역대 최고의 안티히어로와 그들을 위대한 인물로 만드는 것

안티히어로란 무엇인가?

안티히어로는 전형적인 영웅적 특성이 결여된 중심 캐릭터 원형입니다.이러한 특성은 문화와 시대에 따라 다르지만, 안티히어로에게는 용기, 동정심, 이타주의, 심지어 도덕성이 부족할 수 있는 일반적인 특성들이 있습니다.그렇다고 해서 그들이 덕이 없어져야 한다는 뜻은 아닙니다. 단순히 그들이 전형적인 영웅들처럼 완전히 영웅적이지 않다는 뜻입니다.

이 간단한 정의로 인해 때때로 특정 악당을 안티히어로로 보고 싶은 마음이 들 수 있습니다.하지만 정의의 한 가지 중요한 측면이 이것을 불가능하게 만듭니다.안티히어로는 중심 인물임에 틀림없습니다.즉, 관객은 안티히어로의 관점에서 이야기를 받아들여야 합니다.

조커는 악당과 안티히어로의 유사성이 어떻게 구분선을 흐리게 할 수 있는지를 보여주는 대표적인 예입니다.캐릭터의 거의 모든 등장에서 그는 악당 역할을 맡습니다.배트맨은 관객이 이야기를 보는 주인공이고 조커는 반대자 역할을 합니다.그의 동기는 이해를 돕기 위해 확장될 수 있지만 이야기의 관점은 항상 배트맨의 관점에 크게 좌우됩니다.

거의 모든 상호작용에서 조커는 악당 역할을 굳건히 유지하고 있지만, 2019년 조커에서는 캐릭터가 안티히어로 역할을 맡았습니다.이는 한 가지 중요한 사실로 귀결됩니다. 영화에서 조커 역할을 맡은 아서 플렉은 관객이 내러티브를 꿰뚫어 보는 주관적인 관점이었다는 것입니다.조커는 주인공이 되는 것만으로도 악당에서 안티히어로로 변신합니다. 주관성의 변화를 통해 관객은 판단보다는 이해에 기반한 정직한 방식으로 아서의 극악무도한 행동에 참여할 수 있기 때문입니다.

하지만 다른 상황에서는 안티히어로가 항상 악의적인 것은 아닐 수도 있습니다.어떤 사람들은 진정한 영웅이 되지 못하게 하는 특정한 특성이 부족할 뿐입니다.이것이 의미하는 바는 안티 히어로는 전체적으로 도덕성의 스펙트럼에 존재한다는 것입니다. 결함이 있는 선량한 사람부터 극도로 혐오스러운 캐릭터까지, 조금이라도 품위 있는 성격이 있더라도 말이죠.그들의 행동은 용서받을 수 없는 경우가 많지만, 관객은 그 행동이 어떻게 그리고 왜 만들어졌는지 이해합니다.역대 가장 흥미로운 캐릭터들이 안티히어로를 만들 수 있는 것은 바로 이런 도덕적 회색함 때문입니다.

안티 히어로가 왜 그렇게 인기가 있습니까?

어렸을 때 땅에서 40달러가 든 지갑을 발견했습니다.서둘러 집으로 돌아와 새로 찾은 재물을 어머니께 보여 드렸어요.그 돈은 제 생애 그 시점까지 제가 가진 돈 중 가장 많은 돈이었고, 영원히 버틸 수 있을 거라고 생각했어요.어머니는 제가 그 돈을 길가에 살던 주인에게 돌려줘야 한다고 말씀하셨는데, 정말 실망스러웠어요.

그녀는 도둑질이 얼마나 나쁜지, 지갑을 잃어버리면 이웃에게 어떤 영향을 미칠 수 있는지 상상도 하지 못했던 방식으로 설명해 주었습니다.나는 그녀가 무슨 말을 하는지 이해했고, 그의 신분증이나 신용카드를 보관할 생각은 전혀 없었다.하지만 그의 집으로 걸어가는 길에 저는 40달러를 받을 자격이 있다는 느낌을 떨칠 수 없었습니다.결국, 저는 잘못된 사람이 그에게 40달러를 잃는 것보다 훨씬 더 큰 상처를 줄 수 있는 것들을 그에게 돌려주고 있었습니다.제 생각에는 최악의 일을 하지 않은 것에 대한 보상으로 그 돈을 간직할 자격이 있습니다.

결국 그는 제게 고맙다고 말하고 문을 닫았어요. 돈을 넘겨준 것에 대해 완전히 패배한 기분이 들었어요.저는 고개를 푹 숙이고 집으로 걸어갔습니다. 옳은 일을 하는 것이 어떻게 그렇게 잘못된 것처럼 느껴질 수 있는지 의아해했습니다.

한 달도 안 되어 저는 취침 시간을 훌쩍 넘겨 아버지와 함께 앉아서 너무 어렸기에 볼 수 없었던 영화를 봤어요, 굿펠라스.그 후로 레이 리오타 (Ray Liotta) 의 내레이션의 첫 대사가 제 마음을 사로잡았어요.그 순간 제가 갱스터가 되고 싶다는 걸 깨달았으니까요.

영화 속 갱스터들은 제가 하고 싶은 일을 정확히 했고, 원하는 것을 취했고, 원하는 대로 했어요.그들은 다른 사람들이 만든 규칙을 듣지 않았고, 저는 그 캐릭터들이 악당이면서도 멋져 보이는 것에 즉시 매료되었습니다.

도덕성에 대한 제 견해는 유치원에 다닐 때부터 많이 바뀌었고 사람들이 스콜세지의 폭도들처럼 행동해서는 안 되는 이유를 이해합니다.하지만 캐릭터들의 매력과 그 캐릭터들이 왜 그렇게 흥미로운지는 이해해요.매력은 전부는 아니더라도 대부분의 인간 어딘가에 안티히어로의 행동과 관련될 수 있는 나쁜 것들이 있다는 사실에서 비롯됩니다.

슈퍼맨 파자마를 입은 Goodfellas를 보기 오래 전부터 고대 이야기에서 안티히어로가 사용되었습니다.헤라클레스는 음악 선생님의 동생을 광기에 휩싸여 죽였고, 메데이아는 남편 이아손에게 복수하기 위해 아이들을 죽였습니다. 테세우스는 아리아드네가 미노타우로스를 물리칠 수 있도록 도와준 후 섬에 버립니다.나중에 파우스투스는 지식을 얻기 위해 악마에게 영혼을 팔았고, 맥베스는 권력을 얻기 위해 살육을 저질렀고, 밀턴의 사탄은 교만과 질투로 하나님을 거역했습니다.

현대에는 안티 히어로의 명단이 훨씬 더 빠른 속도로 확장되고있는 것 같습니다.영화에는 우리가 이해하고 심지어 존경하기까지 하는 도덕적으로 의심스러운 아이콘이 산재해 있습니다.90년대 만화책에는 안티히어로가 폭발적으로 등장해 종종 극도로 폭력적인 사람들에게 끌리곤 했습니다.21세기로 접어들면서 어떤 사람들은 텔레비전의 새로운 황금기를 선포했습니다. 텔레비전은 역사상 가장 유명한 안티히어로를 자랑하며, 이들 중 다수는 방송 르네상스를 가능하게 한 공로를 인정받고 있습니다.

이렇게 인상적인 캐릭터 군단으로 인해 안티히어로가 원형이 무엇인지 캐리커처로 생각하는 경우가 많다는 것이 이상합니다.안티히어로는 극도의 폭력성과 충격적 가치의 측면에서만 여겨지는 경우가 많습니다.하지만 오랫동안 사랑받아온 이 아키타입이 선사하는 것은 여러 하위 원형을 필요로 할 만큼 다양한 캐릭터들이 등장해 그토록 광범위한 레이블에 속하는 개성의 폭을 충분히 보여줄 수 있다는 것입니다.

하지만 안티히어로와 상관없이 모두 동일한 기능을 합니다. 관객의 진정한 도덕에 부합하지 않더라도 관객이 가졌던 감정과 생각과 유사하다는 것입니다.이를 통해 그들은 배출구 역할을 합니다. 이러한 행동이 관객의 마음 속에 있는 잠재의식의 환상의 작은 부분을 건드리는 것으로 이어질지 보여주기 위한 방안으로 작용하거나 주의를 환기시키는 역할을 합니다.

역대 안티히어로는 다음과 같습니다.

1.자경단: 안티히어로 자경단은 불공평한 세상에 맞서는 정의로움과 복수를 상징합니다.

자경단은 일상적으로 사람들이 부당하거나 망가졌다고 여기는 시스템의 결함을 보여주는 데 유용합니다.하지만 이는 개인이 폭력적인 조치를 취하는 것이 결코 해답이 아니라는 것을 보여주는 데에도 마찬가지로 중요합니다.어떤 안티히어로든 스스로 법을 손에 쥐는 것에는 언제나 의로움이 숨어 있습니다.하지만 그들이 잘못으로 인식되더라도 그에 대한 조치를 취하기 시작하자마자, 그들의 인간성 결함은 그들이 고치려 했던 문제보다 더 많은 것을 드러냅니다.

가장 낙관적인 측면에서 보면, 관객에게 로빈 후드의 유형이 주어집니다. 이들은 살인을 하거나 해를 끼치는 일은 거의 없지만 사회의 잘못을 바로잡기 위해 여전히 명예롭지 못한 조치를 취하지만 더 큰 시스템에 의미 있는 영향을 미치지는 않습니다.반대편에는 범죄자를 잔인하게 죽이는 퍼니셔와 같은 자경단원들이 있습니다. 그의 행동은 시청자로 하여금 자신의 행동에 정의가 없다는 것을 깨닫게 하고 광기에 찬 분노만 남깁니다.

그래서 불만이 아무리 정당화되더라도, 강력한 판타지 자경단 안티히어로들은 정의, 옳고 그름, 폭력의 복잡성을 극복합니다.조금은 정당한 경고일 뿐인데, 그들한테는 절대 효과가 없을 거예요.

로르샤흐, 워치맨

만화책에는 자경단이 가득합니다.거의 모든 슈퍼히어로들은 어떤 면에서는 자경단입니다.하지만 대부분은 전형적인 영웅적 특성을 지니고 있지만, 안티히어로도 많이 있습니다.이들 중 안티히어로라고 할 수 있는 가장 유명한 캐릭터는 배트맨입니다.하지만 캐릭터는 예외를 제외하고는 고전적으로 영웅적인 동료들과 더 가까워지는 경우가 많습니다.

다른 만화책 안티히어로들은 경계주의의 어두운 경향을 탐구합니다. 예를 들어 분노에 이끌려 회색 음영의 그늘진 부분에서만 활동하는 퍼니셔 (Punisher) 도 있습니다.하지만 로르샤흐가 눈에 띄는 데에는 간단한 이유가 있습니다.그는 안티히어로 자경단이 정확히 어떤 역할을 하는지, 그리고 이들이 간과하는 미묘한 차이에 대해 깊이 파고들고 있습니다.

캐릭터로서의 로르샤흐는 절대주의자입니다.그는 선만 보고 악만 바라보고 중간 지점은 없습니다.결국 그는 자신이 악을 처벌하는 사람으로 여깁니다.이는 처벌자와 거의 같은 맥락이지만, 처벌자는 도덕성의 회색을 보게 됩니다.작은 차이이긴 하지만 엄청난 영향을 끼칩니다.

로르샤흐의 절대주의적 견해는 그의 캐릭터에 독특한 풍미를 부여합니다.그는 묵시적인 설교자이자 잔혹한 성전사로 등장합니다.그는 끊임없는 박해 속에서도 정보를 얻기 위해 고문을 하고, 잔혹한 형벌을 내리며, 자신의 이상을 위해 자신뿐 아니라 모든 것을 기꺼이 희생합니다.

그의 캐릭터의 이상도 중요합니다. 왜냐하면 그것들이 믿을 수 없을 정도로 불안하기 때문이죠.도덕적 절대주의자인 그는 잘못된 것으로 인식되는 모든 것을 순수한 악으로 여깁니다.이로 인해 그는 서로 다른 아버지 밑에서 여러 자녀를 둔 집주인에 대해 분노를 터뜨리고, 실제로 흉악무도한 범죄에 분노하는 것과 같은 방식으로 임대 부동산을 소유하면서도 복지 혜택을 누리고 있습니다.그의 도덕성에 묶여 있으면서도 급진적인 철학에 의해 정당화된 모든 잘못을 한데 모으는 것은 그를 무시무시한 광신도로 만듭니다.

이 열광은 정확히 그의 성격의 목적입니다.그는 안티히어로 자경단원들과 그들의 의심할 여지 없는 박해에 대한 비평과 연구로 활동하고 있습니다.로르샤흐는 자경단원이 스스로 인지하는 의로움을 논리적 극단까지 끌어올렸으며, 그 결과 그러한 극단적인 자기 믿음의 매우 골치 아픈 측면을 조명합니다.

리스벳 살란더, 드래곤 타투를 한 소녀

해킹에 대한 전문 지식, 천재적인 지성, 독특한 도덕성으로 무장한 Lisbeth Salander는 매우 효과적인 자경단원입니다.여성에게 상처를 주는 남성에 초점을 맞추는 리스베스는 충격적인 삶을 연료로 삼아 자신의 기준에 맞는 사람들에게 정의감을 심어줍니다.

다른 많은 자경단원들과 비교할 때 리스베스의 독특한 특징 중 하나는 그녀의 선택의지에 대한 제한입니다.그녀는 국가의 와드라는 지위와 과거에 정신병원에 헌신했기 때문에 정부로부터 개인적인 자유에 대한 엄격한 제한을 받고 있습니다.

이는 자경단원에게 흥미로운 역동성을 선사합니다.종종 자경단은 법을 벗어나거나 명백히 불법적인 수단을 통해 법의 부패에 맞서기 위해 일합니다.하지만 리즈베스는 자신의 상황에 맞서는 바로 그 시스템을 통해 자유를 얻기 위해 자신의 전문 지식을 활용하여 다른 사람들보다 훨씬 더 신중하게 행동해야 합니다.

그 결과 장애물을 쓰러뜨리고 앞으로 나아가는 대신 장애물을 우회하는 방법을 찾아야 하는 은밀한 자경단의 성장입니다.그렇다고 그녀가 자신의 철학에 따라 자경단 정의를 실천하지 않는다는 뜻은 아닙니다. 사실 그녀는 자신의 정의에 대해 특히 가학적인 스타일을 가지고 있습니다.하지만 그것이 하는 일은 보복 차원을 넘어서 그녀의 기술에 무게를 더하는 것입니다.

완벽한 예가 학대하는 보호자에 대한 그녀의 복수입니다.남자는 그녀의 자유를 빼앗은 후, 그 자유를 지렛대 삼아 리즈베스를 성폭행합니다.상황이 끔찍하긴 하지만, 리즈베스는 그 곤경을 이해하고 그 남자를 상대로 지렛대로 삼아 자유를 되찾기 위해 폭행을 비디오로 녹화합니다.게다가 그녀는 자경단이 최근 기억에 남긴 가장 가학적이면서도 적절한 형벌 중 하나를 자처합니다.

그녀의 투쟁의 이러한 요소가 그녀의 원동력을 그토록 강력한 원동력으로 만듭니다.많은 자경단원들이 불의를 겪거나 불의를 목격하고 그에 따라 행동하지만, 리즈베스는 시스템과 개인 모두의 손에 계속해서 어려움을 겪고 있습니다.이는 그녀의 캐릭터에 설득력 있고 동정적인 동기 부여가 되기도 하지만, 그녀가 종종 극단적인 행동을 하는 것을 이해하는 데도 도움이 됩니다.

2.범죄자: 범죄적 안티히어로는 법과 사회적 규범에 맞서 권력, 성공, 자아실현에 대한 욕구를 반영합니다.

자경단이 법을 직접 손에 쥐면 범죄자들은 법에 완전히 등을 돌립니다.자경단이 정의에 대한 어두운 욕망을 충족시키면 범죄자는 정의를 희생시키면서 권력과 성공에 대한 우리의 욕구를 충족시켜줍니다.

범죄자들은 종종 악당으로 누명을 씌우며 많은 범죄 안티히어로가 그렇게 잘못 해석될 수 있습니다.하지만 안티히어로의 행동은 언제나 정당한 이유로 이루어진다는 점을 기억하는 것이 중요합니다.하지만 이러한 이유들은 기존의 도덕성을 따르지 않을 수도 있습니다.안티히어로 범죄에 자주 사용되는 비유는 가족을 위해 하는 일을 한다는 것입니다.

하지만 가족은 그들이 일하는 범죄 조직으로 대체될 수 있습니다. 애국심의 범죄 버전이죠.마찬가지로 그들은 신생 기업의 이야기를 흉내내어 범죄 조직을 확장하기 위해 노력할 수도 있습니다. 하지만 그들의 회사는 세금을 내지 않고 강도를 당하면 경찰에 신고할 수 없습니다.그 이유는 세상 사람들이 어리석다고 말하면서도 예술가가 하는 것처럼 자신의 열정을 추구하는 것만큼이나 간단할 수 있습니다.

중요한 것은 캐릭터가 자신의 목표를 추구하는 데에는 이유가 있고 관객이 동기를 이해하고 캐릭터에 대해 어느 정도 공감한다는 것입니다.

유리 올로프, 전쟁의 군주

어느 날 자신이 좋아하는 사람이 거의 없고 도덕적이라고 생각하는 사람이 거의 없는 일에 재능이 있다는 것을 알게 된다면 어떻게 하시겠습니?이것이 바로 유리 올로브 캐릭터의 중심에 있는 질문입니다.그의 재능은 의문의 여지가 많은 사람들에게 총을 파는 것이었어요.

다른 많은 범죄 안티히어로들과 마찬가지로 유리도 초라한 태생에서 태어났으며 현재의 삶보다 자신의 삶에서 더 많은 것을 원하는 것으로 나타났습니다.영화 내내 그는 상상을 초월할 정도로 높이 올라가지만 가까운 모든 것을 잃게 됩니다.지금까지는 유리가 범죄 안티히어로와 비교해도 손색이 없을 것 같습니다.

하지만 그를 차별화하는 것은 그가 하는 일에 대한 끊임없는 사랑입니다.많은 범죄 안티히어로들이 자신이 하는 일에는 능숙하지만 권력과 돈을 더 사랑하는 반면, 유리의 범죄 조직은 그의 삶에 대한 진정한 열정입니다.그는 가족을 잃으면서 꿈에 그리던 여자를 잃게 되지만, 그는 자신이 좋아하는 일을 할 수 있을 뿐만 아니라 그 일에서 최고라는 사실에 일종의 위안을 얻습니다.

그가 하는 일은 셀 수 없이 많은 사람들을 죽음과 고통으로 몰아넣는 장사였고, 영화는 이를 회피하지 않고, 유리는 피하지도 않는다.그는 이를 공공연히 인정하고, 정부가 일하는 방식에서 꼭 필요한 부분이며, 자신이 기꺼이 채워야 할 필요를 충족시키고 즐긴다고 말합니다.

이상한 열정, 원초적인 재능, 정직함이 어우러져 유리를 그토록 오래 견뎌낼 수 있게 합니다.왜냐하면 그의 일생이 살인과 전쟁으로 가득 차 있지만, 그 의도와 목적을 불문하고 유리 올로프는 진정한 사람이기 때문입니다.한 개인이 소중히 간직하고 있는 모든 것을 잃었지만, 그는 자신의 스토아학파 방식을 통해서만 비로소 세상을 더 명확하게 볼 수 있는 것 같습니다.

결국 유리는 영혼이 없는 것처럼 보이지만 시청자는 자신이 얼마나 열정적인지 이해하고 시청자는 자신의 직업이 얼마나 비열한지 알지만 이를 수행하는 데 필요한 창의성을 알고 있습니다.시청자는 유리를 똑같이 미워하고 존경하는 법을 배우게 됩니다. 절대 자신의 입장이 되고 싶지 않으면서도 자신이 좋아하는 일을 할 수 있기를 바라면서 말이죠.

월터 화이트, 브레이킹 배드

월터 화이트 (Walter White) 는 훌륭한 캐릭터와 관련된 토론을 낯설지 않습니다.캐릭터는 종종 토니 소프라노 (Tony Soprano) 를 비롯한 영화 및 TV의 범죄 아이콘들과 함께 등장합니다.이 시점에서 보면 진부한 표현입니다.하지만 Walter White의 캐릭터에는 스토리텔링에서 범죄 안티히어로가 차지하는 위력을 보여주는 여러 측면이 있습니다.

월터가 평범하지만 만족스럽지 못한 사람으로 시작했다는 사실은 그를 공감할 수 있는 완벽한 위치에 놓이게 합니다.암 진단이 추가되면서 동정심도 더해지지만, 그가 앞으로 범죄를 저지르도록 동기를 부여하기도 한다.

하지만 공감대, 동정심, 이해할 수 있는 동기라는 확고한 기반을 바탕으로 쇼는 월터를 오로지 좋은 사람으로 그리려 하지 않습니다.그 대신, 이 쇼는 크고 작은 면에서 월트가 자아에 이끌리고 권력에 대한 욕망에 이끌린다는 사실을 뒷받침한다.평생 소홀히 여겨왔던 두 가지가 그의 의사 결정의 결정적 요인이 되었습니다.

이 자아 지향적인 캐릭터는 시즌이 지날수록 성장하면서 자신의 권력을 유지하기 위해 점점 더 충격적인 행동을 저질렀습니다.제시에 대한 권력을 장악하기 위해 제시 핑크맨의 여자친구를 죽이는 것부터 제시를 조종하기 위해 아이를 독살하는 것까지, 월트는 권력과 이기적인 만족을 추구하는 과정에서 점점 더 깊숙이 가라앉습니다.

하지만 관객들이 월터를 고집한 이유는 초기의 동정심과 공감대와 더불어 이야기 내에서 월트의 능력에 대한 인식이 뒤섞여 있었기 때문입니다.월트가 좋은 사람이라고 주장하기는 항상 어려웠지만 그는 자신이 하는 일에 능숙했다.

결국 캐릭터가 충분히 침몰했을 때, 그는 마침내 관객들이 수년 동안 깨닫고 있던 것을 인정합니다.그는 사후에 가족을 위해 돈을 제공하는 것 외에도 자신이 하는 모든 일을 자신이 좋아서 한 일이라고 인정했습니다.

사악하긴 했지만, 이 인정은 충분히 이해할 수 있었습니다.그는 자존심을 잃고 성공한 회사를 떠난 숙련된 화학자였지만, 이제 그는 메탐페타민 거래에서 자신의 재능을 활용하여 놓쳤던 성공을 되찾고 자신의 자존심을 만족시킬 수 있었습니다.한때 통제력이 거의 없는 수동적인 사람이었던 그는 이제 다른 사람들의 삶을 통제할 수 있는 강력한 사람이 되었습니다.결국 월터 화이트가 효과적인 이유는 그가 원하는 모든 것을 마침내 만족시킨 개인이었기 때문입니다.유리 올로프처럼 그도 범죄 수단을 통해 실현된 개인이 되었습니다.

3.자수성가: 자작한 안티히어로들은 겉보기에 합법적인 캐릭터를 조명해 불공평한 세상에서 성공하기 위한 어두운 필수품을 드러냅니다.

업계의 거물, 몽상가, 부를 쌓은 사람들은 수년 동안 관객을 매료시켜 왔습니다.하지만 액션 위주의 안티히어로가 훨씬 많은데, 몇 가지 비밀을 가진 자수성가한 남자가 제공할 수 있는 것은 무엇일까요?

범죄적 안티히어로와 여러 면에서 유사하게, 자수성가한 남성 또는 여성 안티히어로는 사회가 법적 수단으로 간주하는 방식을 통해서이긴 하지만 성공에 대한 욕망의 유사점 역할을 합니다.하지만 이런 종류의 안티히어로를 다룬 많은 이야기의 결말은 정직한 사회 구성원이라기보다는 범죄자의 과감한 행동에 더 가까운 경우가 많습니다.

이러한 캐릭터는 자신의 매력을 이용해 사업적 이익을 증진하는 사기꾼일 수도 있고, 도덕적으로 거리낌이 없는 부지런한 일꾼일 수도 있고, 무자비한 기회주의자일 수도 있습니다.하지만 언제나 그들이 보이는 것과 다르다는 요소가 있습니다.성공이라는 겉모습에는 종종 어두운 진실이 숨겨져 있습니다.

발람 할와이, 화이트 타이거

발람은 빈곤에서 벗어나 호황을 누리고 있는 인도 경제에서 성공한 기업가로 거듭난 부자 스토리의 안티히어로입니다.하지만 발람은 자동차 서비스의 설립자이지만, 그 회사의 시드 머니가 자신이 죽인 전 고용주로부터 도난당했다는 사실을 숨기고 있습니다.

The White Tiger는 초창기에 빈곤의 여러 측면을 보여주고 인도의 계급 분열이 어떻게 인구의 많은 부분을 엘리트들의 지배하에 두도록 설계되었는지를 보여줍니다.발람은 거의 무보수로 힘든 노동에 시달리고 있습니다. 가족의 경제적 자유에 대한 희망은 고갈되고 가족의 노동력 때문에 교육도 박탈당합니다.고용주로부터 조롱과 타락을 당하는 것은 말할 것도 없습니다.

하지만 발람은 성스러운 희생자가 아니야부유한 집안의 운전사가 된 그의 첫 번째 행동은 몰래 이슬람을 실천하는 다른 하인의 주역 역할을 빼앗는 것입니다.그는 이슬람을 반대하는 고용주들에게 그 남자의 신앙을 폭로하고, 그 남자가 해고되면 그 역할을 성공적으로 수행합니다.

발람은 그 남자에 대해 약간의 동정심을 표현하지만, 자신의 길을 가로막는 사람들의 모든 약점을 기꺼이 악용하려는 그의 성격은 그의 성격을 결정짓는 특징입니다.이후 그의 착취 대부분은 고용주들을 표적으로 삼았는데, 아쇼크는 예외적으로 예외입니다. 아쇼크는 여전히 도덕적으로 의심스러운 사람으로, 때로는 동정심이 있는 것처럼 보이지만 고의적으로 가난한 사람들을 착취하기 때문입니다.그래도 이러한 동정심은 후원하는 것처럼 느껴집니다.

그럼에도 불구하고 발람은 가족을 위해 계속 일하며 여러 가지 방법으로 가족을 속이고 마침내 순간을 틈타 아쇼크를 살해합니다.그 후 그는 자동차 서비스를 시작하고 어린 친척을 돌보며 소년에게 자신처럼 착취적인 태도를 취하도록 가르칩니다.

이때 관객은 발람이 아쇼크를 살해한 것이 그의 가족 전체에 대한 보복적 살해로 이어질 가능성이 높다는 것을 알게 되는데, 이는 발람을 전혀 괴롭히지 않는 것 같다.

전반적으로 발람은 재정적, 사회경제적 이득에만 관심이 있는 매우 자기 중심적인 성격입니다.이것은 그의 운전기사 중 한 명이 젊은 남성을 덮쳤고, 그 보상으로 발람이 그 가문의 아들에게 일자리를 제안했을 때 가장 잘 드러납니다.직업이 사랑하는 사람의 삶을 대체할 수 있다고 믿는다는 사실은 그가 금전적 이득을 얼마나 중요하게 여기고 삶을 얼마나 소중히 여기는지 보여줍니다.

이러한 사악한 특성에도 불구하고 발람의 이야기는 비교적 영감을 줍니다.그가 저지르는 모든 악은 그가 처한 상황의 고난과 맞물린다.말할 것도 없이, 그의 고용주들이 자신의 부를 유지하기 위해 매일 폭력을 행사하거나 위협을 가한다는 것은 말할 것도 없습니다.결국 발람의 악랄한 특성은 거대한 환상을 극복하고 비참한 삶을 극복하기 위해 필요한 일을 하는 사람처럼 보입니다.발람은 결국 자신의 운명의 주인이 되기 위해 주인을 죽였고, 그 투쟁을 바라볼 수밖에 없습니다.

4.인간혐오: 인간혐오적 안티히어로들은 사회와 떨어져 서서 개개인이 가질 수도 있지만 결코 말하지 않을 불만을 토로합니다. 하지만 인간혐오는 결국 희망을 찾게 됩니다.

인간혐오는 인류에 대한 강한 혐오이며, 인간혐오인 안티히어로들도 많이 있습니다.이러한 인간혐오는 보통 인류의 최악의 측면이나 인간의 경험으로 인한 트라우마에서 비롯된 대처 메커니즘입니다.

이 특성은 안티히어로의 아웃사이더로서의 지위를 강조하는 역할을 합니다.하지만 악인인 캐릭터들도 사회와 개인을 보호하거나 더 나은 삶을 살기 위한 직업이나 지위에 있는 경향이 있습니다.또한 이러한 캐릭터들이 인류를 더 소중하게 여기거나 종족에게 일종의 희망을 주기 위해 몸 전체에 걸쳐 변화하는 경우도 흔합니다.

이 캐릭터들의 매력은 인간이 동료 인간과 종으로서의 일반적인 본성에 대해 갖는 좌절감을 많이 표현한다는 것입니다.전쟁부터 공해, 폭력 범죄, 방치에 이르기까지 인간이 세상에 가져오는 악은 무수히 많습니다. 이런 캐릭터들은 사회적 규범을 깨고 우리 종족을 비판합니다.집단적 죄책감을 인정하는 이런 카타르시스에도 불구하고 관객들은 결국 권리를 박탈당한 인물들이 관객도 희망을 찾을 수 있다는 것을 보는 것을 즐깁니다.

러스틴 콜, 트루 디텍티브

Rustin Cole의 캐릭터 중 가장 눈에 띄는 부분은 그의 극도의 비인간적 태도입니다.허무주의, 비관주의, 인간에 대한 혐오에 흠뻑 젖지 않은 캐릭터와 그 어떤 캐릭터와도 거의 교류가 이루어지지 않습니다.이 캐릭터는 인간이 번식을 멈추고 고의적으로 멸종 위기에 처하는 것이 유일한 도덕적인 행동이라고 말하기까지 합니다.

하지만 극단적인 견해만으로는 캐릭터를 만들기에 충분하지 않습니다. 텔레비전에서 나온 최고의 대화로 이어지더라도 말이죠.다른 많은 인간혐오 캐릭터들과 마찬가지로 러스트도 자신의 일에 전념합니다.러스트는 쇼에서 보여준 탐정 중 가장 헌신적인 사람임을 보여줍니다.그는 긴 밤을 새워 증거를 샅샅이 뒤지고, 가장 숙련된 심문관이고, 사건에 대해 끊임없이 생각하며, 어떤 빨간 테이프가 생기면 사건을 해결한다는 명목으로 모든 것을 우회합니다.

이 극도로 한쪽으로 치우친 일과 삶의 균형이 그의 아파트에서 훌륭하게 드러납니다.아파트에는 매트리스와 가구용 탁자, 벽에 달린 작은 주머니 거울만 있을 뿐, 드문드문 있습니다.이와는 대조적으로, 또 다른 벽에는 쇼의 주요 출연진의 흔적이 남아 있습니다.러스트는 벽 전체를 자신의 작품을 보기 위해 바치고 작은 주머니 거울은 자신을 보기 위해 바칩니다.

작업에 대한 이 기념비적인 헌신은 쇼에서 보여준 충격적인 케이스만큼이나 충격적인 케이스가 제시될 때, 헌신적이면서도 가시가 많은 러스트를 순식간에 존경하게 되는 관객들에게 감사를 표함으로써 그의 캐릭터에 잘 부합합니다.

하지만 트라우마가 난무하는 쇼에서 러스트의 인간혐오는 시간이 흐르면서 간접적으로 해부되어 딸을 잃은 상황에 대처하는 남자의 모습과 세상을 멀리 떨어뜨려 수년간 깊은 잠입 활동을 벌이는 모습을 보여준다.결국 그가 스스로 자초한 고립은 인류에 대한 분노를 불러일으켰습니다.자신이 싫어하는 종족에게 해를 입히는 연쇄살인범을 잡는다는 그의 직업과 충돌하는 특성.

시즌 피날레가 끝날 무렵, 러스트는 이 충돌을 정리하고 15년 동안 끈질기게 비관론을 이어온 극명한 낙관주의 편에서 방영합니다.이러한 성격의 변화는 연쇄살인범이 아닌 엘드리치 세력을 물리친 승리와 맞물려 대부분의 인간혐오 아치와 같은 목적을 달성합니다.

러스트는 관객들이 어느 정도 품고 있는 인간성에 대한 불만을 털어놓으며 일종의 카타르시스를 만들어낸다.그러면 관객이 느낄 수 있는 절망감을 어느 정도 품고 있는 그의 캐릭터는 희망을 찾게 되고, 이로써 가장 길 잃고 지친 인류도 어둠에서 어떻게 다시 살아날 수 있는지를 보여준다.

5.강박관념: 강박적인 안티히어로는 완벽함이나 성취에 대한 욕구에 사로잡히지만, 강박적인 행동에는 위험성이 드러납니다.

집착은 결코 긍정적인 특성으로 여겨지지 않습니다.이는 불안정, 극단적인 태도를 보이는 성향, 어떤 식으로든 깊은 상처를 입은 자아를 나타냅니다.이것은 스토커 (Stocker) 나 자신이 하는 일에 너무 많은 관심을 보이는 개인의 형태를 취할 수 있습니다.

이 캐릭터는 자신의 삶에서 손상되거나 존재하지 않는 부분을 채우려는 시도로 항상 집착을 이용합니다.이것은 두 가지 방법으로만 끝날 수 있습니다.현실이 바뀌는 것을 깨닫고 잘못된 것을 고치려는 집착에서 벗어나거나, 너무 멀리 파고들어 모든 것을 잃게 됩니다.

이 안티 히어로들은 극도의 열정과 야망의 유사체 역할을 합니다.관객은 이러한 충동에 공감할 수 있지만, 강박관념은 관객이 공감할 수 있기 때문에 거의 항상 비극적인 시각으로 비춰지지만, 그런 사람이 되고 싶어하는 경우는 거의 없습니다.

니나 세이어스, 블랙 스완

니나는 발레를 위해 살고 있습니다. 그건 절제된 표현이에요.그녀의 삶의 모든 측면은 회사에서 최고의 발레리나가 되어야 한다는 욕구가 좌우합니다.니나가 춤에서 이룬 업적을 통해 어머니의 감탄과 애정이 쏟아졌기 때문에 이러한 욕구는 그녀의 어린 시절과 관련이 있습니다.

프리마 발레리나로 활동할 기회가 생겼을 때, 니나는 이것이 마침내 자신이 집착하는 각광을 받을 수 있는 기회라고 생각합니다.하지만 니나가 원하는 역할에 완벽하게 부합하는 신입 사원으로 인해 회사 최고위로서의 입지가 위협받고 있습니다.

뒤틀린 우정과 뒤틀린 완벽을 향한 질주가 펼쳐집니다. 니나가 자신의 어두운 면을 받아들이면서 자신의 몸과 정신을 파괴하고 탐내는 블랙 스완이 되는 모습을 볼 수 있습니다.

결국, 니나는 완벽한 발레리나로 무대에서 죽을 수 있도록 자초한 칼에 찔린 상처로 무대에서 사망합니다.최악의 부분은 그녀가 성공했다는 것입니다.결국 그녀의 예술은 완벽해졌고, 그녀는 자신을 파괴하고 완벽에 도달했다는 사실을 알고 비극적인 평안을 누리며 세상을 떠납니다.

메시지는 분명하다. 완벽에 대한 집착이 그녀를 파멸로 이끈다는 그녀의 집착이 그녀를 파멸로 이끈다.여기에 보통 불가능하다고 여겨지던 것을 이룰 수 있다는 사실과 맞물려 관객은 우수성에 대한 대가가 무엇인지에 대한 의문을 갖게 됩니다.

우리 사회는 보통 사람보다 훨씬 더 높은 성과를 거둔 사람들을 높이 평가하는 경우가 많습니다.그들은 우리 모두가 열망하는 등대로 여겨집니다.니나는 이런 일을 하며 위대함에서 완벽에 가까워지고, 그로 인해 그녀의 정신이 깨지고 결국 목숨을 앗아갑니다.니나가 되고 싶은 욕망이 있다면 우리 자신을 망쳐야 하는 걸까요? 그 이유는 무엇일까요?승리라는 원대한 이상을 위한 걸까요, 아니면 우리 이야기를 지켜보는 사람들에게 아이콘으로 받아들이기 위한 걸까요?

결국, 모든 강박 관념과 마찬가지로 Nina의 이야기는 경고 이야기로 작용합니다.그녀의 이야기는 타인의 기준에 따라 살다가 비현실적인 완벽함의 그늘 속에서 자신의 가치를 잃어버리는 것에 대해 경고하는 비극입니다.