Как использование нашего творчества может научить нас отстранению

«Нет сомнений в том, что креативность — это самый важный человеческий ресурс из всех. Без творчества не было бы прогресса, и мы бы постоянно повторяли одни и те же модели». - Эдвард де Боно

Что такое отряд?

Отрешенность — это способность видеть вещи, события, желания и результаты и даже слова других людей отдельно от себя. Это освобождение от ожиданий и зависимости от того, что находится вне вас.

Отрешенность — это практика, о которой говорят в дзен-буддизме; они называют ее непривязанностью. Эта философия описывает отрешенность как проявление большего проявления любви и путь к более глубокому вовлечению в нашу жизнь. Овладев отрешенностью, мы обретаем свободу, которая позволит нам жить более аутентично и полноценно.

Мы становимся более сострадательными и щедрыми, потому что это наполняет нас энергией и позволяет нам делать пожертвования более свободно. Речь идет о том, чтобы осознать свою истинную истину. Это свобода, потому что она мешает вашему разуму и эмоциям взять под контроль. Вы берете на себя ответственность за них, а не они за вас.

Каким отрядом не является

Отстраненность означает, что вы холодны, бессердечны или бесчувственны. Это неверно. Отрешенность не ассоциируется с понятиями «хорошо» или «плохо». Практика отрешенности также не является призывом избавиться от всего своего мирского имущества и отправиться в пустыню, жить за счет земли или вступить в монастырь. Отрешенность — это не экшн, а скорее практика.

«Мы не можем использовать отрешенность в качестве предлога для отказа от решения фундаментальных проблем, таких как средства к существованию, власть, чувство собственного достоинства и отношения с другими людьми... Мы также не можем сделать отстраненность синонимом безразличия, беспечности или пассивности. Вместо этого мы можем практиковать отрешенность как навык — возможно, необходимый навык для придания нашей жизни честности и изящества». — Салли Кемптон

Необходим баланс отрешенности и привязанности. Слишком много внимания в одном направлении приводит к нездоровым связям. Когда мы слишком привязаны, мы придаем вещам слишком много силы и влияния в нашей жизни, недостаточно привязанности и придаем им слишком мало власти. Поэтому необходим баланс. Чтобы найти золотую середину, нужны понимание и практика.

Подключение или вложение

Сейчас я не буддист, но мне понятен такой взгляд на то, что связь можно неправильно истолковать как привязанность. Связь — это одно, а привязанность — совсем другое.

Связь — это обмен энергией, который испытывают два человека, находясь вместе, это чувство принадлежности и принятия. Привязанность включает в себя зависимость и нездоровую потребность в безопасности и любви.

Как люди по своей природе, мы настроены на связь. Мы часто забываем, что это включает в себя связь с самими собой. Мы можем привязываться к результатам, отношениям, играемым ролям, мыслям, мыслям и тому, что у нас есть или чего мы желаем, в том числе к ощущению счастья и времени.

«У каждого человека, вещи, ситуации или события есть три точки зрения, с которых нужно смотреть (отдельно): твоя правда, моя правда и (абсолютная) правда: чем больше ты оторван от своих эмоций, тем ближе ты к (подлинной) истине» Рахул Павар

Исходя из этой философии, отрешенность является важной практикой, поскольку она помогает обеспечить нашу собственную безопасность, учит нас строить границы. Это способ проявления любви к себе и сострадания.

Оно уважает границы других и может расширить нашу практику проявления сострадания к другим. Мы не можем любить других так, как нам хочется, не полюбив сначала самих себя. Мы не можем проявлять сострадание, не проявляя его по отношению к самим себе, и не можем уважать границы других, не научившись соблюдать свои собственные.

Что значит «практиковать отряд»?

Когда я думаю об отрешенности и о том, как мне включить ее в свою жизнь. Я должна думать, что я мать четверых детей, я преданная жена, и у меня много целей и стремлений, над достижением которых я все еще хочу работать.

Я предпочитаю смотреть на это как на осознание того, к чему я привязан и насколько сильно я могу быть привязан к этому. Мешает ли эта привязанность моим отношениям, карьере и идеальному «я»?

Для меня практика отрешенности — это просто попытка не принимать что-то прямо в свое сердце и не принимать все близко к сердцу. Мы видим, что не все зависит от нас или даже не связано с нами, и мы не чувствуем необходимости участвовать во всем, что нас окружает, или быть частью всего, что нас окружает.

Отстраненность на самом деле является здоровым способом укрепления нашей самооценки и проявлением сострадания к себе и любви. Практика отрешенности означает осознание своих мыслей и чувств и изучение того, как они связаны или связаны с внешними факторами. Одним из инструментов, которые я использую и который помогает мне тренировать свой мозг к отрешенности, является искусство.

Разъединение и искусство

Однажды я посетил открытое внеплановое мероприятие в студии. На столе были разложены краски и холсты. Я пришёл с двумя дочерьми, которые на тот момент были совсем маленькими: одной было 8 лет, другой 5. Мои дочери направились прямо к полотнам, открыли краски и сразу же нырнули в воду. Тем временем я смотрела на чистый холст, не зная, с чего и как начать.

У меня в голове не было идей, которые вдохновили бы меня начать рисовать, и я считаю себя творческой личностью. Почему я не могла выполнить, казалось бы, простое задание, на которое мои дети без проблем брались? По прошествии, казалось, целой вечности инструктор подошёл ко мне и сказал: «Не можете начать?» Я признался, что да. «Не возражаете, если я попробую что-нибудь с вами?» Спросил инструктор.

Я согласилась, и инструктор взял три разных цвета краски. Она использовала один цвет и случайным образом нанесла его на мою бумагу. Она выбрала второй цвет и сделала то же самое. Третий цвет, на который она нанесла брызги. «Вот, посмотрим, черпаете ли вы в этом вдохновение», а потом она оставила меня на произвол судьбы.

Искусство направляет нас, связывает нас с самими собой и отключает от внешнего мира. Оно дает нам представление о том, как мы воспринимаем вещи, и может по-новому познакомить нас с внешним миром, лучше понимая, как мы интерпретируем вещи.

Это способ аутентичного выражения вещей. Это не только помогло мне восстановить связь с самим собой в прошлом, но и помогло моим детям обрести отрешенность.

Когда я говорю «искусство», я имею в виду любое творческое средство, которое у вас есть. Сюда входят деревообработка, скульптура, письмо, живопись, оформление интерьера, музыка и танцы, любые способы участия в творческом процессе.

Меня не давало покоя мысли о том, что мне нужно создать что-то мастерское, оправдать собственные ожидания в отношении своих художественных способностей и даже избавиться от безумной мысли о том, что мне нужно как-то произвести впечатление на своих дочерей.

Когда я сосредоточился на брызгах и каплях, достаточно было просто выкинуть меня из головы в творческую зону, и на самом деле я нарисовал нечто очень красивое: эти брызги превратились в колибри, что я никогда раньше не пробовала рисовать.

Как только я начал, я смог вырваться из этого цикла мышления, отвлечься от этих шаблонов и избавиться от собственных ожиданий от конечного продукта.

Создание искусства — это алхимический процесс, который превращает наше воображение в нечто конкретное и осязаемое. Это процесс, который придает форму нашим идеям. Этот процесс одновременно хаотичен и непредсказуем, как и работа нашего мозга. Поэтому я утверждаю, что это идеальный способ помочь им переобучить.

Вот 7 способов, которыми искусство помогает нам активно перетренировать мозг и практиковать отрешенность.

1. Искусство учит внимательности

Внимательность — это то, что помогает нам замедлить наши реакции, это путь, который ведет нас к отрешенности. Оно выводит нас из наших логических, но иррациональных мыслей и погружает нас в наше воображение, где все возможно.

Осознанное состояние помогает нам перемещать мысли и чувства по телу. Когда мы слишком привязаны к вещам, мы быстро реагируем как эмоциями, так и действиями.

Мы должны позволить чувствам и реакциям бегства или борьбы пройти через нас, чтобы действовать более целенаправленно, а не полагаться только на инстинкты выживания.

Отрешенность — это способность переживать то, что мы чувствуем, не позволяя им контролировать нас или идентифицировать нас. Мы проявляем отрешенность, когда думаем, прежде чем действовать, а не просто реагируем.

«Хитрость заключается в том, чтобы превратить боль в энергию. Научитесь, когда вас одолевает потеря, правильно задавать вопрос: «Что дальше?» вместо «Почему я?» - Джулия Камерон — «Путь художника»

Искусство учит нас внимательности, когда мы находимся в процессе творчества. Многие считают, что творчество — это средство достижения медитативного состояния. Вы можете потеряться в смешивании медиумов и смешении цветов.

Как часто вы создавали что-то только для того, чтобы понять, что то, что казалось всего лишь минутами, на самом деле длилось несколько часов? Для меня это почти каждый раз, когда я погружаюсь в творческий процесс, я погружаюсь в него, и часто мне приходится прилагать много усилий, чтобы остановиться, приготовить ужин и накормить семью.

Они могут сами себя прокормить, верно? Создание произведений искусства — это осознанная практика. Это занятие, которое позволяет нам отвлечься от мыслей и понаблюдать за тем, что мы делаем в настоящее время.

2. Искусство учит нас сосредоточиться на путешествии

Слишком часто мы сосредоточены исключительно на достижении наших целей и забываем, что в процессе их достижения нас ждут приключения и ценные знания. Когда мы слишком привязаны к результатам и ожиданиям, мы упускаем из виду некоторые уроки, которые необходимо учитывать при этом.

Когда вы наконец достигаете цели, разве мы больше всего не задумываемся о том пути, который мы прошли по пути к достижению этой цели? Больше всего мы гордимся этим путешествием, преодолением препятствий и тяжелым трудом, который мы вложили в него.

Опыт имеет значение, если мы можем сосредоточиться на творчестве, а не на самом творчестве. Мы отрабатываем навыки отряда. Нам просто нужно пройти этот процесс и позволить чему-то развиваться по ходу дела, будь то вдохновение или разочарование. Нам нужно пройти через это время.

Мы знаем, что отрешенность от ситуации возникает тогда, когда мы можем видеть происходящее так, как будто мы находимся за ее пределами, а не то, что происходит с нами. Именно в этот момент мы можем действовать, руководствуясь вдохновением.

Если мы рассмотрим это с точки зрения семи этапов творческого процесса, как сказал Орна Росс, легко понять, почему вы должны отдать должное творчеству.

«Частая причина, по которой люди не могут удовлетворить свои самые заветные желания, заключается в том, что они предаются мыслям и поведению, которые не соответствуют сцене, на которой они находятся». — Орла Росс

Вы просто не сможете двигаться вперед, не зная, где находитесь. Если вы не будете последовательны и не будете верны каждому шагу, вы вообще не будете двигаться вперёд, а останетесь на своём месте.

7 стадий творческого процесса, определенных Орлой Росс

Это не упрощенная модель, навязанная человеческому поведению, а первичный, разворачивающийся процесс, который происходит снова и снова как в людях, так и в природе. Мы видим, как это творческое развитие отражается на семи этапах жизни, а также в семи психологических состояниях следующим образом:

ЭТАП 1: НАМЕРЕНИЕ (стремление)

ЭТАП 2: ИНКУБАЦИЯ (проращивание)

ЭТАП 3: ИССЛЕДОВАНИЕ (изучение)

ЭТАП 4: КОМПОЗИЦИЯ (разработка)

ЭТАП 5: УТОЧНЕНИЕ (углубление)

ЭТАП 6: ИСПРАВЛЕНИЕ (пересмотр [редактирование])

ЭТАП 7: ЗАВЕРШЕНИЕ РАБОТ (отделка и сдача в аренду)

Было много художественных проектов, которые я начал и отказался от них. Я часто задаюсь вопросом, вернусь ли я к ним, зная, чем занимаюсь сейчас, используя эту модель, смогу ли я увидеть сцену, на которой я застряла, поработать над ней и доработать заброшенные творения.

Или же я на самом деле бросила их, потому что изначально шла по неверному пути и мне нужно было отправиться в более аутентичное для меня путешествие?

3. Искусство побуждает нас практиковаться в разрешении

Позволять — значит просто позволить жизни быть такой, какая она есть, противостоять стремлению манипулировать или контролировать. Ослабьте контроль над окружающим миром. Позвольте своим мыслям и эмоциям свободно течь.

Позвольте всему пойти не так, как вы ожидали. Практикуя в себе искусство, позволяющее создавать условия для жизни, вы перестаете сопротивляться, а страдания прекращаются. Доверие помогает нам отвлечься от ожиданий, которые мы возлагаем на результаты, и от необходимости контролировать их.

Идея создания искусства ради искусства изначально была лозунгом начала 19-го века. Она заключалась в утверждении веры в то, что искусство должно быть создано только для создания искусства.

Просто не нужно было создавать что-то новое, искусство можно было просто создавать ради красоты творения, а также самого процесса. Если вы принимаете это убеждение, занимаясь своим ремеслом, вы позволяете процессу и результатам быть такими, какие они есть.

Вот как искусство помогает нам практиковать разрешение. Мы должны творить, чтобы получать удовольствие от творчества. Иногда мы даже не можем закончить свои проекты и полностью их пустить на самотек, что позволяет нам творить без осуждения.

Так что позвольте себе попробовать что-то новое только ради того, чтобы попробовать их. Допускайте ошибки, так мы учимся, а также пробуждаем творческие способности. Никто из нас не смог сделать что-то идеально с первой попытки. На самом деле это часть творческого процесса, направленная на пересмотр. Дайте себе разрешение и дайте им время творить, не испытывая чувства вины за то, что вам «следует делать»

4. Искусство учит нас принимать неопределенность

Нам нужно уметь корректировать паруса, когда наши планы или идеалы просто не соответствуют нашим представлениям. Мы должны понять, что мы не можем контролировать все, что происходит в жизни.

Нам нужно четко понимать, что мы можем и не можем контролировать. Мы хотим лучше контролировать ситуацию, когда чувствуем себя неуверенно или неуверенно. Находиться в этом неудобном месте, поэтому мы избегаем его, пытаясь контролировать больше, чем нужно. Научившись принимать неопределенность, мы преодолеем страх перед неизвестным.

«Те, кто ищет безопасности во внешнем мире, гонятся за ней всю жизнь. Отказавшись от своей привязанности к иллюзии безопасности, которая на самом деле является привязанностью к знаниям, вы попадаете в поле всех возможностей». Дипак Чопра

Когда мы реагируем инстинктивно, а не намеренно, это происходит потому, что нам не нравится ситуация, и мы хотим избежать дискомфорта, решая ее или убегая от нее как можно быстрее.

Искусство нельзя торопить, его нужно делать медленно, вдумчиво и постепенно. Учит нас откладывать принятие решений и действовать целенаправленно. «Творческий человек готов жить в условиях неопределенности. Он не нуждается в немедленном решении проблем и может позволить себе ждать правильных идей», — Абэ Танненбаум

Когда в нашем творчестве возникают проблемы, мы не бросаем их на ветер и не делаем вид, что ошибки не было. Часто в искусстве невозможно отменить то, что вы уже сделали. Вы должны сосредоточиться на том, как изменить планы на то, что вы начали воплощать в жизнь в своих «прекрасных упс». Творческие действия, когда вы не забываете о притоке новых людей, — это когда идеи рождаются в творчестве, а не в инстинктах.

Как сделать что-то из ничего. (когда мы думаем, что не можем двигаться дальше из-за отсутствия необходимых навыков, предметов и т. д., мы привыкли к определенному способу ведения дел, полагаем, что этого можно достичь, только следуя определенному плану) Часто мы не знаем, с чего начать и как начать процесс. Нам просто нужно воспользоваться тем, что у нас есть, и начать с чего-то.

Чем больше вы будете практиковать это, тем лучше вы сможете адаптироваться к любым вешалкам и сохранять спокойствие в повседневной жизни.

5. Искусство учит нас отпускать чужое мнение, в том числе и свое

Когда мы сомневаемся в том, что нас оценивают по нашим поступкам, мнению других людей или даже по нашим собственным ожиданиям от самих себя, это признак того, что мы ищем внешние факторы, чтобы определить, достаточно ли нас.

Мы живем в мире, где нам нужны мгновенные лайки и подсчитывается количество комментариев к нашим публикациям в социальных сетях. Мы жаждем мгновенной обратной связи, похвалы и вознаграждения. Когда мы слишком привязаны к отзывам извне и не получаем их, это может вызвать разочарование и гнев, а также обиду и обиду.

«Мы должны требовать от себя прогресса, а не совершенства». — Джулия Кэмерон, «Путь художника»

Мы также можем попрактиковаться в том, как, по нашему мнению, должен выглядеть готовый проект.

6. С помощью искусства мы учимся избавляться от перфекционизма

Многие из нас считают, что мы недостаточно хороши. Позволяя себе творить без осуждения, мы можем избавиться от давления и критики в отношении конечного продукта. Это уменьшает перфекционизм и неуверенность в себе. Мы просто не сможем потерпеть неудачу, если не будем вкладывать средства в результат.

Когда-нибудь дети подходили к вам с такой гордостью и восторгом, рассказывая вам о блестящем плане, идее, которая у них только что появилась, или о проекте, который они только что создали? Разве они не сияют красотой собственного блеска? Я знаю, что на своих дочерях я часто с полной растерянностью выслушивала эти бурные идеи, но иногда мне трудно их понять.

Но настоящая искра гордости и восторга в них — я просто поддерживаю их, какими бы дикими и абсурдными ни были их идеи. Мы все испытали на себе ощущение, что ветер дует с наших парусов. Я очень стараюсь не поступать так со своими детьми.

Став взрослыми, мы часто с любовью отмахиваемся от этого, отвергая истинную красоту, которую они нам открывают. Мы растем, оценивая свои творческие таланты и сомневаясь в своих способностях. Но творчество заложено в нас, мы приходим в этот мир творческими вдохновляющими существами. Представляете, чего мы могли бы достичь, если сумеем сохранить в себе пронизывающее нас неоценимое творческое чувство? Теперь вся хитрость заключается в том, чтобы научиться доверять этой части нас.

Начните с того, что поделитесь своими мыслями и суждениями о себе и о том, как вы ожидаете, что ваши творения будут реализованы. Творчество — это восприимчивость, это один из самых быстрых способов соединиться со своей душой.

7. Искусство учит нас быть в настоящем моменте

Нездоровые привязанные люди всегда смотрят в будущее или за их спиной. Они умеют планировать, тревожиться. Они скорбят, переживают прошлое и всегда предсказывают будущее.

Если мы будем постоянно ломать эти мысли в голове, это может заставить нас не предпринимать никаких шагов по продвижению вперед в сферах работы, отношений и даже собственного саморазвития.

Искусство учит нас присутствовать, заставляя нас сосредоточиться на выполнении отдельных задач. Находиться в творческом состоянии в многозадачном режиме практически невозможно. Находясь в потоке, мы замедляем выполнение каждой задачи, создавая пространство для целенаправленных действий и творческого направления.

Это отключает ментальный цикл повторения повседневных задач и списков дел. Это дает нам возможность позволить всему остальному, что нас окружает, исчезнуть. Это позволяет нам хоть на мгновение освободиться от всех привязанностей.

Без мыслей, без обязательств, без внешней жизни. Чем больше мы практикуем эту практику, тем дольше мы сможем ее сохранить и тем больше шансов перенести эти мозговые паттерны в другие сферы нашей жизни.

В заключение, отрешенность требует изменения мышления, перестройки автоматических реакций, мыслей и чувств. Отрешенность — прежде всего, осознанность, которую мы развиваем, и практика осознанности, которую мы развиваем в себе. Творчество — это один из инструментов осознанности, который мы можем использовать для развития отрешенности.

Находясь в творческом потоке и создавая искусство, мы получаем пространство и навыки, необходимые для этой практики. Если вы хотите отточить свое мастерство оттачивания, возьмите в руки спицы, краски и кисти — это идеальная отправная точка.