalezienie czasu na oglądanie dłuższych serii. Niektóre mają setki odcinków.
Artykuł pominął wzmiankę o tym, jak anime wpłynęło na zachodnie style animacji.
Uwielbiam to, że anime nie boi się uśmiercać ważnych postaci. Dzięki temu stawka wydaje się realna.
Sceny walki w anime są po prostu na innym poziomie. Kreatywność jest niezrównana.
Nie ma mowy, tylko oryginalny japoński z napisami. Tak wiele traci się w tłumaczeniu.
Czy ktoś jeszcze zauważył, że anime wydaje się poruszać złożone tematy filozoficzne lepiej niż większość zachodnich mediów?
Pracuję w animacji i poziom szczegółowości w niektórych scenach anime jest oszałamiający.
Przesadne osobowości mogą być czasami trochę za bardzo, ale zazwyczaj dobrze służą historii.
Czasami czuję, że tempo w anime może być naprawdę powolne. Nie każda walka musi trwać 5 odcinków.
Zacząłem od filmów Studio Ghibli i wciągnąłem się. Ich jakość animacji jest po prostu niezrównana.
Słuszna uwaga na temat reprezentacji kobiet, ale jest też wiele silnych kobiecych postaci, jak w Ghost in the Shell lub Fullmetal Alchemist.
Bądźmy szczerzy, niektóre anime mogą być dość problematyczne w sposobie przedstawiania postaci kobiecych.
Jako rodzic doceniam, jak anime pomaga wprowadzić moje dzieci w różne perspektywy kulturowe.
Te wyimaginowane światy naprawdę wciągają. Spędziłem tygodnie marząc o uczęszczaniu do UA High po obejrzeniu My Hero Academia.
Fascynują mnie aspekty kulturowe. Nauczyłem się tak wiele o japońskich zwyczajach, po prostu oglądając anime z życia codziennego.
Nie jestem pewien, czy zgadzam się, że wszystkie anime mają świetną animację. Niektóre seriale wyraźnie mają znacznie większe budżety niż inne.
Artykuł trafnie porusza kwestię wpływu emocjonalnego. Płakałem więcej oglądając anime niż jakąkolwiek inną formę mediów.
Budowanie świata w anime jest niesamowite. Wystarczy spojrzeć na skomplikowane społeczeństwa stworzone w serialach takich jak One Piece czy Naruto.
Uwielbiam to, że anime nie boi się poruszać mrocznych tematów. Amerykańska animacja w większości pozostaje na bezpiecznym terenie.
Powinieneś dać mu jeszcze jedną szansę. Style graficzne bardzo się różnią w zależności od anime. Niektóre są znacznie bardziej subtelne i realistyczne.
Interesujący artykuł, ale nadal nie mogę się przekonać do stylu animacji. Duże oczy i przesadne wyrazy twarzy po prostu nie są w moim guście.
Kwestia rozwoju postaci naprawdę do mnie przemawia. Nigdy nie widziałem tak złożonych łuków rozwoju, jak te, które znalazłem w Full Metal Alchemist Brotherhood.
Całkowicie zgadzam się, że anime przełamuje stereotyp kreskówki dla dzieci. Po obejrzeniu Ataku Tytanów zdałem sobie sprawę, że te seriale poruszają znacznie głębsze tematy niż większość seriali aktorskich.