Videospel till TV-anpassningar och vad de blir så fel på
Underhållningskrafterna som finns har tänts på viljan att anpassa videospel berättelser till TV för nytt innehåll. Spelare är överlyckliga över tanken på att se sina favoritkaraktärer komma till liv, och icke-spelare tycker helt klart om några nya actionfranchiser som inte är Marvel-karaktärer.
Det är fantastiskt att se våra favoritspel påverka en bredare publik, men ur ett spelares perspektiv finns det alltid den negativiteten och försiktigheten när en TV-anpassning tillkännages. Varför är det här? För vi vet att de kommer att göra fel.
Det händer oftast tyvärr. TV-producenter och författare förstår det populära ramaskriket men misslyckas med att erkänna hjärtat av den immateriella äganderätten. Rörande stunder och scener som ansluter spelaren till karaktären går så ofta förlorade. Viktiga utdrag av dialog utelämnas ofta för att skapa en mindre förståelse för vissa relationer.
Den senaste travestin är Netflix"s The Witcher, som jag täckte ingående i en tidigare artikel. Speciellt, i relevans för detta, är den serien inte en anpassning av spelet i sig, men förlitar sig starkt på The Wild Hun t-bilder och referenser för att göra en jämförelse med det sämre skrivandet och dialogen.
Spelare bevittnar ett vackert faderligt förhållande mellan titulära Geralt och Ciri, och en tumultartad romantik mellan Geralt och Yennefer. Det är hjärtat i spelet; det är därför vi spelar. Det är därför vi kämpar mot griffiner och wyverns och Striga: för att komma till dessa ömma stunder som inte når skärmen.
Ubisofts Assassins Creed fick filmbehandlingen redan 2017. Här såg vi Michael Fassbender som både dagens huvudperson och mördare från det förflutna Aguilar. Spelare hade aldrig sett den här tidigare karaktären förut så hade ingen anknytning till släktskap till honom.
Karaktären kan ha varit en tom skiffer men den nuvarande killen var så uppenbarligen tänkt att likna Desmond att hela kontinuiteten var en röra. Det är åtminstone liknande franchisen.
Det hjälpte inte att den här karaktären inte anslöt sig till något spel före eller sedan. Kanske höll Ubisoft den i armlängd om den floppade. Hur som helst kunde det ha varit rätt samtal. Det lämnade definitivt en bitter smak i munnen på varje Creed- fans jag känner.
Sony verkar prioritera sina skärmanpassningar mer än att göra uppföljare till sina flaggskeppsspel. Deras Uncharted-serie hade storskärmsbehandlingen i form av en Nathan Drake-ursprungshistoria prequel.
Det mottogs allmänt som en fattig mans Indiana Jones för icke-spelare, men spelare såg att bilderna från alla fyra spelen hade varit starkt beroende av och slogs samman till en stor film; när dessa händelser faktiskt är spridda över Nathans liv. Vissa ogillade beslutet att spela Tom Holland som Nathan, och Mark Wahlberg som Sully.
Sonys andra stora titel The Last of U s anpassas till den lilla skärmen, och är kraftigt i produktion, för att sändas på HBO Max senare i år. Huvudpersonerna Joel och Ellie har ett otroligt, flyktigt men ändå bräckligt band.
Omgivna av zombies på alla sidor strövar de sig igenom Amerika till fots och häst för att komma till ett sjukhus, där man hoppas att ett vaccin kan tillverkas av Ellies' immunblod. Det är en fascinerande resa, fylld med känslor, fara och tänjer gränserna för mänskliga relationer.
Joel och Ellie har mycket distinkta utseende som spelare känner igen. Joel liknar Hugh Jackman eller Dylan McDermott i utseende, men HBO bestämde sig för att spela Pedro Pascal. En bra skådespelare på många sätt men inte mycket likhet med Joel. Huruvida de hade sett hans fadersida i The Mandalorian eller valde att kasta den med lite rasfärg är oklart. Hans prestation återstår att se men jag är säker på att han kommer att göra det beundransvärt.
Ellie liknades med skådespelaren Elliot Page när det ursprungliga konstverket kom ut, och utvecklarna på Naughty Dog var tvungna att ändra sitt utseende. Serien spelade Game of Thrones- skådespelerskan Bella Ramsey. Hon var bra och tuff i Thrones så förhoppningsvis kommer hon att genomsyra det här. The Last Of Us måste vara trogen, nästan exakt för att bära den magin. Dessa rörande stunder, och förhoppningsvis soundtracket, behövs för att showen ska fungera för spelarnas höga standard.
Microsofts flaggskeppsegen dom Halo har nyligen kommit på den lilla skärmen och berättar den i stort sett otalade historien om den outgrundliga huvudpersonen Master Chief. Det hade tidigare funnits en kort animerad film Fall of Reach, men den här serien innehåller Covenant-loppet så är mycket mer i linje med dagens spel. Serien haltar på Paramount Plus, men ingen verkar bli imponerad av det eller prata mycket om det.
Square Enix's Tomb Raider anpassades till en film som till synes följde handlingen i 2013 års remake. Även om det var mycket mer grundat i verkligheten än Angelina Jolies föregångare, var det underväldigande på kassan för både tittare och spelare.
Problemet är återigen, att författarna ändrade handlingen och försökte göra det bättre. Den centrala dialogen går förlorad i namn av mer handling. Medan action tilltalar spelare, hela poängen med att anpassa vissa spel är att överföra den övertygande berättelsen till ett smältbart format. Att förstöra det med uppblåst CGI misslyckas med att imponera på någon.
Resident Evil och Silent Hill har anpassats till dåliga, glömliga filmer. Super Mario Bros hade en mycket konstig 90-talsfilm gjord med Bob Hoskins, som fortfarande ses som smärtsamt bisarr och skild från källmaterialet idag. Hitman har försökt två gånger och fick det inte rätt. Need For Speed försökte fokusera en berättelse kring sitt racingformat. Max Payne hade en film 2008 med Mark Wahlberg som huvudrollen, som bleknade i intet.
Med det sagt har det nyligen varit stor framgång och hyllning för den nya Sonic the Hedgehog 2- filmen, och dess föregångare. De var förvånansvärt roliga för en universell publik, gjorde mycket för att konkretisera dess tysta karaktärer och föra serien bortom dess 2D-sidrullande universum.
Missnöjda spelare var i minoritet, eftersom det inte finns mycket plot eller dialog i spelen att förstöra, så en filmanpassning var rättvist spel: de behövde bara få bilderna rätt, vilket de gjorde.
En annan rättvis TV-anpassning är League of Legends Arcane, som ger stort djup i omvandlingarna och relationerna mellan huvudpersonerna, med en fantastisk animationsstil.
Många fler spel har anpassats till filmer, och många fler är på väg. Spel är en fantastisk konstform att efterlikna på storskärmen, med många som har den extra fördelen att ha en fantastisk övertygande berättelse som driver spelaren framåt för att se historien utvecklas. De är som en visuell bok som du inte kan lägga ifrån dig.
Tyvärr räcker det inte med greenlighting för projekten, om de hanteras av en regissör eller författare som inte förstår eller bryr sig om källmaterialet, som så ofta händer. För att vara rättvis mot cheferna måste de trimma trettio till åttio timmars material till en smältbar familjefilm, så alla slags sidouppdrag från spelen måste utelämnas.
Men alla känner till de viktigaste ögonblicken i huvudhistorien och dialogen som de borde inkludera, det är bara att de väljer att inte göra det. Eller så skär de viktiga delar för att ge plats för sina egna tillagda bitar, som bara är helt ovälkomna. I filmer kan det förlåtas lite, men med en serie har du mycket mer tid och utrymme att manövrera för att få historien berättad ordentligt.
Opinions and Perspectives
Jag är fortfarande hoppfull om att vi någon dag kommer att få fler anpassningar värdiga sitt källmaterial.
Åtminstone får dåliga anpassningar oss att uppskatta originalspelen mer.
The Witcher-serien kunde ha varit fantastisk om de hade hållit sig närmare spelets karaktärsskildringar.
Ibland kan spelens interaktiva natur helt enkelt inte översättas till film.
Vi behöver fler författare och regissörer som faktiskt spelar och älskar spel.
De bästa anpassningarna förstår vad som gjorde spelen speciella från första början.
Jag hoppas att framtida anpassningar lär sig av tidigare misstag istället för att upprepa dem.
Kvalitetsskrivande borde vara prioriteten, inte bara visuellt spektakel.
Kanske vissa spel bara är menade att förbli spel. Allt behöver inte anpassas.
Trots att de är trogna kan anpassningar fortfarande vara kreativa utan att förråda källmaterialet.
Jag önskar att producenter insåg att spelare är en sofistikerad publik.
De flesta adaptioner misslyckas eftersom de försöker tilltala alla och slutar med att inte tilltala någon.
The Last of Us-adaptionen har potential om de inte försöker uppfinna hjulet på nytt.
Sonic-filmerna lyckades genom att omfamna sina spelrötter istället för att kämpa emot dem.
Jag är trött på adaptioner som ignorerar etablerad lore utan någon bra anledning.
The Witcher-seriens skapare verkade mer intresserade av chockvärde än berättande.
Speladaptioner borde fokusera på vad som gjorde originalet speciellt, inte bara action på ytan.
Assassin's Creed-filmen bevisar att stora budgetar inte garanterar framgång.
Jag är orolig för att HBO kommer att försöka göra The Last of Us för mycket som The Walking Dead.
Vi behöver fler adaptioner som Arcane som förstärker originalmaterialet istället för att bara kopiera det.
Kanske borde vi fokusera mer på att adaptera spel som faktiskt behöver utökad berättelse.
The Last of Us måste lyckas med de tysta stunderna lika mycket som actionscenerna.
Jag är fortfarande förvånad över hur illa de förstörde atmosfären i Max Payne-filmen.
Ibland är mindre mer. Inte alla spel behöver en komplex bakgrundshistoria tillagd.
Halo-serien känns som att den gjordes av folk som bara sett några få mellansekvenser.
Jag önskar att de slutade försöka göra allt mörkare och mer våldsamt än originalmaterialet.
Speladaptioner behöver författare som faktiskt förstår och respekterar spelkulturen.
Sonic-filmerna fungerar eftersom de fokuserar på underhållning snarare än att försöka vara prestigefilm.
Animation möjliggör mer kreativ frihet samtidigt som man förblir trogen spelets visuella stil.
Jag föredrar att inte ha någon anpassning alls än en dålig som förstör arvet efter ett fantastiskt spel.
Problemet är inte alltid själva anpassningen, utan de förväntningar vi har på den.
Pedro Pascal kanske överraskar oss alla i The Last of Us. Låt oss vara öppna för möjligheten.
Är det någon annan som känner att de här adaptionerna bara försöker tjäna pengar på varumärkeskännedom?
The Witcher-serien bevisar att det inte räcker med bra skådespelare om manuset inte är bra.
Hollywood måste förstå att gamers är en kräsen publik. Vi märker när saker inte stämmer.
Resident Evil-filmerna missade helt vad som gjorde spelen läskiga från första början.
Arcane höjde ribban för vad speladaptioner kan vara. Inga fler ursäkter för dålig kvalitet.
The Last of Us skulle kunna vara fantastisk om de fokuserar på relationen mellan Joel och Ellie istället för bara action.
Varför försöker de alltid ändra etablerade karaktärer? Spelen är populära av en anledning!
Live action är inte alltid svaret. Ibland kan animation bättre fånga spelens anda.
Sonic-filmerna bevisar att att lyssna på fansens feedback kan göra en stor skillnad.
Jag är orolig för framtida anpassningar. Framgången med mediokra serier kan uppmuntra till fler lata produktioner.
Vi får åtminstone bättre kvalitetsanpassningar nu än vi fick på 90-talet och tidigt 2000-tal.
The Witcher-serien borde ha följt spelen närmare istället för att försöka slå samman bok- och spelelement.
Kanske är vi för hårda. Att anpassa interaktiva berättelser till passiva medier är i sig en utmaning.
Uncharted-filmen kändes som att den försökte för hårt att vara Indiana Jones istället för att vara sin egen grej.
Jag gillade faktiskt den nya Tomb Raider-filmen. Alicia Vikander fångade Laras beslutsamhet bra.
Ibland undrar jag om vissa spel bara borde förbli spel. Allt behöver inte adapteras.
The Last of Us-adaptionen måste fånga de känslomässiga ögonblicken. Den där giraffscenen får gärna få mig att gråta precis som spelet gjorde.
Sonic-filmerna lyckades eftersom de förstod att deras publik inkluderar både barn och nostalgiska vuxna.
Jag är trött på producenter som tror att de vet bättre än de ursprungliga författarna. Om det inte är trasigt, laga det inte!
Problemet med Assassin's Creed-filmen var att försöka skapa en ny historia istället för att adaptera en av de befintliga spelberättelserna.
Animation kan vara svaret. Titta på Castlevania på Netflix. Den förblev trogen andan i spelen samtidigt som den berättade sin egen historia.
Castingen för Joel i The Last of Us växte faktiskt på mig. Pedro Pascal har skådespelartalang nog att klara av det.
Mitt hjärta brister varje gång jag ser ett älskat spel få en dålig adaption. Dessa berättelser förtjänar bättre behandling.
Jag tror att TV-serier har mer potential än filmer för speladaptioner. De har mer tid att utveckla karaktärer och berättelser ordentligt.
Kommer ni ihåg Max Payne-filmen? Ytterligare ett exempel på att Hollywood helt missar poängen med vad som gjorde spelet fantastiskt.
The Witcher-seriens skapare förstod uppenbarligen inte vad som gjorde spelen speciella. De fokuserade för mycket på spektakel och missade hjärtat i berättelsen.
Låt oss vara ärliga, de flesta av dessa adaptioner känns som att de är skrivna av folk som aldrig har spelat spelen.
League of Legends hade verkligen tur med Arcane. Serien lyckades expandera världen samtidigt som den respekterade befintlig lore. Fler adaptioner borde följa detta exempel.
Jag tror faktiskt att problemet går djupare än bara dåligt skrivande. Dessa adaptioner misslyckas ofta med att förstå vad som gör spel unika som medium.
Halo-serien är en sådan besvikelse. De hade så mycket rik lore att arbeta med och så skapade de bara sin egen mediokra historia istället.
Jag är fortfarande traumatiserad av Super Mario Bros-filmen från 90-talet. Åtminstone har vi kommit långt sedan dess!
Arcanes framgång visar att animation kanske är ett bättre medium för speladaptioner. Det tillåter mer kreativ frihet samtidigt som man är trogen källan.
Jag måste säga emot angående Uncharted-filmen. Den missade helt vad som gjorde spelen speciella. Karaktärsdynamiken var helt fel.
Rollbesättningen för Ellie i The Last of Us gör mig nervös. Bella Ramsey är begåvad men hon känns inte rätt för rollen.
Är det någon annan som känner att dessa adaptioner bara är pengar som riktar sig mot nostalgi? De flesta av dem verkar så stressade och dåligt genomtänkta.
Jag kan fortfarande inte komma över hur de massakrerade Assassin's Creed-filmen. Ett sådant slöseri med Michael Fassbenders talang.
Sonic-filmerna fungerade eftersom de inte försökte vara något de inte är. De omfamnade den roliga, lättsamma naturen hos spelen.
Jag är försiktigt optimistisk om The Last of Us-adaptionen. Pedro Pascal har visat att han kan spela den beskyddande fadersfiguren bra i The Mandalorian.
Mitt största problem med The Witcher-serien var hur de slaktade Yennefers karaktär. I spelen är hon komplex och nyanserad. Serien förvandlade henne till något helt annat.
Du har några intressanta poänger, men jag tycker att Arcane bevisade att det kan göras rätt. De respekterade källmaterialet samtidigt som de gjorde det tillgängligt för nya publiker.
Problemet med de flesta adaptioner är att de försöker för mycket att tilltala icke-spelare och slutar med att inte behaga någon. Titta bara på vad som hände med Resident Evil.
Jag gillade faktiskt Uncharted-filmen för vad den var. Visst, den var inte perfekt, men Tom Holland tillförde en ny energi till unga Nathan Drake.
Jag håller med om att speladaptioner ofta missar den emotionella kärnan. TV-serien The Witcher misslyckades totalt med att fånga det djupa bandet mellan Geralt och Ciri som gjorde spelen så speciella.